Откройте для себя скрытые сокровища фэнтези до того, как «Властелин колец» захватил власть!

В 2001 году, когда в кинотеатрах состоялась премьера «Властелина колец» Питера Джексона, казалось, что жанр фэнтези внезапно ворвался на экраны по всему миру, в одночасье. Влияние «Властелина колец» на кинематограф все еще очевидно сегодня, и многие фильмы фэнтези продолжают черпать вдохновение из этой знаменитой трилогии и построения мира Дж. Р. Р. Толкиена, которое остается влиятельным и 20 лет спустя.

🚀 Хочешь улететь на Луну вместе с нами? Подписывайся на CryptoMoon! 💸 Новости крипты, аналитика и прогнозы, которые дадут твоему кошельку ракетный ускоритель! 📈 Нажмите здесь: 👇

CryptoMoon Telegram

Несмотря на то, что «Властелин колец» оказал значительное влияние на кинематограф, он не изобрел жанр фэнтези. На самом деле, к 80-м годам жанр фэнтези имел богатую и разнообразную коллекцию фильмов, включая некоторые настоящие жемчужины. Например, была культовая классика «Убийца драконов», а также культовый «Конан-варвар». Есть много других примечательных фильмов фэнтези, которые стоит изучить в этом жанре.

16. «Волшебник страны Оз» открыл новую эру кино

«Волшебник страны Оз» установил новый стандарт для жанра фэнтези

Фильм «Волшебник страны Оз» в корне изменил кинематограф, раздвинув границы того, чего могли достичь фильмы. Фильм, снятый в 1939 году по мотивам «Удивительного волшебника страны Оз» Л. Фрэнка Баума, рассказывает историю Дороти Гейл (роль исполняет Джуди Гарленд), которую торнадо уносит в волшебное царство страны Оз. В этой волшебной стране она встречает различных необычных существ, таких как манчкины из Манкинленда и ее необычных спутников: Страшилу, Железного Дровосека и Трусливого Льва. В сопровождении этих необычных героев Дороти отправляется в путешествие в Изумрудный город с двойной целью: вернуться домой и победить Злую Ведьму Запада.

В поразительной трансформации «Волшебник страны Оз» переходит от черно-белого к яркому цвету, когда Дороти попадает в Страну Оз. Это символизирует суть фэнтезийных историй, где зрители путешествуют с главным героем в неизведанное царство. Фильм прекрасно воплощает красочную вселенную Л. Фрэнка Баума, подвиг, к которому стремились другие адаптации, но немногие достигли этого столь элегантно. Даже спустя более 80 лет «Волшебник страны Оз» остается вечной классикой, вдохновив последующие работы, такие как «Оз: Великий, Ужасный и Злой».

15 Hook предлагает другой взгляд на историю Питера Пэна

Питер Робина Уильямса и Крюк Дастина Хоффмана дополняют эту провокационную историю

Нестареющая история Питера Пэна продолжает очаровывать зрителей многочисленными пересказами на протяжении многих лет. Однако среди этих версий немногие столь же отчетливо оригинальны, как фильм 1991 года Капитан Крюк с Робином Уильямсом в роли Питера Пэна и Дастином Хоффманом в роли капитана Джеймса Крюка. Этот фильм углубляется в вопрос о том, что могло бы произойти, если бы «мальчик, который отказался стареть», в конце концов, повзрослел, а затем обнаружил, что возвращается к своим старым выходкам в Неверленде уже во взрослом возрасте.

Захватывающие образы главных актеров укрепили статус Капитана как культового фаворита, хотя он, возможно, не получил должного признания, когда впервые вышел в кинотеатрах в начале 90-х. Стивен Спилберг привносит уникальное очарование в Нетландию и приключения Питера Пэна и Потерянных Мальчишек. Более того, Уильямсу удается вызывать поразительное чувство детского чуда на протяжении всего фильма, даже будучи взрослым, изображающим Питера Пэна. Нет другой такой фантастической истории, как эта пара, которая выделяется как одна из лучших современных адаптаций истории Питера Пэна.

14. «Рыжая Соня» — редкий фэнтезийный фильм с женщиной в главной роли

Рыжая Соня Бригитты Нильсен — это веха в истории фэнтезийных женских персонажей

Фильм 1985 года под названием «Рыжая Соня» вдохновлен одноименным персонажем комиксов. В этом фильме Бригитта Нильсен играет главную роль, перекликаясь с Конаном-варваром (Арнольд Шварценеггер) в мире фантастических пейзажей. На протяжении всей сюжетной линии Рыжая Соня храбро противостоит злой королеве Гедрен, которая правит королевством с жестокой властью.

Несмотря на то, что фильм 1985 года «Рыжая Соня» не имел успеха у критиков и в финансовом отношении после своего первоначального выпуска, он был на самом деле довольно провидческим. Это был один из самых ранних фэнтезийных фильмов с женщинами в главной роли, тенденция, которая все еще относительно редка в жанре даже сейчас. Персонаж продолжает быть популярным, и Матильда Лутц собирается изобразить героиню в предстоящей перезагрузке «Рыжей Сони».

13 Dragonheart сделал все возможное с помощью технологий своего времени

Фэнтезийный мир и визуальные эффекты Dragonheart были амбициозными для своего времени

Проще говоря, «Сердце дракона» — это эпический фэнтезийный фильм с Деннисом Куэйдом в роли сэра Боуэна, храброго рыцаря, ставшего охотником на драконов. Однако он неожиданно объединяется с Драко, драконом (озвученным Шоном Коннери), который оказывается последним в своем роде. Они объединяют силы против деспотичного короля Эйнона (Дэвид Тьюлис). Вместе они сражаются за сохранение своего мира.

С доблестными рыцарями, могущественными драконами и кучей захватывающих фантазий фильм Dragonheart предлагает все, что покорило сердца в жанре фэнтези. Несмотря на то, что фильм был сделан с относительно скромными ресурсами для своего времени, эта постановка 1996 года проделывает впечатляющую работу по созданию своего волшебного мира, заслужив номинацию на премию «Оскар» за лучшие визуальные эффекты. Кроме того, стоит упомянуть поразительную стрижку Денниса Куэйда в фильме, которая сама по себе должна побудить зрителей посмотреть фильм.

12. «Монти Пайтон и Священный Грааль» высмеивает другие фэнтезийные истории

Комедия Монти Пайтона сегодня актуальна как жанр сатиры

Один из самых очаровательно банальных фэнтезийных фильмов — «Монти Пайтон и Священный Грааль». Этот фильм 1975 года, снятый знаменитой комедийной труппой «Монти Пайтон», рассказывает историю короля Артура из Камелота, который отправляется на божественную миссию по поиску Святого Грааля, как повелел сам Бог. Во время своего путешествия он собирает рыцарей со всех сторон, чтобы присоединиться к нему, но на каждом шагу оказывается в замешательстве.

Фильм «Монти Пайтон и Священный Грааль», до сих пор считающийся культовым, умело превратил свой небольшой бюджет в море юмора. Он игриво высмеивает более традиционные фэнтезийные истории, которые ему предшествовали, в классическом стиле Монти Пайтона. Что делает этот фильм 1975 года особенно значимым сегодня, так это его огромная цитируемость, делающая его одним из самых цитируемых фильмов в нашем словаре.

11 легенд, предлагающих взгляд Ридли Скотта на жанр фэнтези

Фэнтезийный фильм с Томом Крузом в главной роли имеет все шансы стать культовой классикой

После нескольких культовых научно-фантастических фильмов Ридли Скотт рискнул вступить в область фэнтези с «Легендой». В этой истории, после того как тьма окутывает землю, принцессу похищает могущественный демон. Мальчик по имени Джек, который живет в лесу и искусен в обращении с различными магическими существами, вступает в дело, чтобы восстановить мир. Фильм визуально ошеломляет, поскольку Ридли Скотт снимал его полностью в сложных звуковых павильонах.

Когда я сел смотреть «Легенду», я сразу же перенесся в очаровательный мир фэнтези, вдохновленный 70-ми. Персонажи, от гоблинов и демонов до наших доблестных героев, источали безошибочную ауру, напоминающую классические предания Dungeons & Dragons. Этот вечный фильм «Легенда» служит захватывающим оммажем эпохе, когда жанр фэнтези был на пике. Хотя он, возможно, и не получил широкого признания в наши дни, я предсказываю, что «Легенда» вполне может стать культовой классикой в будущем.

10. «Конан-варвар» помог начать карьеру Арнольда Шварценеггера

Конан Шварценеггера остается иконой фэнтези поп-культуры

Изначально Арнольд Шварценеггер стал известен благодаря своей роли Конана, а не Терминатора. Фильм «Конан-варвар» изображает этого могущественного персонажа в жестокой обстановке доисторического мира. В этом фильме Конан отправляется на кровавую миссию, чтобы отомстить за смерть своего народа. Несмотря на банальность, режиссер Джон Милиус искусно рассказывает историю.

Изначально Конан молчит в течение первых получаса фильма. Начальная сцена несет в себе мечтательную атмосферу, где образы преобладают над диалогами. В сочетании с мощным саундтреком Бэзила Поледуриса это создает опыт, который больше похож на вестерн Серджо Леоне, чем на традиционный фильм о мече и колдовстве.

9. «Огонь и лед» — шедевр анимации

Анимированный или нет, «Огонь и лед» — классический фэнтезийный фильм

Как опытный кинокритик, вспоминающий прошлое, я хотел бы поделиться своими мыслями о «Огне и льде», захватывающем шедевре Ральфа Бакши, известного своей работой над «Котом Фрицем». Эта захватывающая история разворачивается на фоне ледникового периода, где доблестный воин, королевская принцесса и варвар в маске объединяют силы, чтобы защитить свой мир от зловещего волшебника и его грозных неандертальских войск.

Анимация, использующая инновационную технику ротоскопа, просто захватывает дух. Персонажи, тщательно разработанные легендарным Фрэнком Фразеттой, выпрыгивают из экрана в потрясающем проявлении визуального искусства, которое, несомненно, оставит зрителей в благоговейном страхе.

Подобно «Конану», «Огонь и лед» — еще один фэнтезийный фильм, в котором больше внимания уделяется действию, чем диалогам. Этот фильм, длящийся всего час и двадцать одну минуту, рассказывает свою историю посредством тщательно анимированных сцен. Благодаря своей предыдущей работе над анимационными адаптациями «Властелина колец» Бакши отточил глубокое понимание жанра фэнтези, что очевидно в «Огне и льде».

8 «Меч и колдун» — одна из лучших копий «Конана»

Титульный клинок и быстрое действие делают «Меч и колдун» выдающимся произведением

Триумф «Конана-варвара» породил многочисленные подражания, одним из которых является «Меч и колдун». Этот фильм выделяется стремительными боевыми сценами и уникальным реквизитом, использованным в фильме. Как намекает название, в фильме действительно есть меч — отличительное оружие с тремя лезвиями, которое можно спонтанно запустить в ничего не подозревающего противника.

Уникальный реквизит из «Меча и колдуна» до сих пор является горячей темой среди любителей фэнтези, что привело к тому, что Shout! Factory выпустила коллекционное издание фильма в формате 4K спустя годы после его первоначального выпуска. Этот классический фильм заслуживает большего признания, чем он изначально получил в 80-х, и, возможно, скоро вернется.

7 Time Bandits — это творческая и веселая игра

«Бандиты времени» от «Монти Пайтон Крю» предлагают еще больше причудливой комедии

«Бандиты времени», созданные гениальными умами Терри Гиллиама и командой «Монти Пайтон», — это воображаемая история о мальчике, которого часто упускают из виду, который отправляется в захватывающее путешествие вместе с отрядом гномов, способных путешествовать во времени. Их приключения ведут их через Средневековую Европу, Древнюю Грецию и другие захватывающие эпохи. Креативность фильма обещает вызвать как искренний смех, так и широко раскрытые глаза на его потрясающие декорации.

Фильм выделяется тем, что не следует общепринятому шаблону типичного героя фэнтези. Вместо этого рассказ ведется от лица ребенка, которого сопровождают его воображаемые друзья, все из которых изображены маленькими людьми, такими как Кенни Бейкер из «Звездных войн». «Бандиты времени», изначально выпущенные, были переделаны в оригинальный сериал Apple TV+, тем самым возрождая интерес к этому почти забытому фэнтезийному фильму.

6 Labyrinth представляет Дэвида Боуи в том виде, в котором он никогда раньше не появлялся

«Labyrinth» остаётся одним из самых уникальных произведений Боуи

В главных ролях Дженнифер Коннелли и Дэвид Боуи, Лабиринт — любимое исследование ужаса Джима Хенсона. В этой истории девочка-подросток сожалеет о том, что пожелала, чтобы ее младший брат перестал существовать, что приводит ее в путешествие по лабиринту, чтобы спасти его от пленительного Короля гоблинов. Фильм продержался в популярной культуре десятилетия благодаря своему творческому миру и эмоциональному детскому потрясению.

Участие компании Henson гарантирует, что фильм будет полон множества очаровательных кукол и существ, от милого Червяка до пугающих Файреев. После смерти Дэвида Боуи в 2016 году популярность Лабиринта резко возросла, представив музыканта-актера в удивительно отличительной роли. По сути, Лабиринт выступает в качестве ностальгического сувенира для любителей кино и поклонников культового исполнителя.

5. Ива была недооценена в свое время

С момента своего выхода в 80-х годах альбом Willow приобрел преданных поклонников

Фильм «Уиллоу», в центре которого — маленький фермер, который оказывается гномом, обрел культовую популярность благодаря таким незабываемым персонажам, как Мэдмартиган и грозный генерал Кейл. Хотя изначально фильм получил посредственные отзывы, он продолжает пленять многих зрителей.

Уиллоу сыграла значительную роль в создании многочисленных компьютерных эффектов для ILM, включая технологию морфинга, которая была заметна во время сцен изменения формы фильма. Несмотря на то, что изначально фильм не привлек большого внимания после своего выхода, со временем он приобрел популярность, что привело к тому, что Disney ненадолго представила возрождение Disney+. Однако это возрождение было недолгим и вскоре было снято с потоковых сервисов. Несмотря на это, Уиллоу по-прежнему сохраняет преданную фан-базу.

4 Dragonslayer воплощает в жизнь удивительных драконов

Простая история Dragonslayer подкреплена впечатляющими эффектами

В 1977 году, когда впервые вышли «Звездные войны», в Голливуде произошел всплеск фильмов в жанре фэнтези. Такой фильм, как «Убийца драконов», рассказывает историю молодого человека, очень похожего на Люка Скайуокера, который учится быть волшебником. Вместо того, чтобы сражаться с инопланетянами, ему поручено противостоять драконам, терроризирующим королевство. Фильм следует стандартному фэнтезийному повествованию, но выделяется впечатляющими спецэффектами с драконами от ILM.

После выхода «Империя наносит ответный удар» Деннис Мьюрен и его команда любезно поделились своими навыками для кинематографического путешествия Мэтью Роббинса. С такими талантливыми людьми, как Фил Типпит в команде, драконы стали захватывающим аспектом фильма. Фильм «Убийца драконов» может похвастаться замечательными спецэффектами, которые заставляют зрителей сомневаться, могли ли его вообще снять в 80-х.

3 «Черный котел» — один из самых мрачных фильмов Диснея

«Черный котел» студии Disney погружается в удивительные области ужасов

Из-за нескольких пугающих тестовых просмотров, которые напугали детей, «Черный котел» стал самой зловещей постановкой Disney на данный момент. Этот фильм повествует о маленьком мальчике и его волшебной свинье в их приключении, чтобы найти черный котел, легендарный артефакт, способный призвать армию мертвецов. Несмотря на свой типичный фэнтезийный сюжет, фильм является скрытым сокровищем в коллекции Disney благодаря своим неожиданно ужасающим элементам и жуткой атмосфере.

Из-за своей мрачной атмосферы Черный котел стал критическим и финансовым провалом для Disney. Соответственно, его нечасто обсуждали и не продвигали. Тем не менее, энтузиасты теперь могут насладиться 4K-версией фильма на Disney+, которая добавляет интригующий поворот в эту отчетливо жуткую постановку Disney, делая ее достойным просмотра.

2. «Горец» — несовершенный, но забавный фэнтезийный фильм

Динамичные действия и визуальные эффекты делают «Горца» достойной фэнтезийной историей

Сделанный Canon Films и сопровождаемый энергичными мелодиями Queen, «Горец» — это захватывающая история о бессмертном мечнике, который участвует в жестоких битвах с беспощадным варваром на протяжении веков. Как и во многих постановках Canon, значительная часть «Горца» разворачивается в современном Нью-Йорке, но это никоим образом не умаляет его очарования; вместо этого зрители заворожены грандиозными, оперными боями на мечах между возвышающимися героями.

Фильм также демонстрирует самурайскую атмосферу, поскольку главный герой Маклеод скитается из одного города в другой, сталкиваясь с людьми, которые пытаются спровоцировать его на бой на мечах. Со временем Highlander предпринял несколько попыток возрождения, но ни одна из этих попыток не увенчалась успехом. Тем не менее, оригинальный фильм продолжает поддерживать преданную культовую фан-базу, несмотря на свои недостатки.

1. Возвращение в страну Оз — великолепное продолжение вечной классики

Сюжет сиквела гораздо мрачнее, чем у «Волшебника страны Оз»

Продолжение «Волшебника страны Оз» под названием «Возвращение в страну Оз» на удивление превзошло все ожидания. В этом фильме с молодой Файрузой Балк рассказывается о путешествии Дороти из психиатрической больницы обратно в страну Оз, которая теперь находится под контролем злобного Короля Гномов. По сравнению с оригиналом с Джуди Гарленд в главной роли, «Возвращение в страну Оз» имеет более мрачный тон, больше соответствующий стилю, которым славится Гильермо Дель Торо.

Фильм представляет собой захватывающую смесь темного фэнтези и инноваций, с интригующими персонажами, особенно теми, кто присоединяется к Дороти на протяжении ее путешествия. Это также впечатляющий пример покадровой анимации. Со временем его слава возросла, хотя он, возможно, и не достиг того же уровня обожания, что и классический Волшебник страны Оз.

Смотрите также

2025-01-28 04:23