One-Punch Man & 9 Popular Anime With Genuinely Terrible Animation

Увлекательная история часто может отвлечь зрителей от анимации, не дотягивающей до совершенства. Хотя техники анимации со временем улучшались, некоторые шоу все еще визуально не соответствуют стандартам. Поклонники обычно не беспокоятся о том, *почему* шоу выглядит плохо – они просто хотят, чтобы оно выглядело хорошо. Особенно неприятно, когда сериал начинается сильно как с точки зрения сюжета, так и визуально, но качество анимации падает по мере развития сюжета.

Инвестировал в Теслу, потому что нравится машина? Это хороший старт. А теперь давай разберемся, что такое мультипликаторы и почему это важно.

Начать разбираться

Плохая анимация может испортить историю, вырывая зрителей из происходящего и усложняя установление связи с персонажами. Даже отличные истории могут потерять фанатов, если качество анимации плохое. Это часто случается с аниме, такими как *The Seven Deadly Sins* и *Uzumaki*, где сжатые сроки приводят к спешке и некачественной работе. Иногда виноваты ограниченные бюджеты, но в других случаях странные творческие решения приводят к разочаровывающей адаптации в противном случае сильного сценария. Эти примеры показывают, что хорошей писательской работы и первоначального энтузиазма недостаточно – визуальная составляющая также должна быть на высоте.

Второй сезон One-Punch Man не смог соответствовать визуальному великолепию Madhouse.

Мне очень понравился первый сезон *One-Punch Man* – анимация была такой динамичной, а боевые сцены действительно изобретательными. Но когда анимация перешла от Madhouse к J.C. Staff, я заметил большую разницу. Ракурсы камеры больше не были такими интересными, а бои казались… медленнее. Это действительно отняло энергию, которая делала битвы Сайтамы такими великолепными в 1 сезоне. Честно говоря, это также повлияло на баланс между комедией и более серьезными моментами, потому что визуальные эффекты больше не поддерживали это, как раньше.

Зрители надеялись, что новый сезон *One Punch Man* вернет захватывающие экшн и детализацию первого сезона. Однако многие посчитали, что анимация выглядит незавершенной и лишена воздействия. Разница заключалась не просто в техническом мастерстве; она показала, насколько хорошая режиссура и плавная анимация способствуют созданию увлекательной истории.

Поклонники восприняли The Seven Deadly Sins: Wrath of the Gods как плохую шутку.

Я помню, когда *The Seven Deadly Sins* сменила студию, многие фанаты, включая и меня, ожидали небольшого снижения качества анимации. Но то, что мы получили, было гораздо хуже – действительно заметное ухудшение. Плавные боевые сцены стали рваными и неуклюжими, дизайн персонажей был непоследовательным, а сцены, которые должны были быть эмоционально мощными, просто не оказывали того же впечатления. Честно говоря, было больно видеть, как некоторые из лучших моментов шоу превратились в мемы. То, что *должно* было быть эпическими боевыми последовательностями, выглядело незаконченным, почти как будто вместо реального движения использовались статичные изображения.

Я был очень рад новому сезону, особенно учитывая отличный сюжет и возвращение знакомых персонажей! Но честно говоря, анимация разочаровала. Это был заметный шаг назад по сравнению с предыдущими сезонами – действительно было видно влияние сжатых сроков и аутсорсинга. Этот сезон *должен* был стать фантастическим возвращением для сериала, который многие из нас уже любят, но вместо этого он ощущался как предупреждение о том, что происходит, когда сериал пытается сделать слишком много и вынужден идти на компромиссы. Жаль, потому что потенциал определенно был.

Tokyo Ghoul:re превратил шедевр в визуальный беспорядок

Серия *Tokyo Ghoul* начала сильно, с поразительной визуальной составляющей и анимацией, которая действительно соответствовала её мрачной и напряженной истории. Однако качество анимации значительно снизилось в *Tokyo Ghoul:re*. Визуальные эффекты потеряли свою отточенность, с дрожащими сценами боёв и непоследовательной штриховкой. Неудачно смонтированные сцены затрудняли понимание сюжета, а моменты, которые должны были быть жуткими или тревожными, казались неловкими и отстранёнными, потому что анимация больше не усиливала настроение.

Шоу слишком быстро прошло через исходный материал, из-за чего анимация казалась спешной и незавершенной. Вместо того чтобы обогатить мир истории, визуальные эффекты фактически сделали его пустым и лишенным чувств. Этот разрыв между замыслом истории и конечным продуктом в конечном итоге привел к тому, что сезон не оправдал ожиданий.

Ex-Arm Redefined Что такое плохая CGI.

Когда *Ex-Arm* был впервые выпущен, он быстро стал известен своим шокирующе плохим качеством анимации, а не сюжетом. Компьютерные персонажи двигаются скованно и неуклюже, а анимация плохо синхронизируется с диалогами. Это постоянное напоминание о том, как легко технология может дать сбой, когда она не используется умело.

Аниме страдало от недостатка опыта и плохой координации между его 2D и 3D графикой. Даже простые движения, такие как ходьба, не выглядели реалистично. Несогласованный художественный стиль был серьезным недостатком, отвлекающим зрителей от сюжета. Вместо того чтобы выглядеть футуристично или инновационно, как планировалось, анимация была просто плохо выполнена. Его провал стал настолько известен, что его часто приводят в качестве примера поклонниками при обсуждении потенциальных проблем в производстве аниме.

Berserk (2016) — это оскорбление легендарной манги.

Я огромный поклонник Berserk, и честно говоря, это один из моих любимых аниме всех времен! Оригинальный сериал 90-х был невероятным, но после долгого перерыва примерно в 20 лет перезапуск 2016 года просто не оправдал моих ожиданий. Они попытались обновить визуальные эффекты с помощью CGI, но в итоге получилось очень неестественно и вся та мрачная детализация и мощь удивительного рисунка Кентаро Миуры были потеряны. Персонажи выглядели… безжизненными, а анимация была настолько дерганой, что это действительно ослабило эмоциональное воздействие истории. Это было очень жаль!

Сцены, которые должны были быть страшными или впечатляющими, казались плоскими и искусственными. Хотя адаптация стремилась к современному виду, она на самом деле подчеркнула отсутствие заботы об атмосфере оригинальной истории. В конечном итоге, плохие производственные решения превратили когда-то мрачную и красиво иллюстрированную мангу в то, чего фанаты, вероятно, предпочли бы избежать.

Ранние сезоны Kingdom выглядели как ожившие сцены для PS2

Первые сезоны *Kingdom* пытались изобразить масштабные исторические битвы, но цифровая анимация казалась устаревшей. Персонажи двигались неуклюже из-за сочетания 2D-анимации и CGI, которые не совсем сочетались друг с другом. Это затрудняло погружение в историю, даже несмотря на то, что она была основана на популярной и получившей признание критиков манге. Вместо того, чтобы ощущаться эпичными и кинематографичными, битвы часто казались грубыми и незавершенными, больше похожими на тестовую версию игры, чем на отполированное аниме.

Использование большого количества компьютерной графики имело смысл для широкого масштаба шоу, но поначалу это не выглядело хорошо. К счастью, в более поздних сезонах улучшения были сделаны на основе отзывов зрителей, что показало, что у истории всегда был потенциал. Многие поклонники были разочарованы тем, что серия началась с такой устаревшей графикой, но аниме в конечном итоге восстановилось и улучшилось.

Адаптация «Uzumaki» выглядит пока визуально проклятой.

Аниме-сериал *Uzumaki* стремился максимально точно адаптировать исходный материал, но столкнулся с многочисленными производственными проблемами с самого начала. Каждая предварительная демонстрация и задержка подрывали энтузиазм фанатов. Хотя первые кадры выглядели многообещающе, с первой серией, казалось, представляющей собой потрясающее и точное отражение тревожного стиля Ито, сериал в конечном итоге столкнулся с трудностями.

После многообещающего старта аниме, к сожалению, стало слабее по мере развития сезона. Я заметил, что аниматоры действительно старались воспроизвести уникальную штриховку из оригинальной манги, но в итоге это сделало картинку плоской, а не жуткой. Хороший хоррор опирается на создание напряжения и визуальной тревоги, но эта адаптация казалась немного небрежной, что повредило воздействию истории. И честно говоря, уместить всё в всего четыре эпизода казалось спешкой – это не дало истории достаточно пространства для развития.

Запертый в симуляторе свиданий смешивает остроумную писательскую работу с ужасной анимацией.

Аниме *Trapped in a Dating Sim* стало приятным сюрпризом благодаря остроумному, самоироничному юмору. Однако анимация была не такой сильной. Персонажи не всегда выглядели последовательно, окружение казалось пустым, а отсутствие выразительных лиц иногда портило комедийный тайминг диалогов.

Хотя сюжет в *Trapped in a Dating Sim* был хорошо написан, аниме страдало от слабых визуальных эффектов. Сжатые сроки и непоследовательная режиссура привели к в целом дешёвой постановке. Сценарий преуспел в использовании юмора и драматической иронии, но пресная анимация подорвала эти усилия. В конечном итоге, это аниме, которое могло бы стать запоминающейся пародией на жанр исекай, к сожалению, больше известно своей разочаровывающей внешностью, чем своими творческими идеями.

Kemono Friends доказали, что плохая анимация всё ещё может стать вирусной.

Когда *Kemono Friends* впервые появилась, казалось, что это черновой вариант идеи. Анимация была базовой, с несколько неуклюжими движениями и заметно некачественной графикой. Несмотря на эти недостатки, увлекательный сюжет и очаровательные персонажи покорили сердца зрителей, создав преданную фан-базу. Однако, всё ещё сложно высоко оценить шоу с чисто технической точки зрения, с точки зрения анимации.

Анимация кажется неуклюжей, а сцены меняются внезапно, и странная работа с камерой часто вырывает вас из истории. Удивительно, но этот аниме стал популярным в сети *потому что* выглядел плохо – но в очаровательной манере. *Kemono Friends* – редкий пример шоу, преуспевшего, несмотря на плохое качество производства. Он показывает, что захватывающая история и сильные эмоции иногда могут компенсировать серьезные визуальные недостатки.

Record of Ragnarok превратил эпичные битвы в статичные слайды PowerPoint.

Record of Ragnarok обещала напряженные, динамичные сражения, но сцены боев часто кажутся странно статичными. Вместо плавной анимации, демонстрирующей действие, сериал полагается на медленные движения камеры и повторяющиеся изображения. Даже люди, которым нравится оригинальная манга, считают, что анимированные бои лишены энергии, как будто они постоянно поставлены на паузу.

Несмотря на захватывающий сюжет, озвучку и музыку, *Record of Ragnarok* не ощущается как динамичный аниме-боевик. Анимация слишком статична и становится серьезным отвлекающим фактором. Это показывает, что даже сильной идеи необходимо качественное исполнение во всех областях производства, чтобы действительно добиться успеха.

Смотрите также

2025-10-19 16:37