Другая версия Анастасии уничтожила культового злодея фильма

Как давний поклонник музыкального театра, должна сказать, что постановка Анастасии – это сплошной восторг! Поскольку я вырос на этом анимационном фильме и его очаровательной музыке, мне было по-настоящему интересно наблюдать за превращением любимых персонажей и историй на живой сцене.

В 1997 году компания 20th Century Fox выпустила фильм «Анастасия» режиссера Дона Блата, который с тех пор стал заметным анимационным произведением в его карьере. Саундтрек получил множество номинаций на награды, что стало одной из попыток Блута подражать успеху Диснея за время его долгого пребывания на посту режиссера. Фильм следовал формуле Диснея, в которой участвовали принцесса и бродвейская команда авторов песен, но осмелился углубиться в более мрачную историческую тему: русскую революцию. Эта тяжелая тема с ее трагическими последствиями и глобальными последствиями едва не отпугнула главного героя фильма.

Несмотря на то, что это не совсем оригинальное содержание, Дон Блут и сорежиссер Гэри Голдман умело вдохнули новую жизнь в повествование. С историческими событиями были допущены некоторые вольности, но в результате получился увлекательный анимационный фильм, который, как ни удивительно, теперь находится в коллекции Диснея. Однако, когда дело дошло до адаптации постановки к сцене в 2016 году, был упущен один важнейший персонаж — антагонист фильма Распутин.

«Анастасия» студии 20th Century Fox была основана на фильме 1956 года с Ингрид Бергман в главной роли.

Как любитель кино, я помню, как в детстве был очарован анимационным фильмом «Анастасия», не подозревая о его запутанных корнях. Семена этой истории были посеяны в 1922 году, когда женщина представилась Анной Андерсон, утверждая, что она выжившая дочь царя Николая II. Трагическая гибель Российской Царской семьи от рук революционеров в 1917 году оставила много вопросов, и к началу 1920-х годов появилось несколько женщин, каждая из которых заявила о себе как о Великой Княгине Анастасии. В любом случае, не имея окончательных доказательств, ходили слухи о подлинности этих утверждений. Лишь в 2007 году историки и археологи смогли опровергнуть эти слухи, используя данные ДНК, чтобы подтвердить, что все дети царя погибли вместе с ним и его женой Александрой.

Как преданный киноман, я очарован интригующей историей Анастасии, пережившей свою семью и саму революцию. Это захватывающее повествование было преобразовано в пьесу французского драматурга Марселя Моретт в 1950-х годах под простым названием Анастасия. Спектакль дебютировал во Франции и быстро приобрел международный масштаб. К 1952 году американский драматург Гай Болтон написал английскую адаптацию, которая украсила сцены Англии. Год спустя была выпущена телевизионная версия, и к 1955 году она переехала на Бродвей, совершив поездку по многочисленным штатам США с неизменным успехом. Крупнейшие голливудские студии, такие как Warner и Metro-Goldwyn-Mayer, жадно боролись за права на эту захватывающую пьесу. В конце концов победителем стала компания 20th Century Fox, инвестировавшая в права более 20 000 фунтов стерлингов.

1956 год ознаменовался выходом фильма, который точно воплотил в жизнь перевод Болтона на экране и стал триумфом творческого повествования. Ингрид Бергман, известная по Касабланке, сыграла Анну Андерсон, а западная легенда Юл Бриннер сыграл генерала Сергея Бунина, бывшего белого русского генерала. Однако Бунин усомнился в подлинности Андерсон как настоящей великой княгини. Фильм завершился так же, как и его анимационный аналог: Бунин (чей персонаж претерпел изменения в адаптации 1997 года) и Андерсон влюбились друг в друга и вместе сбежали. Фильм получил две номинации на премию Оскар: лучшая музыка к драматическому или комедийному фильму и лучшая женская роль. Бергман была награждена премией Оскар за лучшую женскую роль и Золотым глобусом в той же категории за роль Анны Андерсон.

Люди, смотрящие версии музыкального фильма 1956 и 1997 годов, заметят много поразительных сходств, но есть и некоторые заметные различия. Одним из основных изменений является то, что персонаж Бонина превратился в афериста по имени Дмитрий, который работает вместе со своим сообщником Владом. Главная героиня Анастасия/Аня изображена в возрасте около 12 или 13 лет во время революции, хотя на самом деле Анастасии в то время было около 17 лет. Пожалуй, самым значительным изменением стал образ Григория Распутина, который в реальной жизни был мистиком и доверенным советником царской семьи, но в фильме он изображен злодеем. Этот сдвиг в характеристике может быть связан с его необычной близостью к королевской семье, что объяснялось его предполагаемыми целительскими способностями.

Сценическая музыкальная адаптация Анастасии заменила Распутина в роли злодея

Примерно через два десятилетия после выхода «Анастасии» в кино в 1997 году эта история вышла на сцену. Поклонники оригинального фильма все же заметят некоторые изменения в повествовании в этой свежей адаптации. В то время эти изменения объяснил драматург и либреттист Терренс МакНелли, удостоенный премии «Тони». МакНелли признал, что «в мюзикле есть персонажи, которых нет ни в анимационной версии, ни в версии Ингрид Бергман», и он рассматривал свою новую интерпретацию как «сценическую адаптацию, адаптированную для современной театральной публики». Следовательно, юмористический персонаж летучей мыши (Барток), озвученный Хэнком Азарией, был исключен, что придало постановке гораздо более мрачный вид. Однако одним изменением, которого поклонники фильма, возможно, не ожидали, стало исключение Распутина.

В фильме Распутин, которого сыграл Кристофер Ллойд, стал идеальным антагонистом версии 1997 года. Поскольку исторический Распутин окутан загадками, он служит гибким элементом в жизни семьи Романовых. Хотя на самом деле он был убит, кинематографический Распутин променял свою душу на дьявола, чтобы уничтожить династию Романовых. В фильме его в последний раз видели скользящим под ледяной водой после попытки схватить Анастасию, когда она бежит из осажденного дворца. Он появляется снова, когда Аня отправляется на поиски, чтобы раскрыть свою личность, и мешает ее попыткам воссоединиться с бабушкой. В характерном злодейском номере он поет «Во тьме ночи» о своих поступках.

МакНелли решил не включать Распутина в бродвейское шоу по историческим причинам. В интервью 2016 года он объяснил, что, поскольку Распутин умер до русской революции, было бы исторически непоследовательно держать его в истории. Однако мультфильм нашел способ обойти эту проблему, позволив Распутину воскреснуть из мертвых. Тем не менее, МакНелли решил исключить его, и «В темноте ночи» был включен в саундтрек только через музыкальные мотивы, а не стал полноценным номером в шоу. Вместо этого Распутина заменил Глеб Ваганов, комиссар и генерал большевистской армии, чей отец был причастен к убийствам Романовых. Глеб полон решимости завершить незавершенное дело отца, несмотря на то, что отец сожалел о своей роли в семейном убийстве.

Сценическая адаптация Анастасии была напрямую вдохновлена ​​успехом Диснея на Бродвее.

Было написано 16 свежих мелодий, из них 6 взято из анимационной адаптации Анастасии. Дуэт Линн Аренс и Стивен Флаэрти возобновил свои обязанности, причем Флаэрти отметил, что спустя два десятилетия оказалось неожиданно легко вернуться к партитуре. Очевидно, что студия стратегически привлекла бродвейских композиторов для фильма 1997 года, конкурируя с одновременными музыкальными хитами Диснея. Интересно, что «Однажды в декабре», возможно, самая известная песня фильма, не получила номинации на «Оскар». Вместо этого Академия получила высокую оценку «Путешествие в прошлое» и оркестровую партитуру Дэвида Ньюмана. Оба были номинированы на лучшую оригинальную песню и лучшее оригинальное саундтрек к мюзиклу или комедии.

Удивительно, что Диснею понадобилось так много времени, учитывая их историю трансформации анимационных мюзиклов для сцены с 1994 года с «Красавицей и чудовищем», чтобы Анастасия последовала этому примеру. После первоначальных тестов в Хартфорде, штат Коннектикут, в 2016 году, премьера «Анастасии» наконец состоялась в театре Бродхерст в апреле 2017 года. Спектакль провел более 800 регулярных представлений, прежде чем закрылся 31 марта 2019 года. С момента своего дебюта его ставили по всему миру, что доказывает, что по-прежнему существует аудитория фильмов по мотивам любимых мюзиклов. Поскольку Disney планирует сценическую адаптацию «Рапунцель: Запутанная история» (2010) и приобретает компанию 20th Century Fox, производящую пост-Анастасию, мы с нетерпением ждем, будет ли студия исследовать другие неиспользованные возможности в этом жанре.

Несмотря на многочисленные трансформации от сцены к экрану и обратно, захватывающая история Анастасии продолжает передаваться из поколения в поколение. Основанное на исторических фактах, оно приобрело легендарные размеры, и МакНелли метко заявил, что оно «стало неотъемлемой частью нашего коллективного сознания, подобно любимой сказке». Судя по наблюдениям Диснея, зрители питают особый интерес к сказкам, и эта привлекательность, несомненно, будет и дальше привлекать любителей кино и театра.

Смотрите также

• Прохождение «Индиана Джонс и Большой круг» (очень сложно) — Искупления и финальная битва с боссом (Ирак)
• Индиана Джонс и Большой круг: все места книги приключений в Гизе
• «Вывел безумие игр на новый уровень»: создатель игры Squid объясняет молодой ансамбль второго сезона
• Дюна: Пророчество: объяснение таинственной силы Десмонда Харта
• Действие «Миньонов 3» официально происходит после предсказуемо больших кассовых сборов «Гадкого Я 4»
• Императоры-близнецы, мертвые принцы и кровавые предательства: реальная история «Гладиатора II»
• Звезда «Колеса времени» присоединилась к сериалу «Молодой Шерлок» Гая Ричи
• Neon Genesis Evangelion возвращает фигурку Рей Аянами в натуральную величину
• Обзор Crkd Nitro Deck Plus (контроллера переключения)
• Чужой: Ромул Ведро с попкорном — это большая голова ксеноморфа (с попкорном)

2024-10-05 23:20