Самый противоречивый аниме-сериал каждого года 1990-х

1990-е годы стали новаторским десятилетием для анимации. С развитием домашнего видео и ночного телевидения, а также благодаря тому, что фанаты начали общаться по всему миру, создатели получили больше свободы для экспериментов. Это привело к созданию всё более смелого контента – больше насилия, зрелых тем в анимационных шоу и сюжетов, которые затрагивали ранее нетронутые темы, такие как религия, политика и психическое здоровье, часто удивляя аудиторию.

Инвестировал в Теслу, потому что нравится машина? Это хороший старт. А теперь давай разберемся, что такое мультипликаторы и почему это важно.

Начать разбираться

В 1990-х годах аниме, такие как Ninja Scroll и Neon Genesis Evangelion, расширяли границы возможного и не боялись быть спорными. Эта эра инноваций и расширения аудитории привела к частым дебатам, некоторые шоу подвергались цензуре, а другие сильно редактировались для международного выпуска. Несмотря на—или, возможно, благодаря—этим потрясениям, эти аниме оставили неизгладимое впечатление на зрителей. Хотя многие из них теперь являются любимыми культовыми классиками, они, безусловно, не достигли этого статуса без шума. Десятилетие часто отдавало приоритет амбициозному повествованию, а не игре по правилам.

Urotsukidoji II: Legend of the Demon Womb превратил шоковую ценность в бренд

Серия Urotsukidoji уже была известна своим шокирующим контентом, но продолжение 1990 года, Legend of the Demon Womb, закрепило её репутацию во многих странах. Фильм полон демонов и графического сексуального насилия, оставляя мало места для нюансов. Это не осталось незамеченным цензорами, критиками и родителями. В результате, он был сильно отредактирован или полностью запрещен в нескольких регионах.

Для многих зрителей за пределами Японии, Urotsukidoji был одним из первых аниме, с которыми они столкнулись на видео, и это вызвало много шока и беспокойства. Люди привыкли к тому, что мультфильмы предназначены для детей, но этот явно был ориентирован на взрослых. Даже сейчас эта серия в основном запоминается из-за споров, которые она вызвала вокруг цензуры и общественной озабоченности.

Oniisama e… Принесли мрачную школьную драму в прайм-тайм.

На первый взгляд, Oniisama e… кажется типичной школьной драмой. В центре сюжета – девушка, обучающаяся в престижной женской школе, где ученицы сталкиваются со строгими правилами и сильным социальным давлением. Но под поверхностью школьной формы и роз, аниме затрагивает сложные вопросы, такие как издевательства, зависимость, проблемы с психическим здоровьем и гомосексуальное влечение. Когда сериал впервые вышел в эфир в Японии, некоторым зрителям и родителям показались его зрелые темы слишком интенсивными для запланированного времени показа.

Я помню, как смотрел этот сериал и был действительно поражён тем, насколько он был сырым и напряжённым. Он не уклонялся от сложных тем, таких как эмоциональные кризисы, членовредительство и действительно нездоровые дружеские отношения – он казался гораздо более реальным и тяжёлым, чем большинство других шоу о жизни в старшей школе в то время. Из-за этого он в конечном итоге перешёл в более позднее время вещания. Сейчас, Oniisama e… считается классикой – действительно драматичной, конечно, – но также и тем, что наконец-то всерьёз воспринял чувства и переживания подростков, рассматривая их как основу истории, а не просто как происходящее на фоне.

Crayon Shin-chan Turned Bad Manners Into a National Debate

Crayon Shin-chan начался в 1992 году как комедия, сосредоточенная на повседневной жизни Синносукэ Нохара, озорного пятилетнего мальчика, и его семьи. Анимация простая и мультяшная, с отличительным стилем. Однако шоу быстро становится известным из-за вызывающего поведения Шин-чана – он игривый хулиган, который любит шокировать взрослых, ставить себя в неловкое положение и в целом создавать уморительный хаос.

Я помню, когда впервые вышла Crayon Shin-chan – дети просто обожали её! Но честно говоря, многим родителям и учителям она совсем не понравилась. Была реальная обеспокоенность, что дети перенимают дерзкий язык и поведение Шин-чана. Это было странно, потому что выглядело как шоу для детей, но было наполнено шутками, которые были им не понятны. Это вызвало огромную национальную дискуссию на долгие годы о том, что уместно показывать детям по телевизору и какие границы, если таковые имеются, должны быть установлены. Это действительно заставило людей говорить!

Ninja Scroll довел насилие и сексуальное насилие до предела.

Я помню, когда впервые открыл для себя Ninja Scroll! Это был абсолютный прорыв, честно говоря – именно так многие люди, включая меня, увлеклись более зрелым аниме. История рассказывает о Дзюбэе, этом невероятном странствующем мечнике, который сражается с очень опасной группой злодеев со сверхъестественными способностями в старой Японии. Анимация просто так плавная и динамичная, но будьте предупреждены – она ничем себя не сдерживает! Она невероятно графична; в ней много насилия, включая потерю конечностей, и, к сожалению, действительно тревожные сцены сексуального насилия, изображенные очень жестоким образом.

Эти сцены не тонкие и не мимолетные; они центральны для общего ощущения от фильма. Сразу же цензоры и критики обратили на это внимание, что привело к разным реакциям по всему миру. Некоторые страны значительно отредактировали фильм, в то время как другие установили высокие возрастные ограничения или даже запретили его продажу в большинстве магазинов. В конечном итоге, Ninja Scroll вызвал дебаты о необходимости насилия и сексуального насилия в повествовании.

Genocyber — один из самых жестоких аниме, когда-либо созданных.

Выпущенный в 1994 году, аниме-сериал Genocyber был известен своей крайней жестокостью. Хотя он описывается как киберпанк-хоррор о секретных экспериментах и мощном оружии, способном на массовые разрушения, он быстро приобрел репутацию благодаря своим графическим и тревожным образам. Genocyber изображает невероятно жестокие сцены – тела, разорванные на части, и города, превращенные в руины – и не стесняется показывать даже причинение вреда детям. Этот уровень жестокости намного превзошел типичный «взрослый» контент, что сделало сериал трудным для просмотра для многих.

По этой причине Genocyber быстро завоевал репутацию. Ранние копии часто были незавершёнными, и он стал известен как один из самых шокирующих аниме-сериалов, когда-либо созданных. Однако Genocyber так и не стал широко популярным. Он остался культовой классикой, которой делились поклонники, ищущие чрезвычайно интенсивный и жестокий контент.

Neon Genesis Evangelion сломал шаблон меха и разочаровал даже собственных фанатов.

Изначально, Neon Genesis Evangelion казался типичным шоу о подростках, пилотирующих гигантских роботов — называемых Евами — для сражений с таинственными существами, известными как Ангелы. Однако вскоре он превратился во что-то гораздо более глубокое, сместив свой фокус с насыщенных экшеном боев на исследование тем депрессии и травмы. Шоу вызвало значительные споры своими последними двумя эпизодами.

Смотря аниме, я был удивлён, когда оно не предложило прямых ответов на вопросы, которые оно само же и подняло. Вместо этого оно ушло в действительно абстрактные визуальные образы и сильно сосредоточилось на психологии персонажей. Многие зрители, включая меня, чувствовали себя потерянными, раздражёнными и, честно говоря, немного разочарованными после ожидания большого, удовлетворительного завершения. Поползли слухи о потенциальных проблемах с бюджетом и разногласиях за кулисами, что только усугубило ситуацию. Негативная реакция была настолько сильной, что создатели в конечном итоге выпустили серию фильмов, чтобы, по сути, переделать концовку, но даже они были довольно мрачными и напряжёнными. Оно быстро стало одним из тех аниме, о котором все бесконечно спорят.

Dragon Ball GT Asked Fans to Accept a New Path

К 1996 году Dragon Ball Z стал невероятно популярен по всему миру. Следующий сериал, Dragon Ball GT, пошёл на риск, продолжив историю без существующей манги, за которой можно было бы следовать. Анимационная студия возглавила творческий процесс, а оригинальный создатель, Акира Торияма, принимал в нём менее активное участие, чем раньше.

Dragon Ball GT перенесла историю в космос и добавила новых злодеев и трансформации, отсутствовавшие в оригинальной манге. Хотя некоторым фанатам эти изменения и новая графика понравились, многие другие остались недовольны. Беспокойство вызывала более молодая версия Гоку и отодвигание на второй план любимых персонажей. В конечном итоге это сделало Dragon Ball GT особенно спорным эпизодом во франшизе Dragon Ball.

Perfect Blue Redefined Психологический хоррор

Выпущенный в 1990-х годах, Perfect Blue остаётся широко обсуждаемым аниме-фильмом из-за своего новаторского подхода к психологическому повествованию. Он рассказывает о Миме Киригоэ, бывшей поп-звезде, которая переходит к актёрской деятельности и погружается в сильную паранойю и искажённое восприятие реальности. Фильм вызвал споры после выхода в отношении соответствующего уровня реализма в повествовании.

Perfect Blue исследовал сложные темы славы, давления на молодых исполнителей и то, как индустрия развлечений может изменить людей. Хотя некоторые посчитали сцены тревожными, сейчас фильм признан за его проницательный взгляд на эти вопросы.

Kite Pushed OVA Content Past Many Viewers’ Limits

Аниме-сериал 1998 года, Kite, рассказывает о Саве, молодой женщине, которой манипулируют и плохо обращаются, пока она работает наёмной убийцей. Сюжет сочетает в себе темы мести, преступности и долгосрочных последствий травмы. Он вызвал споры из-за откровенного изображения сексуального насилия, включая сцены нападения с участием несовершеннолетней в полной версии. Эти сцены привели к запретам или значительной редакции во многих странах. Даже в отредактированных формах аниме остаётся тревожным, потому что сюжет сильно опирается на неравные властные отношения, эксплуатацию и манипуляции.

Поклонники считали, что сериал предлагает резкий взгляд на эксплуатацию и коррупцию, в то время как другие чувствовали, что в нём изображено слишком много страданий. В результате, Kite часто возникает, когда люди обсуждают границы контента для взрослых в аниме. Шоу продемонстрировало, насколько далеко может зайти аниме, созданное для выпуска сразу на видео, и как это повлияло на общественное восприятие этого медиума.

Excel Saga буквально зашла «слишком далеко» для телевидения.

Этот аниме игриво имитирует всевозможные популярные жанры. Каждая серия меняет обстановку, переключаясь от научной фантастики и спорта к романтике и ужасам, и всё это с преувеличенным физическим юмором и быстрым темпом. Самый большой ажиотаж вызвала последняя серия, уместно названная «Going Too Far». Создатели намеренно сделали серию, наполненную экстремальным насилием, сексуальным контентом и шокирующими моментами, стремясь к чему-то слишком возмутительному для телевидения – и они добились этого.

Вы не поверите, но финальный эпизод Excel Saga так и не вышел на телевидении! Он был слишком провокационным для телеканала, поэтому он увидел свет только на видео. И, честно говоря, именно это сделало его таким мощным – он стал огромным заявлением о борьбе за творческую свободу. Оглядываясь назад, он действительно суммировал всю аниме-сцену 90-х годов: шоу становились достаточно смелыми, чтобы высмеивать телевизионные ограничения, хотя им все еще нужно было телевидение, чтобы оставаться на плаву. Это был идеальный, слегка бунтарский способ закончить десятилетие, и он с тех пор засел у меня в голове.

Смотрите также

2025-11-16 05:46