Как киноэнтузиаст с более чем двадцатилетним опытом работы за плечами, я имел честь стать свидетелем некоторых поистине замечательных кинематографических шедевров, которые оставили неизгладимый след как в киноиндустрии, так и во мне лично. Среди этих жемчужин есть три фильма золотого века Голливуда, которые можно назвать незабываемыми вехами в истории кино.
Как страстный энтузиаст истории кино, я твердо верю, что золотой век Голливуда разворачивался между концом 1920-х и серединой-концом 1960-х годов. Эта эпоха, которую часто восхваляют как критики, так и ученые, была поистине примечательной, поскольку она ознаменовала зенит могущества крупнейших киностудий «большой пятерки»: Metro-Goldwyn-Mayer, Warner Bros., Paramount Pictures, 20th Century Fox и RKO. Картинки. В это время в рамках студийной системы эти гиганты держали бразды правления производством, распространением и выставками. Это была их золотая эра – эпоха беспрецедентного влияния и творчества в истории Голливуда.
Во время Золотого века Голливуда в конце 20-го века были разработаны инновационные технологии, захватывающие истории, новаторские методы монтажа и потрясающая кинематография. Первоначально рассматривавшееся как простое развлечение, кино превратилось в прибыльную и важную часть глобальных средств массовой информации. Эта эпоха, известная своей огромной продуктивностью, породила множество кинематографических шедевров, которые оказали неизгладимое влияние на киноиндустрию во всем мире. Каждый фильм, представленный в статье, является почетным членом Национального реестра фильмов и вносит значительный вклад в развитие американской культуры 20-го века.
10. Гражданин Кейн навсегда изменил историю кино (1941)
- Рейтинг IMDB: 8,3.
Одним из новаторских фильмов, радикально изменивших кинематографическую индустрию, является «Гражданин Кейн», снятый Орсоном Уэллсом в его первом полнометражном фильме. В этом фильме рассказывается история Чарльза Фостера Кейна, богатого медиа-магната с саморазрушительными привычками, чья жизнь изображена. На характер Кейна во многом повлиял издательский магнат Уильям Рэндольф Херст. Пытаясь скрыть этот фильм, Херст несколько раз пытался купить его и уничтожить негативы, чтобы предотвратить его выпуск.
Впервые представленный публике, фильм Гражданин Кейн не произвел существенного впечатления в прокате. Фильм получил неоднозначные отзывы критиков; некоторые назвали его новаторским шедевром, а другие сочли его обычным произведением. Несмотря на это, Гражданин Кейн получил девять номинаций на премию Оскар, в конечном итоге получив награду за лучший оригинальный сценарий.
9. Лучшие годы нашей жизни показывают, как трудно солдатам вернуться к гражданской жизни (1946)
- Рейтинг IMDB: 8,1.
В начале 1940-х годов Голливуд снял множество фильмов о Второй мировой войне, чтобы поднять настроение и мотивировать людей присоединиться к военным действиям. Среди них были военные фильмы, в которых в динамичной форме демонстрировалась американская доблесть в борьбе со злобой держав Оси. Однако книга Уильяма Уайлера Лучшие годы нашей жизни выделяется тем, что представляет глубокое исследование проблем, с которыми столкнулись солдаты, приспосабливаясь к гражданской жизни после войны.
В 1946 году фильм Лучшие годы нашей жизни возглавил кассовые сборы в Северной Америке, превзойдя доход предыдущего рекордсмена, фильма Унесенные ветром 1939 года. Фильм получил восторженные отзывы критиков за исключительную актерскую игру, режиссуру, операторскую работу и сценарий. На 19-й церемонии вручения премии Оскар фильм Лучшие годы нашей жизни получил семь конкурсных Оскаров: лучший фильм, лучшая мужская роль, лучшая мужская роль второго плана, лучший режиссер, лучший сценарий (сценарий), лучший монтаж фильма и Лучшая музыка (драма или комедия). Гарольд Рассел вошел в историю как первый непрофессиональный актер, получивший премию Оскар.
Во время Второй мировой войны Рассел служил в армии и, к сожалению, потерял обе руки. Несмотря на эти невзгоды, он получил награду за лучшую мужскую роль второго плана, а также почетную премию Американской киноакадемии за исключительную актерскую игру. Более того, «Лучшие годы нашей жизни» были признаны Американским институтом киноискусства и включены в их почетные списки: «100 лет…100 фильмов», «100 лет…100 ура» и «100 лет…100 фильмов» (10-е место). Юбилейное издание).
8. «Эта чудесная жизнь — главный атрибут Рождества» (1946)
- Рейтинг IMDB: 8,6.
К 1946 году Фрэнк Капра получил три премии «Оскар» за лучшую режиссуру. Его фильмы были известны своими воодушевляющими историями, воплощавшими американскую мечту. Однако во время Второй мировой войны Капра пошел в армию и снимал документальные фильмы для правительства США. После войны эти кинематографисты были глубоко затронуты зверствами, свидетелями которых они стали, что привело к изменению их работы в сторону более мрачного тона. Например, «Эта замечательная жизнь» — это фильм, в котором Джордж Бэйли, разочаровавшийся банкир, думает покончить с собой. В последний момент вмешивается ангел, чтобы показать Бэйли, какой была бы его жизнь, если бы его никогда не существовало.
Несмотря на то, что фильм Эта замечательная жизнь получил пять номинаций на премию Оскар, поначалу он встретил неоднозначную реакцию критиков и имел низкие кассовые сборы. Этот разочаровывающий дебют сказался на карьере Капры, которая так и не восстановилась полностью. Однако в последующие годы общественное восприятие фильма резко улучшилось. Сегодня это любимая рождественская традиция для миллионов людей, которую регулярно наблюдают во время праздничного сезона. Известные учреждения, такие как Channel 4, Американский институт киноискусства и Sight & Sound, признали его непреходящую привлекательность, включив его в свои уважаемые списки величайших фильмов всех времен.
7. Чарли Чаплин бросает вызов звуку с помощью городских огней (1931)
- Рейтинг IMDB: 8,5.
В 1927 году фильм «Певец джаза» ознаменовал революционный момент в истории кино, представив зрителям синхронизированные диалоги. Поначалу это нововведение воспринималось просто как новинка. Однако добавление звука изменило правила игры, в результате чего немое кино в течение года практически устарело. В 1931 году Чарли Чаплин решил создать «Огни большого города», исключительную постановку без диалогов, включающую синхронизированную партитуру и звуковые эффекты. В этом шедевре Чаплин повторил своего культового персонажа Бродяги. В этой истории Бродяга развивает романтическую связь со слепым продавцом цветов и дружит с богатым человеком, который общается с ним только в состоянии алкогольного опьянения.
Смелая ставка Чаплина сторицей оправдалась: в 1931 году «Огни большого города» возглавили кассовые сборы в Северной Америке. Популярность фильма в США была настолько огромной, что Чаплин отправился в глобальное рекламное турне в поддержку фильма. Получив признание критиков, «Огни большого города» вошли в список десяти лучших фильмов года по версии Национального совета кинокритиков. По первоначальному опросу критиков Sight & Sound, он занял второе место среди лучших когда-либо созданных фильмов после «Похитителей велосипедов». Примечательно, что «Огни большого города» были названы одними из величайших фильмов в истории кино различными учреждениями, в том числе Американским институтом кино, The Village Voice, Time, Cahiers du cinéma, BBC и Time Out.
6. Психопат заставляет людей бояться принимать душ (1960)
- Рейтинг IMDB: 8,5.
Согласно роману Роберта Блоха 1959 года «Психо», экранизация Альфреда Хичкока считается пионером подкатегории слэшеров в жанре ужасов. В этом фильме Джанет Ли играет Мэрион Крейн, секретаршу, которая сбегает с 40 000 долларов от своего работодателя. В своем путешествии она находит убежище в изолированном мотеле Бейтса, которым управляет загадочный Норман Бейтс. Ее решение остаться там приводит к печальным последствиям.
До премьеры «Психо» фильмы показывали неоднократно, позволяя зрителям приходить и уходить на досуге. Однако Альфред Хичкок настоял на строгой политике запрета на вход в этот фильм после начала, чтобы никто не пропустил шокирующие повороты сюжета. После выхода у критиков были разные мнения о «Психо», выражая обеспокоенность по поводу графического изображения насилия и сексуальности. Несмотря на неоднозначные отзывы, фильм привлек внимание зрителей, в результате чего он стал вторым по прибылям фильмом в Северной Америке в 1960 году.
Сегодня «Психо» по праву считается кинематографическим шедевром. И критики, и зрители высоко оценили его игру, режиссуру и музыку. Знаменитая сцена в душе из фильма вписана в анналы истории кино. Известные издания, такие как «Sight & Sound», Американский институт кино, «Variety», «Empire» и BBC, входят в число многих, кто признал «Психо» великим кинематографом.
5. «Головокружение» превратилось из провала в величайший фильм всех времен по версии Sight & Sound (1958)
- Рейтинг IMDB: 8,3.
«Головокружение» Альфреда Хичкока — переработка романа Буало-Нарсежака «D’entre les morts» 1954 года — захватывающий психологический триллер. В этом фильме Джеймс Стюарт играет Джона «Скотти Фергюсона», детектива из Сан-Франциско, которого вынуждают уйти на пенсию после инцидента, который вызвал у него ужасный страх высоты и головокружение. Обеспокоенный за жену своего друга, Мадлен, из-за ее необычных действий, Скотти соглашается выследить ее. Однако его зацикленность на Мадлен приводит к печальным последствиям.
При первом выпуске критики и зрители проявили к «Головокружению» лишь прохладный интерес, что привело к плохим кассовым сборам. Несмотря на разочаровывающий старт в США, «Головокружение» получило высокую оценку во Франции, попав в список 10 лучших фильмов 1959 года по версии журнала Cahiers du cinéma. это как шедевр Альфреда Хичкока. В опросе критиков Sight & Sound 2012 года «Головокружение» даже превзошло «Гражданина Кейна» и заняло первое место как лучший фильм из когда-либо созданных. Совсем недавно, в 2022 году, он опустился на второе место в том же опросе.
4. «Волшебник страны Оз» — лучший фильм 1939 года, величайшего года Голливуда (1939)
- Рейтинг IMDB: 8,1.
Многие считают, что 1939 год был лучшим годом в Голливуде, когда дебютировало большое количество влиятельных фильмов. Некоторые из этих фильмов включают «Унесенные ветром», «Дилижанс» и «Мистер Смит едет в Вашингтон». Среди этих кинематографических жемчужин лучшим выделяется «Волшебник страны Оз» Виктора Флеминга. Эта вневременная классика, адаптированная по роману Л. Фрэнка Баума «Чудесный волшебник из страны Оз», рассказывает о путешествии Дороти Гейл в исполнении Джуди Гарланд, которая обнаруживает волшебную страну под названием Оз после того, как торнадо обрушился на ее дом в Канзасе.
Несмотря на солидные кассовые сборы MGM с «Волшебником страны Оз», затраты на производство были настолько высокими, что студия в конечном итоге понесла убыток от фильма. Однако во время 12-й церемонии вручения премии «Оскар» эта классическая сказка получила «Оскара» за лучшую музыку, оригинальную песню и лучшую музыку, оригинальную музыку. Только после переиздания в 1949 году «Волшебник страны Оз» наконец принес MGM прибыль. В 1950-х годах просмотр этого фильма по телевидению стал важным культурным опытом, благодаря которому он стал одним из самых просматриваемых фильмов в истории. На протяжении многих лет такие уважаемые учреждения, как Американский институт кино, Rolling Stone, The Village Voice, Sight & Sound и Total Film, называли «Волшебника страны Оз» одним из величайших произведений кино. Совсем недавно, в 2022 году, журнал Variety назвал его вторым величайшим фильмом из когда-либо созданных. Как большой поклонник этого вневременного шедевра, я всегда поражаюсь его непреходящему влиянию на зрителей и его месту в истории кино.
3. «Касабланка» — величайшая история любви в кино (1942)
- Рейтинг IMDB: 8,5.
Удивительно и необъяснимо по человеческим меркам, насколько «Касабланка» Майкла Кертиса считается одним из знаковых фильмов Золотого века, учитывая его непростую историю производства. В этом фильме Хамфри Богарт играет Рика Блейна, владельца кафе, который разрывается между тем, как помочь своей прошлой любви и ее беглому мужу скрыться от нацистов во время Второй мировой войны. Несмотря на перерасход бюджета, неудачи в производстве и незаконченный сценарий большей части съемок, «Касабланка» оставила неизгладимый след в истории кино.
На фоне беспорядка фильм «Касабланка» удивительно процветал. В 1943 году «Касабланка» занимала седьмое место по прибыльности в Северной Америке. На 16-й церемонии вручения премии Оскар он получил восемь номинаций и одержал победу в категориях «Лучший фильм», «Лучший режиссер» и «Лучший сценарий (сценарий)». Удивительно, но сценарий «Касабланки» стал самой популярной его особенностью, поскольку Гильдия писателей Америки объявила его величайшим сценарием, когда-либо написанным. Шесть строк из «Касабланки» попали в список Американского института кино «100 лет… 100 цитат из фильмов». Организация также назвала «Касабланку» величайшей историей любви в американском кино и третьим лучшим фильмом в целом. И «Империя», и «Время» включили эту вневременную классику в свои списки лучших фильмов, когда-либо созданных.
2. Чаплин использует комедию, чтобы исследовать последствия индустриализации в наше время (1936)
- Рейтинг IMDB: 8,5.
Через девять лет после начала звуковой эры кинопроизводства я, как Чаплин, почувствовал тягу к созданию фильма, который снова был бы преимущественно немым. После моего мирового турне «Огней большого города» я не мог не заметить, какое глубокое влияние индустриализация оказала на мир во время Великой депрессии. Это наблюдение побудило меня принять решение выпустить «Новые времена». В этой истории я, Бродяга, пытаюсь адаптироваться к современному миру, который кажется чуждым и подавляющим. По пути я встречаю бездомную женщину, которая становится важным союзником, помогающим мне ориентироваться в жизни.
Несмотря на скептицизм в отношении создания немого фильма в эпоху звука, Чаплин удивил своих недоброжелателей, поскольку «Новые времена» стал пятым по прибыльности фильмом Северной Америки в 1936 году. Национальный совет по обзору признал его одним из десяти лучших фильмов года. . Примечательно, что «Новые времена» представляли собой последнее появление Чаплина в роли Бродяги. Его последующая постановка «Великий диктатор» стала его первой попыткой заняться настоящим звуковым кино. Известные киноинституции, такие как Американский институт кино, The Village Voice, Национальное общество кинокритиков, Cahiers du cinéma, BBC, Time Out и Sight & Sound, включили «Новые времена» в свои почетные списки величайших фильмов всех времен. .
1. «Поющие под дождем» — величайший фильм золотого века Голливуда (1952)
- Рейтинг IMDB: 8,3.
Поющие под дождем — величайший фильм золотого века Голливуда. «Поющие под дождем», снятые Джином Келли и Стэнли Доненом, – это музыкальная комедия о переходе Голливуда от эпохи немого звука к эпохе звука. В фильме снимается Джин Келли в роли актера немого кино, который влюбляется в многообещающую звезду, которую играет Дебби Рейнольдс, и изо всех сил пытается адаптироваться к игре со звуком.
Первоначально «Поющие под дождем» (1952) после выхода не принесли ни значительного кассового успеха, ни признания критиков. Тем не менее, он получил две номинации на премию Оскар и был включен в список лучших фильмов года Национального совета кинокритиков. Со временем этот мюзикл был признан новаторским шедевром голливудского кино Золотого века. Благодаря потрясающей цветной кинематографии, завораживающим танцевальным сценам и незабываемой музыке фильм «Поющие под дождем» оставил неизгладимый след в истории кино. Согласно различным опросам, проведенным Американским институтом кино, Sight & Sound и Empire, этот фильм входит в десятку лучших когда-либо созданных фильмов. Более того, Американский институт киноискусства называет «Singin’ in the Rain» лучшим голливудским музыкальным произведением на сегодняшний день.
Смотрите также
- Обзор 6 серии 2 сезона «Кольца власти»: сериал решает одну проблему, но создает другую
- 10 ретконов, которые исправили самые большие ошибки любимых кинофраншиз
- Почему Спенсера Рида нет в 16 сезоне «Мыслить как преступник»?
- Поклонники WWE оплакивают Сида Вишеса после того, как легенда рестлинга умерла в 63 года после битвы с раком
- Уютную игру «Властелин колец» Tales of the Shire перенесли на начало 2025 года
- 10 отличных комедий, в которых умирает главный герой
- Трейлер спин-оффа «Джорджи и Мэнди» молодого Шелдона показывает, когда выйдет продолжение сериала
- Лучший аватар. Книга «Повелитель стихии. 3 боя». Рейтинг.
- «Буду скучать по людям»: давний руководитель Marvel объявляет об уходе из компании после недавней премии «Эмми»
- Что каждая игра Fire Emblem делала лучше всего?
2024-07-25 16:51