10 самых приторных аниме-фильмов 1980-х годов, ранжированных

Каждый год выходит бесчисленное количество новых аниме-сериалов и фильмов, но люди по-прежнему дорожат старыми, хорошо известными названиями. Хотя сегодняшние аниме визуально ошеломляют и рассказывают захватывающие истории, они не существовали бы без основы, заложенной классическими шоу и фильмами. 1980-е годы были особенно важны для аниме, сформировав этот вид медиа как для телевидения, так и для больших экранов.

Инвестировал в Теслу, потому что нравится машина? Это хороший старт. А теперь давай разберемся, что такое мультипликаторы и почему это важно.

Начать разбираться

1980-е годы подарили нам культовые аниме-фильмы, такие как Akira, Grave of the Fireflies и Kiki’s Delivery Service, которые до сих пор считаются классикой. Однако десятилетие также было известно своими преувеличенными и порой глупыми сюжетами. Хотя многие аниме-фильмы 1980-х годов доставляют огромное удовольствие, они также демонстрируют более легкомысленную и временами приторную сторону этого вида искусства.

Ночь на Галактической железной дороге сокращает самое ядро существования

Фильм Гисабуро Сугии Ночь на Галактической железной дороге — хорошо известный фильм 1980-х годов, хотя он часто вызывает споры из-за своего уникального настроения, идей и общего смысла. Фильм разворачивается медленно и приглашает зрителей поразмышлять об общем опыте между двумя кошками, Джованни и Кампанеллой. Это визуально ошеломляющая и эмоционально честная история, которая не избегает грустных или заставляющих задуматься тем.

Я думаю, Night on the Galactic Railroad – это действительно особенная история, но я понимаю, почему она не всем приходится по душе. Некоторые люди будут её обожать, в то время как другие могут посчитать внезапные осознания Джованни и то, как разворачивается сюжет, немного предсказуемыми или даже банальными. Она определенно задумывалась как искренняя и душевная, но поиски смысла Джованни и его спутником могут показаться немного преувеличенными порой.

Лupин III: Заговор Фума — это выдающаяся приключенческая комедия с эпизодическими нелепыми моментами.

Серия Lupin III насчитывает почти 60 лет, и её главный герой по-прежнему является лицом изысканных приключений вора. За эти годы было создано множество шоу Lupin III, связанных с ним сериалов, специальных выпусков и фильмов, с разной степенью успеха. Lupin III: The Fuma Conspiracy считается одним из лучших из 1980-х.

Люпен и его спутники отправляются спасти невесту Гоэмона, Мурасаки, от группы отступников-ниндзя. Хотя Lupin III известен своей чрезмерной комедией, The Fuma Conspiracy удивительно напряжён для истории о Lupin. Ему удаётся найти хороший баланс между легкомысленными, глупыми моментами и настоящим саспенсом, всё это сосредоточено вокруг спасения Мурасаки. Lupin III: The Fuma Conspiracy эффективно сочетает в себе сладость, острые ощущения и юмор.

Toward The Terra развязывает футуристическую войну между человечеством и ИИ

Часто считающийся новаторским и опережающим своё время, Toward the Terra исследует вопросы об искусственном интеллекте и человеческом безразличии, которые до сих пор актуальны. Действие истории разворачивается через столетия в будущем, в критический период перемен.

Аниме Toward the Terra рассказывает историю о людях с психическими способностями, которым грозит вымирание, и отчаянно желающих вернуться на свою родную планету, Землю, в то время как они сражаются с могущественным правительством, поддерживаемым искусственным интеллектом. Сериал исследует сложные и заставляющие задуматься темы, но оригинальная экранизация 1980 года иногда испытывает трудности с полной реализацией их значимости, что приводит к моментам, которые сейчас кажутся немного устаревшими или чрезмерными.

Urusei Yatsura 2: Beautiful Dreamer стремится к более глубокому повествованию в забавной оболочке.

Я огромный поклонник Urusei Yatsura Румико Такахаси, и здорово видеть, как новое поколение открывает его для себя! Что мне действительно нравится, так это бесконечная креативность этого сериала, и это особенно заметно в фильмах – они действительно смелые и изобретательные. Возьмите, например, Urusei Yatsura 2: Beautiful Dreamer. Он написан и снят Мамору Осии, создателем Ghost in the Shell, и это просто взрыв мозга! Он глубоко погружается в такие концепции, как временные петли, альтернативные сценарии и то, есть ли у нас вообще свобода воли.

Несмотря на то, что это в целом беззаботный сериал, Beautiful Dreamer время от времени затрагивает удивительно сложные темы. Однако, когда Атару и Лум начинают углубляться в глубокие и философские рассуждения, это может показаться немного неловким. Хотя сериал иногда преуспевает в освещении этих более серьёзных историй, он часто кажется приторным, когда пытается это сделать.

M.D. Geist Создает Абсолютного Воина и Готовится к Яростной Развязке

M.D. Geist, прозванный ‘Самый опасный солдат Geist’, — это неумолимо жестокое и раздвигающее границы аниме 1980-х годов. Оригинальный OVA 1986 года (original video animation) рассказывает о Geist, генетически модифицированном суперсолдате, и его жестоких подвигах в бою.

Когда Гейст неожиданно оживает, он отправляется в жестокую кампанию смерти и разрушения. Игра, M.D. Geist, имеет сходство с другими мрачными и жестокими играми, такими как Berserk и Blue Gender. Однако, её чрезмерное насилие и мрачный футуристический сеттинг могут показаться нелепыми, заставляя смеяться, несмотря на всю угрюмость.

Fist Of The North Star смешивает пост-апокалиптическую опасность с преувеличенным абсурдом действия

Эта серия переопределила экшен в фильмах о боевых искусствах. Её можно сравнить с Mad Max, но с ещё более преувеличенным и ярким миром, населённым невероятно запоминающимися персонажами. Фильм 1986 года Fist of the North Star не просто адаптирует мангу; он переосмысливает историю и персонажей, предлагая свежий взгляд, который ощущается как нарезка лучших моментов из всей серии.

Просмотр Fist of the North Star – странный опыт. Действие шоу происходит в действительно жестоком, постапокалиптическом мире, но, честно говоря, персонажи и боевые сцены кажутся немного преувеличенными и глупыми. Все начинают как такие очевидные стереотипы – силач, злодей и т.д. – что трудно вовлечься в драму, даже когда всё должно быть серьезно. В целом, это просто немного приторно.

Urotsukidôji I: Legend Of The Overfiend Так усердно пытается быть зрелым, что в итоге становится банальным.

Серия Urotsukidôji имеет долгую и сложную историю. Она попадает в категорию ‘эротический хоррор’ и, к сожалению, опирается на многие избитые тропы, которые долгое время сдерживали этот жанр. Несмотря на это, Urotsukidôji удивительно легкомысленна благодаря своей сосредоточенности на судьбе и грандиозному, несколько абсурдному сюжету. Сюжет вращается вокруг героя, который должен объединить людей, демонов и различных существ, прежде чем их миры будут уничтожены.

Urotsukidōji I: Legend of the Overfiend — это первая – и пока единственная – часть, выпущенная в 1980-х годах, что делает её идеальным местом для начала исследования этого чрезмерного и жестокого мира. Название серии, которое приблизительно означает ‘Супер Божественная Легенда: Странствующий Ребёнок’, действительно передает лагерный и возмутительный характер апокалипсиса демонов, изображенного в Urotsukidoji.

Lily C.A.T. Создаёт атмосферу бережно снятого фильма категории B, чтобы усилить эффект боди-хоррора.

Выпущенная в конце 1980-х годов, 67-минутная анимированная OVA Lily C.A.T. обязательна к просмотру для поклонников боди-хоррора. Она вдохновлена такими фильмами, как Alien и The Thing, рассказывая историю экипажа космического корабля, преследуемого опасной, меняющей форму инопланетной бактерией. Благодаря своим тревожным образам, Lily C.A.T. эффективно создает пугающую и гнетущую атмосферу.

Несмотря на свои недостатки, этот фильм ужасов полностью принимает свой малобюджетный стиль ‘B-movie’. Преувеличенная английская озвучка, которая не ориентирована на правдоподобную игру актёров, добавляет фильму нелепости. В конечном счете, он восхитительно китчевый и идеально подходит для просмотра в паре с другим восхитительно плохим фильмом о монстрах.

Dragon Ball: Спящая принцесса в замке дьявола с коварным сверхъестественным грешником

Оригинальные Dragon Ball игры 1980-х годов плохо состарились и кажутся довольно устаревшими. Однако Спящая принцесса в замке дьявола еще более экстравагантна и странна, чем другие игры той эпохи, такие как Проклятие кровавых рубинов, Мистическое приключение и Мертвая зона.

Кажущаяся простой спасательная миссия быстро превращается в зловещий план монстра, который хочет погасить солнце, создавая мир вечной тьмы, идеальный для вампиров. Sleeping Princess in Devil’s Castle содержит несколько игриво глупых моментов, включая увлечение Булмы Люцифером, чрезмерную драму внутри его замка и превращение Гоку в Великого Обезьяну. Общая история фильма передает беззаботный, наполненный шутками дух и экстравагантные испытания, которые определили ранние дни Dragon Ball.

The Wizard Of Oz превращает основополагающую фэнтезийную историю в ещё более приторможенное приключение.

Приятно видеть, как западные истории обретают новую жизнь в виде аниме, и эта адаптация классики Л. Фрэнка Баума не исключение. Оригинальная история уже и так преувеличена, а это аниме доводит это до крайности, создавая восхитительно глупый, но при этом захватывающий опыт. Оно прекрасно сделано, с вкладом многих талантливых аниматоров, которые впоследствии работали в знаменитой Studio Ghibli.

Знаете, фильм Волшебник страны Оз 1982 года, безусловно, является продуктом своего времени – он немного приторный и устаревший, но я абсолютно люблю его за это! Хотя сегодня он, возможно, и не поразит вас в самое сердце, он важен, потому что проложил путь для удивительного аниме 1986 года, Чудесный волшебник страны Оз. Честно говоря, это аниме до сих пор одна из лучших адаптаций классической истории Баума, и я не думаю, что оно произошло бы без фильма 1982 года!

Смотрите также

2026-01-31 07:37