Лучшие моменты аниме 2025 года, официально ранжированные

2025 год оказался значимым для аниме, во многом благодаря изменению в том, как люди его смотрят. Вместо того, чтобы сосредотачиваться исключительно на завершенных шоу, зрители теперь часто отдают приоритет и делятся отдельными, захватывающими моментами – теми, которые считаются особенно ‘hype’ – в той же степени, или даже больше, чем целые сериалы. Это знаменует собой новую тенденцию в потреблении аниме.

Инвестировал в Теслу, потому что нравится машина? Это хороший старт. А теперь давай разберемся, что такое мультипликаторы и почему это важно.

Начать разбираться

2025 год был наполнен невероятными моментами аниме – драматичными, смешными, эмоциональными и по-настоящему шокирующими. Хотя многие из главных моментов года пришли из популярных шоу, таких как Chainsaw Man: Reze Arc, даже менее известные аниме преподнесли зрителям некоторые удивительные сюрпризы.

Сражение Бакуго из My Hero Academia против Все За Одного стало самой масштабной аниме-битвой 2025 года.

Удивительно, но самый впечатляющий бой в финальном сезоне My Hero Academia был не большой схваткой между Деку и Шигараки. Вместо этого, лучший бой сезона был сосредоточен на Бакуго – самом популярном персонаже серии – и его отчаянной борьбе против All For One.

Возвращение Бакуго после его пережитого опыта, близкого к смерти, именно то, на что надеялись фанаты, а анимация от Studio Bones — лучшая за всю историю сериала. Битва между Dynamight и All For One визуально ошеломляет и идеально передает напряженную энергию кульминации аниме, обеспечивая удовлетворительное завершение.

Ёсики почувствовал внутренности Хикару, что заставило зрителей фильма «Лето, когда умер Хикару» прослезиться.

В 2025 году The Summer Hikaru Died быстро стала известна как один из лучших хоррор аниме года. Что отличало её, так это эмоциональная честность, которой не хватает во многих хоррор-шоу. Сериал полон напряженных психологических моментов, и наибольшее впечатление он производит во время первого крупного, эмоционального переломного момента.

Честно говоря, я был полностью очарован этой сценой. Речь идет о том, что Ёсики пытается понять, каково это – быть Хикару, почувствовать то, что чувствует этот темный дух. Он невероятно близок, физически и эмоционально – это интенсивно! То, как анимация и озвучка работают вместе, просто потрясающе; ты действительно чувствуешь вихрь эмоций, через которые он проходит. Он испытывает все сразу – радость, дискомфорт, удовольствие и страх – и дух любит это. И это так очевидно – сцена даже не пытается это скрыть – что чувства Ёсики к Хикару глубоко романтические и сексуальные, и это суть всего.

Предыстория Лойда Форджера изменила всё в отношении Spy X Family.

Хотя Spy X Family обычно является веселым и жизнерадостным аниме, он не уклонялся от рассмотрения более серьезных тем. Однако 3-й сезон действительно поднял ставки, глубоко затронув многих зрителей особенно эмоциональной сюжетной линией, посвященной Лойду Форджеру.

Узнать, что Лойд был юным солдатом и сиротой, глубоко трогает. Яркий и жизнерадостный художественный стиль аниме фактически делает это трагическое прошлое ещё более ощутимым, подчеркивая, насколько ужасно было ему и многим другим детям быть вынужденными к насилию. Эта предыстория полностью меняет наше восприятие Лойда, объясняя как его сильное желание предотвратить войну, так и его преданность тому, чтобы сделать Аню счастливой.

История Бартоломео Кумы и Джуэлри Бонни – самая печальная в истории One Piece.

2025 год был необычным для One Piece. Впервые за более чем 1100 эпизодов производство аниме было приостановлено. Хотя перерыв разочаровал поклонников, возвращение оказалось полезным, поскольку аниме начало адаптировать арку Egghead и, наконец, показало один из самых впечатляющих бэкграундов во всем сериале: историю Бартоломео Кумы и Джуэлри Бонни.

История Кумы и Бонни, как и многие в One Piece, глубоко печальна, но также невероятно сильна. Кума уже был любимым персонажем, но узнав о его трудном прошлом, его борьбе за власть и о всем, что он сделал для своей дочери, мы видим в нем настоящего героя. Этот флэшбэк также меняет наше понимание всей One Piece истории, связывая ранее не связанные сюжетные точки и давая нам более глубокое понимание персонажей, таких как Кизару и Сентомару.

История Амо раскрывает тьму и глубину Гачиакуты.

Я полностью увлечён Gachiakuta! Что действительно выделяет его на фоне других экшен-аниме Shōnen, так это то, насколько глубоко он погружается в эмоциональные и психологические проблемы своих персонажей. Он также не уклоняется от сложных тем – он обращается с ними с удивительным уровнем чуткости и уважения. Всё это действительно объединяется примерно в середине первого сезона, когда они начинают раскрывать невероятно болезненное и тревожное прошлое Амо. Это мощная история!

Наблюдать за историей Амо как выжившей после сексуального насилия сложнее, чем практически за что угодно другое в аниме, выпущенном в 2025 году. Однако, Gachiakuta затрагивает эту деликатную тему с большей заботой и нюансами, чем подобные шоу, такие как Dandadan, вероятно, потому, что его написала женщина, Кей Урана. Сериал связывает травму Амо с более широким исследованием того, как общество обесценивает и объективирует маргинализированных людей. Это эффективно объясняет ее первоначальное насильственное поведение и показывает, как ее отношения с Рудо и его друзьями дают ей шанс наконец вырваться из затяжного цикла насилия.

Loulan’s Final Dance Идеально Отражает Маомао из Конца Сезона 1 Apothecary Diaries.

Шисуи, также известная как Лоулан и Тамомо, обладает лучшей проработкой персонажа в 2025 году во 2 сезоне The Apothecary Diaries. Кульминация её истории невероятно сильна: искусно организовав падение своей жестокой и неверной семьи и утвердившись как исключительно редкое и опасное существо, Лоулан наконец-то обретает свободу. Мы видим эту свободу, когда она танцует под звёздами, незадолго до своей трагической смерти.

Финальная сцена с Лоуланом, хотя и немного уступает по визуальному впечатлению оригинальной версии в лайт-новелле Apothecary Diaries, всё равно трогает до глубины души. Видеть, как она счастливо отпускает болезненное прошлое и достигает своих желаний, по-настоящему прекрасно. Хотя поначалу это кажется душераздирающим моментом — особенно учитывая потенциальную судьбу главного героя — раскрытие того, что она выжила и начала новую жизнь в качестве Тамамо, полностью меняет сцену, делая её одной из самых вдохновляющих в этом году.

Денджи и Резе становятся самой выдающейся парой 2025 года во время эмоционального пика фильма «Человек-бензопила: Арка Резе».

Я не думаю, что кто-то будет пересматривать большую часть Chainsaw Man — The Movie: Reze Arc, за исключением долгой битвы между Дэнджи и Девочкой-бомбой. Но, честно говоря, эта битва настолько хороша, потому что мы, как зрители, действительно заботимся о связи между Дэнджи и Резе. И большая часть этого эмоционального воздействия исходит из более ранней сцены, где они вместе плавают – она действительно задает тон всему, что происходит позже.

Подпишитесь на рассылку, чтобы не пропустить больше ярких моментов из аниме.

Подпишитесь на рассылку, чтобы узнать больше выдающихся моментов аниме.

Я рад присоединиться к рассылке и получать все последние обновления и специальные предложения! Подписываясь, я также соглашаюсь с Условиями обслуживания и Политикой конфиденциальности Valnet, но не волнуйтесь, я могу легко отписаться в любое время, если передумаю.

Режиссура Тацуи Ёшихары блестит в ключевой сцене из Reze Arc, которая формирует эмоциональное ядро трагического романа фильма. В отличие от многих моментов в Chainsaw Man, эта сцена не использует обнаженность для фансервиса. Вместо этого она прекрасно изображает уязвимость и эмоциональную связь между Денджи и Резе, которые оба впервые испытывают искреннюю романтическую любовь. Это делает их последующий конфликт и окончательную судьбу Резе – пленение Макимой и Ангелом до того, как она сможет вернуться к Денджи – еще более душераздирающим.

Такопи спасает Шизуку и Марину, завершая Исходный Грех Такопи на идеальной, горько-сладкой ноте.

Учитывая, насколько душераздирающе Takopi’s Original Sin и насколько тяжелы его темы, разочаровывающая концовка подорвала бы то, что и так было самым мощным аниме 2025 года. К счастью, сериал предлагает сильное заключение. Такопи наконец понимает, что доброты и удовольствия недостаточно, чтобы преодолеть жестокость мира, модели жестокого обращения и глубокую печаль депрессии, что приводит их к единственному действию, которое может предложить Шизуке и Марине проблеск счастья.

Невероятно печально наблюдать за Такопи, который был таким милым и просто хотел принести радость своим друзьям, когда он решил исчезнуть. Однако, его жертва в конечном итоге достигает того, на что он надеялся. Дав Шизуке и Марине способность по-настоящему понимать друг друга, Такопи предлагает им шанс на лучшее будущее. Эти две девушки, обе глубоко ранены и столкнулись с ужасными обстоятельствами, получают то, в чем они отчаянно нуждались: друга, который искренне понимает их боль, потенциально давая им силы преодолеть трудное детство.

Шизука и Марина вместе выплакали все свои чувства, прежде чем отправиться домой, а финальный закадровый голос Такопи привёл сериал к реалистично сладкому завершению. Последующий эпилог предложил ещё больше утешения, показав двух девочек как лучших подруг, которые дошли до средней школы, поддерживая друг друга.

Смотрите также

2025-12-25 17:07