Забытая «Фантазия о Щелкунчике» от Sanrio: 45-летняя рождественская классика, которую вам нужно увидеть

Среди всех праздников, очевидно, что Рождество чаще всего изображается в различных формах медиа. Это общая тема в многочисленных фильмах и телешоу, охватывающих почти все жанры, а также другие медиа. Даже такие популярные интеллектуальные собственности, как Peanuts и Sailor Moon, в какой-то момент присоединились к праздничному духу.

🚀 Хочешь улететь на Луну вместе с нами? Подписывайся на CryptoMoon! 💸 Новости крипты, аналитика и прогнозы, которые дадут твоему кошельку ракетный ускоритель! 📈 Нажмите здесь: 👇

CryptoMoon Telegram

Сохраняется существенная разница в количестве рождественских постановок, созданных американскими и японскими студиями. Более того, их творческие стили часто сильно различаются и редко пересекаются. Однако, когда они сливаются, получается уникальное сотрудничество, которое часто остается неизгладимым в нашей памяти, и ничто не сравнится с покадровой фантазией Sanrio «Щелкунчик».

Цель этой версии — предоставить более ясную и увлекательную интерпретацию оригинального высказывания.

В чем суть «Фантазии о Щелкунчике»?

Сердце Щелкунчика живо и здорово в Фантазии о Щелкунчике

В 1979 году дебютировала «Фантазия о Щелкунчике», переосмысление, созданное теми же творческими умами, которые стояли за любимыми персонажами, такими как Hello Kitty и Bad Badtz-Maru из Sanrio. Эта работа является одной из длинной череды адаптаций, корни которой уходят вглубь на столетие. Хотя она лишь немного отклоняется от поэмы Э. Т. А. Гофмана 1816 года «Щелкунчик и Мышиный король», ее известность могла бы потенциально привести к крупнейшему на сегодняшний день провалу Sanrio, поскольку она пересказывает историю, которая ранее была сделана культовой деятелями классической литературы и музыки.

Классическая рождественская сказка, широко известная как «Щелкунчик», дает Sanrio прочную основу для создания продукта, учитывая ее долгую историю адаптаций. В каждой интерпретации этой истории сюжет остается по сути тем же самым, вращаясь вокруг знакомых персонажей. Молодая девушка обнаруживает, что ее игрушка-щелкунчик волшебным образом ожила, что приводит к конфликту с армией озорных мышей и их правителем. Кульминация происходит до того, как зрители переносятся в восхитительную Страну сладостей.

В пленительном сочетании очаровательных фей Драже и устрашающих Мышиных королей, «Щелкунчик» удерживает интерес аудитории, поскольку он разворачивает невинную историю, достойную его более чем двухвековой популярности. Учитывая непреходящее очарование, которое «Щелкунчик» привносит в рождественские традиции, неудивительно, что Sanrio выбрала его для своего первого праздничного специального начинания, даже несмотря на то, что конечный результат не соответствовал тому же стандарту.

Как Фантазия о Щелкунчике привносит элементы аниме в классическую историю

Пересказ Sanrio превращает фантастическую историю в настоящий кошмар

Проще говоря, фильм Sanrio под названием «Nutcracker Fantasy» можно описать как сюрреалистический, подобный сну фильм. Эта характеристика не является критикой или пренебрежением, а скорее точным описанием уникального стиля фильма. Примечательно, что это была первая рождественская постановка Sanrio, а также их первый проект покадровой анимации. Визуальная эстетика «Nutcracker Fantasy» во многом была вдохновлена нестареющими рождественскими спецвыпусками, созданными Rankin/Bass, в частности постановкой 1964 года «Rudolph the Red-Nosed Reindeer» и выпуском 1968 года «The Little Drummer Boy».

Независимо от каких-либо фактических творений, связанных с ним, страсть Sanrio к проекту очевидна в потрясающих визуальных эффектах и искусно выполненных приемах покадровой съемки. Фильм Nutcracker Fantasy визуально захватывает почти каждую секунду, в то время как повествование, сопровождающее эти сцены, иногда может быть столь же загадочным.

В начальной сцене «Nutcracker Fantasy» зрители сталкиваются с таинственным антагонистом, известным как Тряпичник, который, как говорят, накладывает проклятие на детей, которые не подчиняются правилам отхода ко сну, заставляя их превращаться в мышей. Эта тревожная концепция не присутствует ни в одной другой адаптации «Щелкунчика». Включение Тряпичного человека в «Nutcracker Fantasy» варьируется в зависимости от того, какую версию фильма вы смотрите.

Примечательно, что оставшиеся части Фантазии о Щелкунчике в значительной степени перекликаются с историей, которую поклонники лелеяли на протяжении столетий, но при этом последовательно подчеркивают ее уникальную идентичность. Дизайн персонажей отражает суть эпохи, хотя и не всегда в нашу пользу. В то время как героические фигуры, такие как Клара, Франц и даже королева Морфия, являются примерами исключительного миниатюрного искусства, другие персонажи часто сводятся к расистским стереотипам. Я, как наблюдатель, размышляю над этим контрастом.

Я взволнован, что, хотя некоторые сцены явно отражают свою эпоху, они часто уравновешиваются поворотами сюжета и развитием персонажей, которые продвигают историю вперед так же часто, как и уводят ее с курса. Путешествие Клары к победе над королевой Морфией знакомит нас с целым рядом персонажей, которые добавляют глубину и интригу классической истории о Щелкунчике. Однако сюрприз, что молодая принцесса Мэри в фильме просто ужасна, только чтобы исчезнуть из истории без особого разрешения, больше похож на поворот ради искажения ожиданий, не предлагая ничего в плане вознаграждающей отдачи.

Для тех, кто смотрит фильм впервые, кульминация фильма может оказаться неожиданной, резко отклоняясь от традиционного повествования о Щелкунчике. Хотя это может показаться необычным, фантазия о Щелкунчике далека от обычной истории о Щелкунчике — вместо этого это яркий сплав отдельных видений, достигающий кульминации в едином захватывающем кинематографическом путешествии.

Почему фантазия о Щелкунчике все еще важна 45 лет спустя

Обработка Рэнкина/Басса не кажется подходящей для Фантазии о Щелкунчике, но она идеальна

С самого начала кажется очевидным, что Nutcracker Fantasy был создан с целью извлечь выгоду из широкого признания рождественских спецвыпусков Rankin/Bass, которые в то время пользовались пиком популярности. Однако, достигла ли эта цель или нет, является предметом обсуждения, поскольку стиль производства «Animagic», используемый Rankin/Bass, не стал популярным среди японских студий. Несмотря на молодую аудиторию Sanrio, Nutcracker Fantasy столкнулся с жесткой конкуренцией как на внутреннем, так и на международном рынках, когда он был выпущен в 1979 году. Эта проблема еще больше усугубилась датами его выпуска в марте и июле, что не способствовало его приему.

Nutcracker Fantasy поразительным образом выделяется особенно в своем повествовании. Несмотря на определенные моменты, которые могут оставить нежелательное впечатление, Nutcracker Fantasy остается одной из самых неизгладимых адаптаций сказки о Щелкунчике, когда-либо созданных. Хотя некоторые идеи и персонажи могут показаться устаревшими, большинство из них являются верными интерпретациями оригиналов, сдобренными несколькими интригующими современными штрихами.

Как ярый поклонник, я не могу не подчеркнуть уникальное очарование, которое отличает «Фантазию о Щелкунчике». Среди множества захватывающих элементов есть один, который действительно выделяется — загадочная фигура Тряпичного Человека. В отличие от английской адаптации, где он исчезает после первой сцены, оригинальная версия возвращает его в конце, придавая капельку магии ночной выходке Клары. Когда Тряпичный Человек решает не превращать Клару в мышь, это означает ее переход от детства к юной женщине, символизм, который может показаться очевидным, но отражает глубокую суть «Фантазии о Щелкунчике». Это выходит за рамки простого повторения рождественской сказки и резонирует как нечто более глубокое.

Смотрите также

2025-02-06 03:06