Самые захватывающие концовки фильмов A24, которые вы не можете пропустить!

За последние десять лет независимая киностудия A24 зарекомендовала себя как постоянный участник как кинотеатров, так и церемоний награждения. Она отвечала за создание некоторых из самых захватывающих и художественно разнообразных фильмов за последнее время. От ужасов до драм, комедий и научной фантастики, A24 зарекомендовала себя как одна из самых универсальных студий, выпускающая фильмы, которые удовлетворят самые разные вкусы кинолюбителей по всему миру.

Поскольку фильмы A24, как правило, являются независимыми постановками со скромным бюджетом, они в значительной степени полагаются на убедительную игру актеров, потрясающие визуальные эффекты и заставляющие задуматься сценарии, чтобы увлечь зрителей. Примечательно, что некоторые из лучших фильмов A24 могут похвастаться исключительными концовками, демонстрируя, что качество истории не может быть лучше ее финала.

10. Восьмой класс заканчивается искренним посланием всем представителям поколения Z

Добившись известности как стендап-комик, особенно в первые дни существования YouTube, режиссер Бо Бернем впервые решился снять художественный фильм, выпустив фильм «Восьмой класс». В этом фильме Элси Фишер играет Кайлу Дэй, ученицу средней школы, которая готовится к выпуску и которая сталкивается с трудностями и сложностями подросткового возраста в современном мире, где доминируют социальные сети.

На протяжении всего фильма Кайла взаимодействует с различными социальными кругами и типичными подростковыми сценариями, пытаясь найти свое место в мире, который часто сообщает молодым женщинам, что они недостаточно хороши. Фильм заканчивается тем, что Кайла, несколько более уверенная в себе, создает видеоблог, предлагающий утешение своей молодой себе, утверждая, что в конце концов все получится.

9. У Гражданской войны шокирующий и политически заряженный финал

Известный писатель-фантаст и автор ужасов Алекс Гарленд, известный по таким фильмам, как «Пекло», «Дредд» и «28 дней спустя», спродюсировал несколько фильмов для студии A24. Его последняя работа для них, политически мотивированный фильм под названием «Гражданская война», повествует о группе журналистов, направляющихся в Вашингтон, округ Колумбия, посреди продолжающегося конфликта, разгорающегося на территории США.

Один из выдающихся фильмов A24 2024 года под названием «Гражданская война» мастерски изображает беспокойство современных конфликтов и напряженную атмосферу современных политических разногласий Америки в захватывающей манере. Это интенсивное повествование достигает кульминации в волнующем последнем штурме Белого дома, который входит в число самых смелых сцен, когда-либо снятых A24. Заключение фильма, в котором Кейли Спэни играет фотографа Джесси, сумевшую задокументировать решающий момент конфликта, подчеркивает важную роль, которую играют журналисты в таких событиях.

8. Ex Machina заканчивается взрывом

Первая режиссерская работа Алекса Гарленда, получившая признание критиков картина Ex Machina, спродюсированная A24, черпает вдохновение из бессмертных научно-фантастических историй, таких как Westworld и Blade Runner. Она искусно исследует моральные дилеммы, связанные с разработкой искусственного интеллекта. Повествование вращается вокруг Калеба Смита, программиста, которого играет Донал Глисон, который получает приглашение от генерального директора своей компании оценить интеллект андроида по имени Ава.

По мере развития фильма Калеб начинает понимать, что жизнь Авы больше похожа на заключение, и он начинает любить ее. В конце концов, он помогает ей освободиться от ограничений, но трагически она убивает босса компании. Однако в шокирующем откровении оказывается, что чувства Авы к Калебу были частью плана — в конечном итоге она бросает его в изолированном учреждении, сбегая в реальность самостоятельно, тем самым разоблачая, что она манипулировала им от начала до конца.

7. «Маяк» заканчивается так же необычно, как и начинается

Как последователь, я не могу не быть очарованным режиссером Робертом Эггерсом, чей леденящий душу ремейк «Носферату» укрепил его позицию одного из самых интригующих режиссеров последних лет. Его последний шедевр «Маяк» органично сочетает элементы артхауса и готического ужаса, создавая захватывающую драму, действие которой происходит в 1890-х годах о двух смотрителях маяка. Я оказался погруженным в эту историю, когда Роберт Паттинсон изображает Эфраима Уинслоу, смотрителя маяка, который постепенно теряет рассудок, находясь в изоляции на острове, где его сопровождает только странный Томас Уэйк, которого играет Уиллем Дефо.

В фильме A24 Паттинсон демонстрирует выдающуюся игру, как для фильма, так и для своей карьеры, поскольку его персонаж скатывается в заблуждения и алчность. Финальная сцена, где Уинслоу смотрит прямо на свет на крыше дома и падает вниз, символизирует разочаровывающую реальность стремлений рабочего класса достичь чего-то великолепного, чего они никогда не смогут по-настоящему постичь.

6 Lady Bird заканчивается меланхоличной ностальгией

До своего блокбастерного успеха с хитом 2023 года Барби Грета Гервиг начала свой режиссерский путь, представив искренний и интимный образ молодой женщины, ищущей особый и осмысленный путь в жизни. В фильме Леди Берд» Сирша Ронан играет главную героиню, креативную ученицу старшей школы, живущую в Сакраменто в начале 2000-х годов, которая страстно желает поступить в колледж в Нью-Йорке.

Один из выдающихся фильмов A24, фильм ярко изображает отчетливое стремление к свободе, характерное для подросткового возраста, затрагивая струны души зрителей, демонстрируя всеобщее стремление освободиться от ограничений в юности. Когда Леди Берд звонит своей матери в конце фильма, получив место в нью-йоркском колледже, но испытывая муки тоски по дому, фильм прекрасно передает реальность того, что все мы в конечном итоге скучаем по своим семьям.

5 Лунных Показаний: У Хирона Все Еще Есть Надежда

Без сомнения, один из самых впечатляющих фильмов-победителей в номинации «Лучший фильм» 2010-х годов — шедевр Барри Дженкинса «Лунный свет». Эта трогательная драма в изысканно построенном повествовании затрагивает такие темы, как социальный класс, расовая идентичность и сексуальность. Фильм разделен на три части, прослеживая путь персонажа Широна от ранних лет через юность к зрелости, пока он живет в Майами среди преступности и эпидемии крэка.

Фильм заканчивается тем, что Широн, теперь уже взрослый мужчина, торгующий наркотиками в Майами, отправляется в ресторан к своему другу детства Кевину. В этой обстановке Широн кажется расслабленным и открытым, признаваясь Кевину, что у него никогда не было близких отношений с кем-либо еще, в конечном итоге открываясь кому-то впервые с юности, снова показывая невинного мальчика, которым он был.

4. У «Реинкарнации» шокирующе сверхъестественный финал

Вполне вероятно, что одним из самых ужасающих фильмов 21-го века был тревожный фильм Ари Астера «Наследственность». Этот фильм ошеломил зрителей своими ужасающими визуальными эффектами и непреклонным изображением горя. История вращается вокруг персонажа Тони Колетт, Энни Грэм, миниатюрной художницы, которая вынуждена копаться в прошлом своей матери в поисках ответов после того, как ее мать и дочь быстро уходят из жизни. В поисках понимания она сталкивается со сверхъестественными силами.

Игра Колетт и постоянная зловещая атмосфера фильма делают его одним из самых захватывающих и ужасающих фильмов, достигая шокирующей кульминации в неожиданном сверхъестественном финале. Как только мы узнаем, что мать Энни принадлежала к шабашу, поклоняющемуся демоническому божеству, а ее сын Питер является центром их колдовства, последний акт фильма разворачивается как леденящее душу, гротескное повествование.

3 Прошлые жизни заканчиваются, когда все эмоции наконец достигают своего предела

Среди шедевров A24, захватывающий фильм «Прошлые жизни» режиссера Селин Сонг — трогательная история, которая показывает, как целые вселенные могут быть преобразованы даже самым крошечным выбором — например, иммиграцией из Южной Кореи в Канаду в юности. Именно этот сценарий разворачивается в жизни Норы Мун, которую играет Грета Ли, которая переживает воссоединение со своим возлюбленным детства, когда он навещает ее и ее супруга в Нью-Йорке.

После глубоко трогательного воссоединения с моей старой подругой Селин, которая борется с жизненными трудностями способами, которые я оставил позади, когда уехал из Южной Кореи, я обнаружил, что сталкиваюсь с эмоциями, которые я годами скрывал. Когда я поднимался по лестнице, чтобы встретиться с мужем, готовым поддержать меня в этом эмоциональном лабиринте, меня поразило, что переживания Селин так красноречиво отражают сложности и реалии взросления — чувство, которое я могу описать только как Песня Селин, воплощающая суть взрослой жизни.

2. Финальная сцена фильма «Бо боится» подвергает персонажа испытанию

После создания двух высоко оцененных фильмов ужасов режиссер Ари Астер решился на комедийную сатирическую ленту под названием «Бо боится», которая вышла в 2023 году. Хотя фильм получил неоднозначные отзывы критиков, которые посчитали его слишком длинным и перегруженным содержанием, и начало, и конец фильма, а также изображение Хоакином Фениксом крайне тревожного персонажа Бо были высоко оценены.

Фильм повествует о сложной одиссее Бо, начиная с его городской квартиры, охваченной преступностью, и заканчивая поместьем его матери, где, как он думал, она только что скончалась. В кульминационный момент фильма Бо обнаруживает, что его мать жива и тайно следила за ним на протяжении всего фильма. В результате Бо оказывается в зале суда, где его мать, которая долго критиковала и подрывала его авторитет, подвергает его жесткому допросу.

1 Я видел, как в сериале «Сияние» был один из самых душераздирающих финалов

Замечательный фильм Джейн Шенбрун «Я видел сияние телевизора», вдохновленный такими произведениями, как «Баффи — истребительница вампиров» и покойным визионером Дэвидом Линчем, является одним из выдающихся фильмов 2024 года. Повествование вращается вокруг персонажа по имени Оуэн, которого играет Джастис Смит, который сталкивается с вопросами о личной идентичности и самооценке, в то время как его все больше увлекает телесериал под названием «Розовый непрозрачный».

Фильм в основном функционирует как символ борьбы с гендерной дисфорией и тревогой от жизни в шкафу на протяжении всей жизни. В этом повествовании Оуэн выступает в роли человека, который решил не углубляться в свою собственную идентичность из-за воспринимаемой боли или ужаса, которые это может принести. Поскольку фильм заканчивается тем, что Оуэн среднего возраста переживает драматический срыв на работе, который его коллеги игнорируют, I Saw the TV Glow подчеркивает свое сообщение об агонии, которая возникает из-за сокрытия своей истинной идентичности от общества.

Смотрите также

• Индиана Джонс и Большой круг: все места книги приключений в Гизе
• «Это [спойлер] реальная история»: создатель игры Squid о самом важном вопросе, на который должен был ответить второй сезон
• Четвертого сезона «Чаки» не будет, поскольку Syfy отменяет сериал, основанный на комедийных фильмах ужасов
• «Звездные войны: Андор», 2-й сезон раскрывает первый взгляд на возвращение злодея из «Изгоя-один»
• WizKids D&D: Icons of the Realms Распаковка бустера «Возвращение драконов»
• Королевская семья Острова Рыболюдей в One Piece: объяснение
• Черепашки-ниндзя встречают Наруто в новом первом взгляде
• Marvel поделилась первым взглядом на серию приквелов MCU
• Обзор Псайлок №1: Роте-супергеройские образы изо всех сил пытаются передать сложность Каннон
• Боруто: Два Синих Вихря Последний краткий обзор дразнит Конохамару за пределами Конохи

2025-02-06 06:09