Все фильмы Стивена Кинга 80-х в рейтинге

В 1980-е годы писатель Стивен Кинг достиг вершины своей писательской карьеры. Это было не только время, когда он начал свою эпическую работу «Темная башня», но и написал такие влиятельные романы, как «Кладбище домашних животных», «Оно» и «Мизери». По мере того как его слава росла, киностудии с нетерпением искали его рассказы для создания следующего крупного фильма ужасов. Таким образом, имя Стивена Кинга украсило около дюжины фильмов за десятилетие.

Замечательная киноверсия дебютного романа Стивена Кинга «Кэрри», снятая Брайаном Де Пальмой в 1976 году, проложила путь к многочисленным экранизациям его произведений. По сей день уровень фильмов, снятых в 1980-х годах по романам Кинга, не может сравниться ни с одним другим десятилетием.

14. Максимальная овердрайв доказала, что Кинг лучше работает с ручкой, чем с камерой

Среди двух фильмов Стивена Кинга, вышедших в 1986 году, «Максимальная перегрузка» выделяется как единственный уникальный проект, в котором Кинг взял на себя роль режиссера. К сожалению, этот фильм больше всего запомнился как серьезная ошибка. Первоначально вдохновленный рассказом Кинга «Грузовики», оказалось, что мастерские способности этого великого автора рассказывать истории не очень хорошо прижились в мире кинопроизводства. По сути, Кинг растерялся, когда дело дошло до определения направления камеры.

Как большой поклонник Стивена Кинга, я не могу не поделиться своими мыслями о «Максимальном перенапряжении», фильме, который заставил меня съежиться и почувствовать дискомфорт. В этой пугающей истории Эмилио Эстевес и Пэт Хингл берут на себя роль выживших на заправочной станции, осажденной ожившими машинами и транспортными средствами. Это было в бурный период Кинга, связанный с проблемами злоупотребления психоактивными веществами, что еще больше усложнило и без того рискованную постановку. Хотя Кинг обычно попадает в цель, этот фильм я бы посоветовал фанатам пропустить.

13. Creepshow 2 был более похожим

В отличие от своего предшественника, «Крипшоу 2» было вдохновлено сборником рассказов Стивена Кинга. Тем не менее, Кинг не участвовал в производстве сиквела. Кроме того, Ромеро, который руководил оригиналом, внес свой вклад только в сценарий этого фильма-антологии, в результате чего уникальный ужас и повествование, которые определили первую часть, были менее представлены.

Одной из примечательных причин посмотреть этот фильм является пугающая история «Плот». В нем четверо студентов оказываются на плоту в центре озера, преследуемые отвратительным аморфным существом, поглощающим все, к чему прикасается. В то время как оригинальное Creepshow отдавало дань уважения классическим комиксам ужасов Стивена Кинга 1950-х годов с аутентичной атмосферой, это продолжение не соответствует требованиям и не может передать необходимую интенсивность.

12. Кошачий глаз был слишком драгоценным

Как заядлый любитель фильмов ужасов, я могу вам сказать, что некоторые знаковые фильмы Стивена Кинга 80-х годов финансировались итальянским киномагнатом Дино де Лаурентисом. Он был поистине провидцем, накапливая интеллектуальную собственность направо и налево до того, как она стала тенденцией. Среди его приобретений был «Кошачий глаз», фильм-антология, включающий три рассказа Кинга. Эти истории связаны всего двумя элементами: загадочным котом и Дрю Бэрримор.

Просмотр «Кошачьего глаза» может застать врасплох большинство зрителей из-за его очаровательного характера. Две истории из фильма «Корпорация бросивших курить». и «The Ledge» взяты из замечательного сборника Стивена Кинга «Ночная смена», а третий — оригинальное произведение, написанное для этой постановки. Несмотря на то, что он малосодержателен, он затмевает несколько других адаптаций Кинга.

11. Серебряная пуля чуть не дала осечку

Как преданный поклонник увлекательных произведений Стивена Кинга, меня не может не привлечь леденящая кровь история, рассказанная в новелле «Цикл оборотня», которая легла в основу фильма «Серебряная пуля». Действие этой истории разворачивается в причудливом, но жутком городке Таркерс-Миллс, штат Мэн, и оживает благодаря череде ужасных убийств, которые происходят каждое полнолуние. В этом леденящем душу повествовании я отождествляю себя с отважным и проницательным главным героем фильма Марти Кослоу — десятилетним мальчиком, прикованным к инвалидной коляске. Несмотря на свои физические ограничения, Марти непоколебимо верит в существование кровожадного оборотня, преследующего его город. И, как следует из мастерского повествования Кинга, убежденность Марти оказывается верной.

В фильме «Серебряная пуля» Кори Хэйм забавно играет Марти, а Гэри Бьюзи привносит нотку безумия, напоминающую настоящего оборотня, в свою роль дяди Рэда. Примечательно, что в этом фильме ужасов есть несколько неожиданно интересных сцен. Однако его спецэффекты заметно малобюджетны и зачастую не впечатляют. Кроме того, повествование Стивена Кинга в «Серебряной пуле» отличается медленным темпом и неудивительным развитием сюжета.

10. Firestarter ярко горел, прежде чем погаснуть

В начале 1980-х Кинг был готов к сотрудничеству с режиссером Джоном Карпентером над киноверсией его романа «Поджигатель». К сожалению, Universal Studios отобрала проект у Карпентера из-за неудовлетворительных кассовых сборов его фильма «Нечто». В результате Марк Л. Лестер заменил Карпентера на посту директора, курирующего адаптацию. К сожалению, конечный продукт не оправдал потенциала фильма, который Карпентер и Кинг в конечном итоге создали вместе – адаптации «Кристины».

Сюжет этой адаптации «Firestarter» во многом повторяет оригинальный роман Стивена Кинга. Сюжет вращается вокруг тайной правительственной организации, которая преследует пирокинетическую девушку по имени Чарли, которую в фильме сыграла Дрю Бэрримор. К сожалению, эмоциональная глубина книги не может эффективно передаться на экране. Вместо этого Чарли кажется зрителям раздражающим и властным. С другой стороны, выбор Джорджа Скотта на роль антагониста-убийцы из числа коренных американцев Джона Рейнберда оказался ошибкой.

9. Куджо предложил убедительное сочетание лая и укуса

«Куджо» Стивена Кинга в настоящее время редко обсуждается, и это интригующий факт, учитывая, что фильм имел приличные кассовые сборы, когда его премьера состоялась в 1983 году. Сюжетная линия, одна из самых простых у Кинга, сосредоточена вокруг колоссального и ранее нежного Бернард заболел бешенством и впал в ярость, оставляя за собой след жертв. В конце концов, чудовищная собака смотрит своими угрожающими красными глазами на женщину и ее маленького сына, которые заперты в своей машине в знойный летний день.

Ди Уоллес великолепно играет Донну, а фильм «Куджо» полон напряжения. В романе Стивена Кинга Куджо изображен более символично как воплощение зловещих знаков судьбы, и в нем включен один из его самых отчаянных финалов. Напротив, эта экранизация в первую очередь концентрируется на персонаже Уоллеса, пытающемся перехитрить и выжить чудовищной собаки.

8. Creepshow предлагает пять забавных историй

Как большой поклонник, я должен признать, что, несмотря на великолепие «Крипшоу», некоторые аспекты заставили меня жаждать большего. Благодаря сотрудничеству маэстро ужасов Стивена Кинга и Джорджа А. Ромеро — гения, создавшего «Ночь живых мертвецов», — можно было бы ожидать беспрецедентного ужасного опыта. Мысль о том, что эти два легендарных рассказчика собираются вместе, должна была привести к созданию самого страшного фильма из когда-либо созданных. Однако вместо того, чтобы вселять постоянный страх, «Creepshow» отдал восхитительную и нежную дань уважения комиксам ужасов EC, которые вдохновили их обоих.

Как геймер и поклонник «Крипшоу», я бы сказал это так: в этой антологии ужасов несколько историй были взяты из более ранних работ Стивена Кинга, а остальные были созданы исключительно для большого экрана. Среди моих любимых — «Ящик» и «Одинокая смерть Джорди Веррилла». В «Ящике» Хэл Холбрук изображает человека, который использует чудовищное существо в ящике, чтобы избавиться от своей жестокой жены, которую играет Эдриенн Барбо. И угадай что? Сам Стивен Кинг появляется в «Джорди Веррилле» как несчастный местный житель, чей дом и тело охвачены злокачественным инопланетным мхом. Хотя качество фильма время от времени колеблется, большую часть его продолжительности это увлекательная поездка на американских горках.

7. Бегущий человек почти пересек финишную черту

В 1987 году Пол Майкл Глейзер взял на себя руководство экранизацией романа, написанного под псевдонимом Стивена Кинга Ричард Бахман. Действие фильма под названием «Бегущий человек» происходит в жутком обществе будущего, где самой излюбленной формой развлечения является реалити-шоу с живыми актерами. В этой ужасной постановке безжалостные убийцы преследуют и уничтожают осужденных преступников по городским пейзажам. Исходный материал Кинга был известен своей мрачной атмосферой: обычный герой оказался в глубоких водах, несмотря на непреодолимые препятствия.

Вместо такого подхода создатели «Бегущего человека» решили взять на главную роль Арнольда Шварценеггера. Следовательно, эта адаптация «Бегущего человека» приобретает более светлый тон и должна быть более забавной и сатирической. Несмотря на свою жестокость, он предлагает больше удовольствия от американских горок, чем заставляющую задуматься критику общества.

й

Крупнейшая кинофраншиза короля «6 детей кукурузы»

Несмотря на один из самых маленьких бюджетов среди фильмов в этом списке, Дети кукурузы эффективно компенсировали это душераздирающими страхами. Вдохновленный одноименным рассказом Стивена Кинга, фильм противопоставляет Питера Хортона и Линду Хэмилтон толпе невменяемых детей. Ускользая от своих преследователей — фанатичных последователей Того, Кто Ходит За Рядами, — они перемещаются по заброшенному городу.

Всего за 90 минут «Дети кукурузы» представляют собой напряженный триллер, несмотря на то, что повествование было почти исчерпано, прежде чем достичь этого короткого времени. Неожиданный успех этого фильма привел к созданию нескольких сиквелов, многие из которых распространялись исключительно через рынки домашнего видео. Франшиза продолжает процветать: в 2020 году было выпущено одиннадцать частей и последняя адаптация.

5. «Кладбище домашних животных» вдохнуло новую жизнь в фильмографию Кинга

Стивен Кинг высоко ценит «Кладбище домашних животных» среди своих многочисленных романов из-за того, что в нем исследуются боль, горе и загадка смерти. Эти темы очевидны в экранизации рассказа Мэри Ламберт, что в значительной степени способствовало ее успеху. Примечательно, что Кинг сам написал сценарий к этому проекту, что было для него необычным явлением за пределами его проектов-антологий.

В фильме «Кладбище домашних животных» главный герой, доктор Луис Крид, молодой врач, который натыкается на древнее кладбище, обладающее силой воскрешать умерших. Эта пугающая история, снятая Ламбертом и написанная Кингом, вовлекает зрителей в жизнь семьи Крид, делая ее еще более печальной, когда они начинают уступать один за другим. Захватывающая и эмоциональная напряженность «Кладбища домашних животных» перевешивает случайные затишья в темпе.

4. Кристина была винтажной, Стивен Кинг

Через восемь месяцев после публикации книги долгожданное сотрудничество Стивена Кинга и Джона Карпентера увенчалось выходом книги «Кристина» (1983). Изначально они намеревались вместе адаптировать «Firestarter», но их планы развалились. На первый взгляд нелепая история, вращающаяся вокруг автомобиля Plymouth Fury 1958 года, преследуемого сверхъестественными силами, и подвергающегося социальному остракизму подростка, который становится его владельцем, может показаться абсурдной на первый взгляд. Однако Карпентер умело превращает эту интригующую идею в захватывающий кинематографический опыт.

Как геймер, я по-настоящему ценю «Кристину», когда культовые декорации Джона Карпентера, такие как сцена, где почти разрушенная Кристина чудесным образом восстанавливает себя, гармонируют с его впечатляющим саундтреком. Синергия этих элементов приводит к захватывающему и захватывающему впечатлению от фильма, несмотря на некоторый неравномерный темп. Первоначально игнорируемый, «Кристина» с тех пор заслужила статус культовой классики, демонстрируя безграничный творческий потенциал, который возникает, когда два искусных рассказчика сотрудничают в рамках жанровой сцены.

3. «Мертвая зона» дала представление о будущем кинематографическом успехе Кинга

Несмотря на то, что фильм Мертвая зона первоначально был отвергнут критиками после его выхода в 1983 году, с тех пор он получил признание как классический фильм, демонстрирующий исключительный актерский талант Кристофера Уокена в роли Джонни Смита. Человек, способный видеть прошлое и будущее людей через прикосновение, Джонни глубоко встревожен, когда встречает кандидата в президенты Грега Стиллсона, предчувствуя связанные с ним зловещие события в будущем Америки.

Под руководством режиссера Дэвида Кроненберга «Мертвая зона» выделяется как неожиданно душевная, а не устрашающая картина, отличающаяся от режиссера, известного своими такими работами, как «Сканеры» и «Видеодром». Несмотря на зимний фон и отчетливо мрачную атмосферу – типичные элементы Кроненберга – фильм прекрасно воплощает меланхоличный тон, задуманный Стивеном Кингом.

2. Останься со мной доказал, что Кинг был больше, чем просто пугал

Я не могу отрицать, что вышедший в 1986 году фильм Стивена Кинга «Максимальная перегрузка» оставил желать лучшего для кинозрителей. Однако, в отличие от него, другой фильм Кинга того года стал глотком свежего воздуха. «Останься со мной» — это совершенно уникальная история из библиотеки Кинга, настолько необычная, что даже те, кто не знаком с его работами, часто озадачиваются. Эта трогательная история о взрослении рассказывает о четырех мальчиках, которые отправляются в приключенческое путешествие в поисках тела умершего – действительно типичный элемент Стивена Кинга.

Под умелым руководством Роба Райнера «Останься со мной» прекрасно изображает опыт наивного подростка, стоящего на пороге взрослой жизни и борющегося с отрезвляющей реальностью смертности. В фильме задействован исключительный ансамбль актеров, в том числе Уил Уитон, Ривер Феникс, Джерри О’Коннелл и Кори Фельдман. Юмористическая, пронзительная и проникновенная песня «Останься со мной» — это лучшее произведение Стивена Кинга.

1. «Сияние» — это не просто «Король Пика», это «Пик Ужаса»

Как преданный геймер и страстный поклонник творчества Стивена Кинга, я могу вам сказать, что мое путешествие в его литературную вселенную началось всерьез в 1980-х годах с экранизации Стэнли Кубриком одного из его самых знаменитых романов — «Сияние». Этот кинематографический шедевр произвел глубокое впечатление на зрителей после своего первого выхода и с тех пор стал синонимом истории фильмов ужасов. Однако, как ни удивительно, сам Стивен Кинг никогда не был полностью удовлетворен этим знаковым представлением своего творчества.

Как преданный геймер и поклонник как романов Стивена Кинга, так и фильмов ужасов, я могу понять, почему некоторые могут утверждать, что в интерпретации «Сияния» Стэнли Кубрика не хватает человечности и сочувствия из-за того, что Джек Николсон изобразил Джека Торранса. Однако, с моей точки зрения, этот кинематографический шедевр во многом превосходит средний фильм ужасов.

Смотрите также

• Обзор 6 серии 2 сезона «Кольца власти»: сериал решает одну проблему, но создает другую
• Почему Спенсера Рида нет в 16 сезоне «Мыслить как преступник»?
• 10 ретконов, которые исправили самые большие ошибки любимых кинофраншиз
• Поклонники WWE оплакивают Сида Вишеса после того, как легенда рестлинга умерла в 63 года после битвы с раком
• Джордж Мартин анонсирует выпуск «Дома Дракона… раскраски»
• Обзор гражданской войны
• Блич: объяснение отношений Ичиго и Орихиме
• Почему Сара Дрю ушла из «Анатомии страсти»?
• Обзор премьеры Кайдзю № 8
• 10 событий DC, которые никогда не станут экранизациями

2024-05-19 20:13