Брэд Бёрд не будет снимать «Суперсемейку 3»

По состоянию на сегодняшний день, только один человек, Брэд Бёрд, был признан как сценаристом, так и режиссёром фильмов ‘Невероятные’ студии Pixar. Когда студия впервые объявила о разработке третьей части ‘Невероятных’, они также сообщили, что к команде присоединится Бёрд для работы над предстоящим сиквелом. Стоит отметить, что Бёрд известен своими фильмами: ‘Железный гигант’, ‘Рататуй’ и ‘Миссия невыполнима — Протокол Фантом’.

Тем не менее, Бирд не будет руководить проектом. Вместо этого Питер Сон, ранее снявший мультфильмы «Хороший динозавр» и «Элементаль» от Pixar, займёт пост режиссёра третьего фильма «Суперсемейка». Бирд продолжит выполнять роль сценариста и продюсера проекта.

Связь Питера Шона со студией Bird началась с производства ‘Железного гиганта’, и начиная с 2003 года он работает в студии Pixar. Будучи художником по истории на различных проектах Pixar, впоследствии он занял должность режиссера фильма ‘Хороший динозавр’ в 2015 году, а затем продолжил работу над фильмом ‘Элемент’ в 2023 году под эгидой Pixar.

По сравнению с другими работами студии Pixar, ‘Хороший динозавр’ часто упоминается как один из их менее успешных фильмов и испытывал трудности в финансовом плане, заработав меньше кассовых сборов по сравнению со многими другими. Однако только у ‘Lightyear’ и ‘Onward’, которые дебютировали незадолго до пандемии Covid, были ещё более сложные времена на киноэкране. В противоположность этому, фильм Джона Лассетера ‘Элементаль’ показал исключительно высокие результаты в кинотеатрах, собрав почти полмиллиарда долларов, а также был номинирован на премию Оскар за лучший анимационный полнометражный фильм.

Сериал, известный как ‘Невозможные’, который рассказывает о семье супергероев, является одной из самых прибыльных франшиз Pixar. Первый сиквел, выпущенный в 2018 году под названием ‘Incredibles 2’, удерживал звание самого кассового фильма студии Pixar (с доходами от кинотеатрального проката в размере $1,24 миллиарда) до прошлого года, когда его превзошел фильм ‘Inside Out 2’ с мировыми продажами в $1,69 миллиарда. Проще говоря, ожидание третьей части, ‘Incredibles 3‘, невероятно велико как внутри компании, так и среди зрителей.

На данный момент Pixar не определил точной даты выхода фильма «Incredibles 3». Тем временем их предстоящий проект под названием «Elios» должен появиться в кинотеатрах 20 июня.

Все фильмы Pixar от худшего к лучшему

Хороший динозавр (2015)

Несколько фильмов студии Пиксар претерпели значительные изменения во время производства, но ‘Хороший динозавр’ выделяется тем, что кажется сшитым из нескольких фильмов. Заметно, что Пиксар потратил много времени на одну версию фильма, отказался от большей части материала и начал заново с практически новой командой. В результате получился финальный продукт, демонстрирующий одни из самых красивых и реалистичных анимаций природы, а также крайне карикатурных динозавров — сочетание необычное и непоследовательное. Почти фотографические фоны подходят для истории о перилах и великолепии дикой природы, но они кажутся неудобными для западного мультфильма, центрированного вокруг динозавра с шишковатыми коленями и его человекоподобного спутника в виде собаки. Кроме того, это необычная пара для удивительно мрачного фильма, затрагивающего темы смерти, печали и ярости. ‘Хороший динозавр’ не только является самым слабым фильмом Пиксар, но также самым необычным из них. Учитывая существование ‘Тачек 2’, данное утверждение имеет значительный вес.

Тачки 2 (2011)

Вкратце, «Тачки 2» – обычный детский фильм, представляющий мир, населенный разумными автомобилями, подобными нашим, с одним существенным отличием: он лишен человеческого присутствия. Эти автомобили занимаются шпионажем, взаимодействуя с такими предметами как автомобильные унитазы, биде и продукты питания, а также со специфическим газом, называемым усыпляющим. Возникает вопрос, обладают ли эти машины какой-то формой дыхательной системы? И если да, где у них легкие? Сюжетная линия о медлительном дальнобойщике Мэтере (озвучен Ларри Текабельгуем) довольно странна, но предоставляет пространство для размышлений над поистине загадочными аспектами вселенной «Тачек». Например, эти автомобили не только потребляют еду, что вызывает вопросы об их пищеварительных процессах, но и о том, откуда они ее берут.

Элементный

Pixar славится созданием захватывающих миров в современном кинематографе, таких как воображаемые пространства, населённые живыми игрушками, эмоциями или монстрами, чей город работает на детских криках. Тем не менее, Элементный Город из фильма ‘Elemental’ не слился воедино так же гладко, как другие творения Pixar. Следовательно, значительная часть ленты — романтическая комедия для детей о стремлении огненной элементали и водной элементали создать пар — сосредоточена на исследовании этой своеобразной и недоработанной окружающей среды. Это необычно для Pixar, который обычно попадает в цель с самого начала.

25. Храбрая (2012)

В отличие от их обычных высоких стандартов, первый принцессный фильм от Pixar не блещет так ярко; даже их исключительный дизайн персонажей и анимация кажутся несколько скучными в этом случае. Келли Макдональд изображает дерзкую принцессу Мериду, которая отказывается подчиняться попыткам родителей устроить её замужество и превращает свою мать (Эмму Томпсон) в медведя. Разрешение напряженности между матерью и дочерью столь же захватывающе, как и превращение медведя; по сути, один рыболовный монтаж кажется способным исцелить десятилетия горечи и злобы — в целом, третий акт ощущается слишком простым и прямолинейным, резко контрастируя с обычно сложными и запутанными кульминациями Pixar. В итоге «Храбрая» (Brave) приятна, но поверхностна, не хватает истинной храбрости.

Нахождение Дори (2016)

Как поклонник кино, я видел немало сиквелов. И хотя Pixar иногда рискует, ‘В поисках Дори’ не является одним из таких рискованных проектов. Напротив, это похоже на трогательное пересказывание оригинального фильма ‘В поисках Немо’, где на этот раз в центре внимания оказывается Эллен ДеДженерес с её милым, но забывчивым персонажем Дори вместо невротичного Марлина (Альберт Брукс), гоняющегося за потерянным сыном. Здесь действительно присутствуют по-настоящему волшебные моменты — черта каждого фильма Pixar — и Эд О’Нилл со своим грубоватым ‘септипусом’ Хэнком (у него не хватает одной конечности, что является интригующим мотивом на протяжении всего фильма о сверхспособных персонажах с физическими ограничениями) затмевает остальных своими хитроумными маскировками и ловкостью. Однако сложно не заметить, что этот фильм немного ниже привычной планки качества Pixar. Остается лишь надеяться, что они не станут задумываться над созданием фильма ‘В поисках Марлина’ в будущем!

Университет монстров (2013)

В отличие от привычных трогательных историй Pixar, приквел к «Монстрам на свободе», названный «Университет монстров», смешивает студенческую комедию со стандартным повествованием о дружбе в стиле Pixar. До начала карьеры пугателей детей Майк (озвученный Билли Кристал) и Салли (Джон Гудман) встречаются как братья по братству из группы аутсайдеров, напоминающей персонажей фильма «Месть ботанов». Несмотря на то, что анимация и озвучивание сохраняют высокое качество Pixar, «Университет монстров» является сравнительно не запоминающимся фильмом в сравнении с другими работами студии, значительно уступая оригинальному фильму о монстрах. Вопреки сложным дизайнерским решениям, связанным с темой монстров, картина могла бы выиграть от большего остроты сюжета.

22. Лука (2021)

В этом обзоре Энрико Касароза, старший креативный сотрудник Pixar, представляет свою первую полнометражную режиссёрскую работу — добрую и несложную сказку под названием ‘Лука’. Действие происходит на фоне идиллического итальянского прибрежного городка с его живыми водами, полными ласковых морских чудовищ. Главный герой (озвучен Джейкобом Тремблей) мечтает быть частью мира над водой. Замечательно то, что ему не требуется помощь колдуньи-спрута для получения ног; просто покинув океан, он превращается из разноцветных чешуй в человеческую кожу и волосы. Встретив Альберто (Джек Дилан Грейзер), энергичного морского монстра с мужским шармом, Лука учится принимать свои желания и отправляться в мир над водой. Фильм прямолинейный — это отражает его сущность. Хотя ‘Лука’ доносит трогательную идею и обладает захватывающей стилизованной анимацией, он не предлагает больших сложностей.

21. Автомобили (2006)

До того как его менее известный сиквел испортил репутацию, фильм «Тачки» был тонкой одой к Шоссе 66 и маленькой городской Америке, замаскированной под историю для детей о гоночном автомобиле, который учится ценить простые вещи в жизни (хотя в Cars Land нет реальных роз; это главным образом асфальт и машины; вместо этого можно остановиться понюхать моторное масло White Rose или аналогичное). Оригинальный «Тачки» может похвастаться одним из самых талантливых актёрских составов Pixar: Оуэном Уилсоном, Бонни Хант, Тони Шалобубом, Джорджем Карлином, Чичем Марином, Майклом Китоном и покойным Полом Ньюманом в роли доктора Хадсона. Здесь неожиданно открывается новый взгляд на персонажа Ларри Кабельщика, Мэтра, который действительно забавен.

Cars 3 (2017)

По моему мнению, «Тачки 3» выделяется как лучшая среди всей серии «Тачек». В начале франшиза была менее привлекательной для взрослых из-за ярких персонажей автомобилей и простых сюжетов, ориентированных на детей. Однако «Тачки 3» привнесли в сериал меланхолию и глубину: главный герой Молния Маккуин (Оуэн Уилсон) сталкивается с реальностью предстоящего ухода из гонок. Темы самопознания и толерантности режиссёра Брайана Фея могут показаться странными в мире, где машины обрели сознание и вытеснили людей. Тем не менее, подобно многим великим фильмам студии Pixar, «Тачки 3» является трогательной историей о силе дружбы на пути к цели.

19. История игрушек 4 (2019)

В мире моего кинолюбимого сердца я должен отметить, что зловещие тени, приближающиеся к дорогому сердцу миру ‘Истории игрушек’, кажется, приближаются к его сути в этом четвёртом эпизоде. В отличие от предыдущих фильмов, этот начинается с размышлений игрушки о самоубийстве и плавно переходит на ещё более мрачный пейзаж. Хотя ‘История игрушек 3’ представляла собой подходящую концовку для этих персонажей, трогательно вновь встретиться с Вуди (Том Хэнкс), Баззом (Тим Аллен) и отважной Бо Пип (Энни Поттс). Тем не менее, повествование, несмотря на иногда резкие переходы, не всегда звучит так органично или удовлетворительно, как другие фильмы этой серии. Лишь в ключевых моментах пробуждается привычное потопление.

Навстречу (2020)

За 25 лет в кинематографической индустрии новаторские изобретения Pixar начинают напоминать модель, которую они непрерывно переосмысливают. Последняя работа под названием «Вперёд» следует той же тропе, что и предыдущие проекты — комедии о дорожных путешествиях с двумя необычными друзьями, сталкивающимися с глубокими эмоциональными конфликтами. В данном случае героями являются братья Иэн (Том Холланд) и Барли (Крис Прэтт), которые отправляются в поиск магического камня, способного оживить их покойного отца на один день. Несмотря на ощущение, что фильмы Pixar могут больше не казаться такими оригинальными, как раньше, десятилетия совершенствования своего искусства и обучение на ошибках сформировали исключительно талантливую группу режиссёров, способных превращать знакомые темы во что-то искренне трогательное, такое как этот фильм.

Светлячок

Спорный фильм, в первую очередь из-за смелого решения Pixar отдать роль Баззу Лайтеру не Тиму Аллену, вызвал больше споров, чем того заслуживал. Крис Эванс исполняет роль «настоящего» Бусса (протагониста этого фильма, вдохновляющего игрушку Базз Лайтера в мире Toy Story вселенной Pixar) как самоуверенного пилота, который считает себя способным справиться с любой ситуацией самостоятельно. Однако он сталкивается с проблемой, которую не может решить, что приводит к приключению, где Баззу предстоит противостоять своему эго и сомнениям, а также сложностям времени самого по себе. Хотя развязка становится предсказуемой, средние части фильма, в которых Бузз соревнуется во времени, чтобы разработать новый тип ракетного двигателя, являются одними из самых очаровательных сцен Pixar за последнее время.

16. Головоломка 2

Несмотря на то что этот сиквел не столь блестящ как оригинальный ‘Головоломка’, он сохраняет творческий и продуманный характер. Сдвиг акцента происходит с противостояния радости и печали к противостоянию радости и тревоги. Новая эмоция стремится доминировать над подростковой Райли, желая обеспечить её будущее счастье, возможно в ущерб текущему эмоциональному состоянию. По сути это реалистичное изображение жизни тревожного подростка, представленное в очередной восхитительной путешествии Pixar, наполненной яркими красками, глубокими жизненными уроками и изобилием острого, забавного юмора.

Невероятные-2 (2018)

Спустя 14 лет после выхода оригинального фильма ‘The Incredibles’, Брэд Бёрд создал ‘Incredibles 2’ в эпоху, когда супергерои стали привычными, а не исключительными. Вместо того чтобы сосредоточиться на приключениях семьи Парр как героев-суперменов, фильм погружает зрителя в их повседневную борьбу за поддержание семейного благополучия. Эластикел (Холли Хантер) принимает новую работу, оставляя Мистера Исключительного (Крейг Т. Нельсон) дома в роли отца. Мистеру приходится столкнуться с тем фактом, что суперспособности бесполезны при борьбе с настоящим злом — энергичным младенцем. Оба родителя найдут близкие их сердцу послания в идее о том, что родительство – это бесконечная битва, за которую стоит бороться.

Жизнь жуков (1998)

Pixar никогда не испытывали спад в популярности при выпуске сиквелов; вместо этого их второй фильм по оригинальной ‘Истории игрушек’ оказался невероятно увлекательным переосмыслением фильма Акиры Куросавы ‘Семь самураев’, но на этот раз с участием циркаческих насекомых. Дэйв Фоули с превосходным анимационным голосом играет неуклюжего изобретателя муравья, который собирает этих воинов-насекомых. Хотя визуальные эффекты могут показаться упрощенными по сравнению со стандартами сегодняшнего дня (особенно в сценах ‘Муравьиного острова’, где детали отсутствуют), Pixar уже тогда совершенствовал своё уникальное сочетание комедийных приключений и искренних эмоций. Кроме того, музыка Рэнди Ньюмана великолепна!

Коко (2017)

Кратко говоря, ‘Coco’ — это обычный детский фильм, который затрагивает серьезные темы вроде смерти, убийства, печали, скорби, деменции, живых скелетов и отсутствующих отцов. Даже по меркам Pixar, которые часто создают фильмы для взрослых под видом детского развлечения, ‘Coco’ является глубокомысленным произведением, которое напрямую обращается к темам смертности и утраты. Кроме того, это один из самых креативно оформленных фильмов студии, особенно в красочном мире Land of the Dead. Небольшая критика: центральная песня «Remember Me», могла бы быть менее повторяющейся. Всем, кто со слезами на глазах пережил эмоциональную развязку этого фильма, не требуется напоминание о нем.

Двенадцать, история игрушек 3 (2010)

Как страстный кинозритель, я не могу сдержать слёз от душераздирающего финала, который никого не оставит равнодушным. Pixar всегда были непоколебимы в изображении истины, заложенной ими ещё в первой истории игрушек: для игрушки жизнь представляет собой бесконечный цикл печали с редкими вспышками чистого счастья — реальность поразительно похожа на нашу человеческую судьбу. Однако ‘История игрушек 3’ несколько уступает величию своих предшественников и кажется использующей эмоциональные мотивы из второго фильма. Тем не менее, как хорошо знакомый игрушка с новыми батарейками, он всё ещё работает эффективно, хотя уже не столь волнующе, как раньше.

11. Рататуй (2007)

Когда я ранее смотрел фильм «Рататуй», меня одолевали мысли о том, как крыса Реми (озвучивает Паттон Освальт) управляла Лингвини (Лу Романо). Был ли Лингвини мутантом? Можно ли было контролировать кого-либо, если бы тянул за волосы особым образом? Этот вопрос беспокоил меня много лет. Однако когда я пересмотрел фильм вместе со своей дочерью, стало понятно: детали не важны; если можно принять мысль о крысе, которая не только готовит еду, но и понимает человеческий язык, то нет ничего невозможного в том, чтобы управлять неожидающим су-шефом, потянув за его волосы. И как только я отпустил этот вопрос, «Рататуй» стал одним из самых душевных фильмов Pixar о необычных художниках и их удивительных творениях, когда им дают свободу следовать своим увлечениям.

10. Душа (2020)

2020 год был тяжелым для Pixar, но они предложили утешение от тоски с помощью вдохновляющей истории Питера Доктера о джазовом пианисте (которого играет Джейми Фокс), который проваливается в канализационный люк и отправляется в путешествие к ‘Великой Дальности’. Фильм передает простую мысль: в трудные времена важно ценить хорошие вещи вокруг себя и никогда не принимать их как должное. Хотя Soul разделяет многие черты повествования, характерные для Pixar — это еще одна комедия с необычными партнерами на пути самопознания — она также имеет несколько неожиданных поворотов, а также исключительные вокальные выступления, особенно от актеров, которые исполняют роли обитателей загробного мира: Рэйчел Хауз, Фортуна Фэймстер, Ричард Эйоаде, Уэс Студи и Алисе Брага.

9. История игрушек (1995)

В 1995 году «История игрушек» была визуальным шедевром, который ознаменовал великий дебют Pixar. Однако когда сравниваешь с визуальной блистательностью «Истории игрушек 4», становится ошеломляющим наблюдать, насколько далеко продвинулась цифровая анимация за прошедшие годы. Тем не менее ничто не сравнится с возвращением в те ранние дни вместе с Вуди и Баззом, или со знаковым музыкальным сопровождением Рэнди Ньюмана, или действительно холодящими душу сценами с творениями Сида в стиле Франкенштейна – они до сих пор занимают особое место в моем сердце.

Монстры на каникулах (2001)

«Корпорация монстров» часто остается в тени среди лучших работ Pixar, обычно не участвуя в дебатах о их топовых фильмах. Он может похвастаться одними из самых инновационных дизайнов персонажей от Pixar, сложной и логически последовательной альтернативной вселенной, а также захватывающим (погоня за дверью!) и эмоционально удовлетворяющим кульминационным моментом («Kitty!»). Некоторые могут утверждать, что его менее удачный сиквел несправедливо очернил репутацию оригинала. Тем не менее, оригинальный «Корпорация монстров» стоит наравне с лучшими произведениями Pixar.

7. Невероятные (2004)

Шестнадцать лет спустя первое приключение Брэда Берда в Pixar, ‘Суперсемейка’, остаётся захватывающим. Сюжет фильма разворачивается вокруг семьи супергероев, скрывающих свои способности, что вызвало дебаты из-за предостерегающей истории о мире, где каждый является уникальным, но это подразумевает отсутствие индивидуальности. Однако многие зрители забыли тот факт, что персонаж, выступающий за этот взгляд на мир, является антагонистом. Более того, когда главный герой сожалеет об ограничениях своих детей и их неспособности использовать таланты, он фактически отражает свои собственные сомнения и разочарования, создавая удивительно откровенную картину супергероя, сталкивающегося с кризисом среднего возраста.

Уолли-Е (2008)

Когда вспоминают о золотой эпохе Pixar или обсуждают их смелый подход к повествованию, часто упоминают фильм «ВАЛЛ-И», который начинается с молчаливого 30-минутного сегмента, сочетающего мрачную научную фантастику с комедией в стиле Чарли Чаплина, но без участия человеческих персонажей. Режиссёр Эндрю Стэнтон предпочитает сосредоточиться на необычном роботе по имени ВАЛЛ-И, живущем один среди пустынного будущего Земли и сортирующем отходы согласно своему вековой программе. Сюжет фильма становится более знакомым, когда ВАЛЛ-И оказывается на борту космического корабля, обитаемого остатками человечества, но стоит заметить, что даже в наиболее предсказуемых моментах фильм беспощадно критикует излишнюю и вредную привязанность нашей культуры к экранам вроде того, который вы видите сейчас.

5. История игрушек 2 (1999)

В настоящее время Pixar известна созданием многочисленных средних сиквелов, что делает простым упустить из виду тот факт, что когда-то они создали один из самых значимых и влиятельных продолжений в истории кино. Хотя все обожают эмоциональную вступительную сцену ‘Вверх’, эпизод в ‘Истории игрушек 2’, раскрывающий трагическое прошлое Джесси, может быть даже более душераздирающим. В любом случае, это был значительный момент в начале карьеры Pixar, когда они превратили прямой сиквел для видео в захватывающее продолжение на большом экране и впервые представили свою глубину эмоциональной проработки.

4. Вверх (2009)

Каждый обожает душераздирающую вводную сцену в фильме ‘Вверх’, которая быстро показывает десятилетия радостных моментов и горестных испытаний в браке любящей пары. Однако часто недооценивают остальную часть фильма, где ворчливый вдовец Карл Фредриксен (в исполнении Эда Аснара) выполняет обещание своей умершей жене Элли, сплавляя свой дом по Южной Америке. По пути он завязывает дружбу с эксцентричной птицей, говорливым псом Дугом и смелым скаутом Расселом (Джордан Нагаи), который тайно присоединился к путешествию. Фильм наполнен восхитительным юмором, нежными чувствами и фантастическим обаянием. Интересная игра: посмотри, сможешь ли ты удержаться от слез под аккомпанемент музыки Майкла Джаккино во время начальных титров.

3. Покраснение (2022)

Хотя популярность Pixar могла снизиться в последнее время из-за их последних релизов, которые были выпущены на Disney+, вместо кинотеатров, можно утверждать, что их работы никогда не были более впечатляющими. Отличный пример этого — фильм ‘Turning Red’, который является одним из самых значительных достижений студии. Этот трогательный и юмористический рассказ о взрослении и принятии любви к себе глубоко резонирует с зрителями, обучая нас принимать себя такими, какие мы есть, а не подчиняться ожиданиям других. Голос озвучивания исключителен, искусство, вдохновлённое аниме, поражает воображение, а финал несомненно оставит вас в слезах. В целом, ‘Turning Red’ продолжает традицию Pixar создавать классические произведения.

2. В поисках Немо (2003)

Несмотря на то, что «В поисках Немо» не является самым высоко оцененным фильмом Pixar, он олицетворяет самые типичные качества студии. Фильм рассказывает об необычной паре, отправляющейся в подводное путешествие, предлагает незабываемых спутников, обаяние которых могло бы поддержать отдельный фильм, создает напряженный кульминационный момент и трогает сердце эмоциональной интенсивностью миссии преданного отца спасти своего сына.

1. Головоломка (2015)

До своего назначения главным креативным директором Pixar Пит Доктер был известен как интеллектуальный центр компании. Он работал сценаристом над такими фильмами, как ‘История игрушек’, ‘История игрушек 2’ и ‘ВАЛЛ-И’, а также являлся режиссёром трёх самых успешных проектов студии: ‘Корпорации монстров’, ‘Вверх’ и ‘Головоломка’. Последний выделяется особенно – это творческое исследование внутренней жизни одиннадцатилетней девочки по имени Райли. Когда Райли и её семья переезжают из Миннесоты в Сан-Франциско, её мир переворачивается вверх дном, вызывая борьбу между персонифицированными эмоциями мозга. Визуальное оформление ментального пространства Райли неизменно инновационно, предлагая интригу в каждом кадре каждой сцены. Важно отметить, что ‘Головоломка’ является одним из самых проницательных фильмов о значении печали и утраты в нашей жизни, представляя собой вершину достижений в карьере Доктера.

Смотрите также

2025-06-10 21:28