10 кассовых бомб, которые действительно понравились критикам

Как киноман, проведший бесчисленные часы в мире кино, я нахожу увлекательным исследовать интригующие истории, стоящие за некоторыми из наиболее получивших признание критиков фильмов, которые поначалу не имели значительного успеха в прокате. Случаи «Гражданин Кейн» и «Побег из Шоушенка» являются прекрасными примерами этого явления.

Наслаждение фильмами сегодня остается одной из самых удобных форм аудиовизуальных развлечений, поскольку обычно для этого требуется всего несколько нажатий на пульте дистанционного управления, вставка DVD или покупка билета в кино. Фильмы идеально подходят для самых разных моментов, что делает их неизменно популярными и гарантирует, что их будут продолжать снимать. Однако, несмотря на широкую доступность и постоянную популярность, многие фильмы по-прежнему можно отнести к категории провалов, даже если зрители их обожают.

Создание фильма — это нечто большее, чем просто сидеть сложа руки и наслаждаться им. По сути, его успеху способствуют несколько элементов. Во-первых, критические обзоры имеют большое значение для многих зрителей; они часто проверяют обзоры, прежде чем решить, стоит ли фильм их времени и усилий, потраченных на выход из дома. Что касается финансов, то фильм можно считать успешным, если он приносит прибыль. Интересно, что даже если фильму удается выйти на уровень безубыточности, этого обычно недостаточно для долгосрочного успеха. Чтобы добиться успеха в прокате, фильму обычно необходимо заработать как минимум вдвое или втрое свой производственный бюджет от продажи билетов.

10. У Донни Дарко было трагическое время

Фильм под названием Донни Дарко вращается вокруг его главного героя, Донни, изгоя, у которого в прошлом были проблемы с психическим здоровьем, такие как лунатизм. Однако однажды ночью его жизнь резко меняется, когда он просыпается и следует за человеком в ужасающем костюме кролика. Этот человек, известный как Фрэнк, сообщает Донни, что через 28 дней наступит конец света, а вернувшись домой, Донни обнаруживает, что реактивный двигатель разрушил его спальню. После этой первой встречи с Фрэнком и близости смерти события становятся все более сложными, включая путешествия во времени, преступления и возможность галлюцинаций с участием Фрэнка, тревожного персонажа-кролика.

Донни Дарко, первоначально выпущенный более двух десятилетий назад, с тех пор стал культовым, однако на момент своего дебюта ему было трудно найти отклик как у публики, так и у критиков. Это связано с тем, что фильм сочетает в себе сложные концепции путешествий во времени, психическую нестабильность и политические элементы в уникальном повествовании, сосредоточенном вокруг авиакатастрофы. К сожалению, некоторые считают, что его публикация в октябре 2001 года, всего за месяц до трагических событий 11 сентября, обрекла его на то, чтобы его не заметили. Несмотря на неудачное время, Донни Дарко с тех пор приобрел статус культовой классики среди поклонников Джейка Джилленхола, а переиздания помогли сохранить репутацию этой необычной истории.

9. Фанаты теперь поклоняются Большому Лебовски

Большой Лебовски

Первоначально «Большой Лебовски» изо всех сил пытался добиться успеха в кинотеатрах, но преуспел в продажах DVD. По сравнению с другими провалами, получившими признание критиков, финансовый разрыв между себестоимостью производства и кассовыми сборами «Большого Лебовски» был не таким значительным, но после выхода он не принес прибыли в США. Маркетинговая стратегия этого фильма была ошибочной, поскольку трейлеры не смогли передать комедийную суть фильма, а вместо этого изображали его как необычный фильм о боулинге, который зрителям показался непривлекательным. Критиков фильм также не впечатлил на премьере, тем более, что он вышел после оскароносного хита братьев Коэн «Фарго». Однако, как только зрители смогли смотреть его из дома, он стал культурной сенсацией и даже вдохновил фанатов на создание религии, основанной на «Большом Лебовски», известной как дудеизм.

8. Бойцовский клуб сбивает с толку

В фильме «Бойцовский клуб» рассказывается история неназванного главного героя, который борется с депрессией, бессонницей и неудовлетворенностью своей материалистической жизнью. Он встречает своеобразного продавца мыла по имени Тайлер Дерден, с которым у него возникает глубокая связь, и в конечном итоге он делит ветхий дом. С появлением Тайлера главный герой знакомится с секретным миром подпольных бойцовских клубов, и их жизнь принимает все более хаотичный оборот.>

Фильм «Бойцовский клуб», вышедший на экраны в 1999 году, сегодня широко известен, но поначалу не был хорошо принят критиками и зрителями. Некоторые утверждают, что плохие кассовые сборы фильма можно объяснить его маркетинговой стратегией. Он рекламировался как комедийный боевик для альфа-самцов, что могло отпугнуть потенциальных зрителей-женщин. Более того, критики посчитали, что фильм прославляет токсичную мужественность, не затрагивая ее вредные и жестокие аспекты. Зрители тоже изо всех сил пытались понять послание фильма из-за запутанной рекламной кампании с куском мыла. Хотя он и не исчез полностью, «Бойцовский клуб» не затмил другие блокбастеры 1999 года.

7. «Бегущий по лезвию 2049» был слишком дорогим

Спустя 30 лет после оригинальной сюжетной линии «Бегущего по лезвию» в 1982 году я иду по стопам репликанта Нексуса-9 по имени KD6-3.7, или просто К. Моя работа как бегущего по лезвию полиции Лос-Анджелеса — выследить и отправить в отставку мошенника. репликанты. И все же, несмотря на то, что я запрограммирован на послушание, я обладаю необычным уровнем самосознания. Осознание этого становится решающим, когда я натыкаюсь на тайну, настолько опасную, что она может разрушить наше общество. Будучи преисполнен решимости раскрыть правду, я отправляюсь в путешествие, чтобы выследить неуловимого Рика Декарда, бывшего бегуна по лезвию и культового персонажа, которого сыграл Харрисон Форд, и который исчез 30 лет назад.

Продолжение «Бегущего по лезвию», вышедшее в 2049 году, было амбициозной попыткой продолжить наследие оригинала, и, хотя оно и оставило след у некоторых режиссеров кинематографической вселенной Marvel, оно не смогло привлечь большую аудиторию. С бюджетом, сравнимым с бюджетом фильмов Marvel, и визуальными эффектами, которые могли конкурировать со многими фильмами MCU, «Бегущий по лезвию 2049» был визуально ошеломляющим. К сожалению, несмотря на то, что фильм был хорошо принят критиками как сильное дополнение к повествованию о «Бегущем по лезвию», он испытывал финансовые трудности и не смог окупить производственные затраты.

6. Общественное достояние сохранено. Это прекрасная жизнь

Фильм «Эта замечательная жизнь» рассказывает историю Джорджа Бэйли, трудолюбивого семьянина из маленького городка, который борется с проблемами психического здоровья. Столкнувшись с многочисленными неудачами в карьере и личной жизни, его проблемы достигают пика в канун Рождества, когда он подумывает о самоубийстве. Когда он собирается спрыгнуть с моста, вмешивается неземная фигура по имени Кларенс, направляя Джорджа в поучительное путешествие, чтобы проиллюстрировать глубокое влияние, которое Джордж оказал на окружающих.

Первоначально считавшийся провалом, «Эта замечательная жизнь» с тех пор превратился в заветный праздничный фильм. Одна из первых неудач произошла во время его широкого проката, поскольку он не появлялся в кинотеатрах по всей стране до января – слишком поздно для рождественского фильма. У фильма было многообещающее начало с приличными первыми выходными и пятью номинациями на «Оскар», но ему не удалось привлечь значительную аудиторию. Фактически, фильм обанкротил продюсерскую компанию Liberty Films и подвергся критике со стороны правительства США за чрезмерную критику капитализма. Однако судьба благоприятствовала этому фильму в 1970-х годах, когда ошибка, возможно, привела к тому, что «Эта замечательная жизнь» стала достоянием общественности. С тех пор он стал основным рождественским фильмом, который часто показывают по телевидению во время курортного сезона.

5. Нечто стало жертвой общества по борьбе с ужасами

Действие Нечто происходит в отдаленном исследовательском центре в ледяных глубинах Антарктиды незадолго до того, как американских исследователей беспокоит вертолет, стреляющий в собаку на базе. Естественно, они забирают собаку, но вскоре после спасения существо начинает нападать на собак и людей по всему лагерю, принимая облик своих жертв. В фильме рассказывается о том, как ученые и их команда сражаются с существом, которое может спрятаться в ком угодно.

В 1982 году вышел фильм «Нечто», основанный на рассказе «Кто туда идет?» и воплощенный в жизнь культовым Джоном Карпентером. Подобно многим фильмам, которые не оправдали ожиданий, зрители часто связывают это со временем его выхода, например, «Инопланетянин» Стивена Спилберга. был выпущен незадолго до выхода фильма Карпентера на инопланетную тему. Успех «Э.Т.» установили высокую планку для научно-фантастических фильмов, и «Нечто» оказалось гораздо более напряженным, чем многие ожидали. После выхода фильм подвергся резкой критике со стороны критиков, в отличие от других провальных фильмов, получивших признание критиков. По сути, «Нечто» представляло собой фильм ужасов, связанный с не относящимся к ужасам фильмом 1950-х годов «Нечто из другого мира». В то время фильмы ужасов часто подвергались критике со стороны критиков. Они также не одобряли ремейки и сиквелы, часто наполняя свои рецензии ненужными сравнениями с другими фильмами и значительной долей предубеждений против ужасов. К счастью, со временем «Нечто» заслужило похвалы критиков. После нескольких переизданий он даже породил приквел, получивший низкие оценки.

4. Хьюго оказался неудачником для всей семьи

В 1930-е годы история Гюго разворачивается в оживленном городском Париже. Главный герой, молодой сирота по имени Хьюго Кабре, живет в стенах вокзала и тщательно следит за временем, следя за станционными часами. У него есть сломанный автомат, принадлежавший его покойному отцу, и он мечтает раскрыть его секреты и вернуть его к жизни. С помощью крестницы продавца игрушек Хьюго отправляется в приключение, чтобы разгадать загадку автомата и вернуть его в рабочее состояние.

В 2011 году «Хьюго» ознаменовал дебют Мартина Скорсезе в семейном фильме, но решение преобразовать его в 3D значительно увеличило затраты на производство. Однако такой большой бюджет сделал «Гюго» визуально ошеломляющим шедевром. С другой стороны, маркетинговая стратегия провалилась, поскольку многие взрослые сочли ее слишком детской, а маленькие дети — слишком сложной. Время его выхода также было неудачным, поскольку ему пришлось конкурировать с такими популярными фильмами, как «Маппеты» Диснея и «Рассвет: Часть 1», которые затмили «Хьюго», несмотря на положительные отзывы и репутацию Скорсезе.

3. Скотт Пилигрим против мира — молодая культовая классика

В фильме «Скотт Пилигрим против всего мира» главный герой Скотт, непринужденный парень, борется за контракт со звукозаписывающей компанией на музыкальном конкурсе. Однако его жизнь усложняется, когда в нее входит Рамона Флауэрс. Он быстро испытывает к ней чувства, но она приводит с собой семерых грозных бывших, которых он должен победить, чтобы обезопасить свои отношения с ней.

Прошло примерно десять лет с момента выхода «Скотта Пилигрима против мира», и теперь он считается культовым. В фильме есть множество привлекательных элементов, таких как корни комиксов, влияние видеоигр, впечатляющий актерский состав и уникальное сочетание жанров. К сожалению, кассовые сборы оказались недостаточными и не смогли существенно окупить производственные затраты. Это может быть связано с ограниченной популярностью исходного материала, поскольку на момент выпуска серия комиксов была еще неполной, в результате чего у фильма осталось небольшое количество преданных фанатов. Многие считают, что плохие кассовые сборы фильма можно объяснить маркетинговыми ошибками. Universal Pictures в своих рекламных усилиях в первую очередь ориентировалась на романтические отношения между Скоттом и Рамоной, что не является самым убедительным аспектом фильма и, вероятно, искажало его потенциальным зрителям. К счастью, «Скотт Пилигрим» получил заслуженное признание, поскольку как фанаты, так и критики ценят фильм и связанные с ним средства массовой информации.

2. Гражданин Кейн получил «Оскар» и был раскритикован

В фильме Гражданин Кейн репортер пытается разгадать загадочные моменты жизни и смерти Чарльза Фостера Кейна, влиятельного газетного магната. По мере того, как он глубже погружается в прошлое Кейна, перед ним открывается картина человека с множеством уровней сложности, который прошел путь от скромного начала до беспрецедентного богатства. Однако понять, что для него значил «Бутон розы», оказывается довольно непросто.

В 1941 году на экраны вышел фильм «Гражданин Кейн», который, к сожалению, не имел кассовых сборов. Было несколько факторов, которые способствовали его низкой эффективности. Одной из основных проблем была тема фильма, поскольку это была несколько замаскированная биография Уильяма Рэндольфа Херста, медиа-магната, который не любил внимания и предпринимал различные шаги, чтобы помешать его выпуску. Кроме того, некоторым зрителям было сложно выдержать его 119-минутную продолжительность в течение этого времени. Несмотря на насмешки на церемониях награждения, «Гражданину Кейну» удалось получить «Оскар», и теперь он широко признан кинематографическим шедевром.

1. «Побег из Шоушенка» — один из величайших

На протяжении примерно двух десятилетий история разворачивается вокруг человека по имени Энди Дюфрен, который был неправомерно осужден за убийство своей жены и ее любовника в 1947 году. В фильме рассказывается о его путешествии, когда он пытается доказать свою невиновность, устанавливает связи с сокамерниками и терпит ежедневную жестокость в тюрьме Шоушенк – грозном учреждении, где он отбывает два пожизненных заключения подряд.

Фильм «Побег из Шоушенка» основан на романе Стивена Кинга «Рита Хейворт и побег из Шоушенка». Однако из-за неоднозначного послужного списка экранизаций произведений Кинга и сложных рыночных условий того времени фильму пришлось нелегко. В 1994 году он конкурировал с такими блокбастерами, как «Криминальное чтиво» и «Форрест Гамп», что, по мнению многих, в значительной степени способствовало снижению его кассовых сборов. Кроме того, жанр тюремных драм не пользовался популярностью, а запутанное название могло отпугнуть потенциальных зрителей. Однако, несмотря на первоначальные трудности в прокате, «Побег из Шоушенка» в 1995 году получил множество номинаций на «Оскар», что привело к его переизданию в кинотеатрах, что увеличило зрительскую аудиторию. Несмотря на первоначальные трудности, критики оценили фильм, среди прочего, за его актерскую игру, режиссуру, сценарий, музыку и кинематографию. Со временем, благодаря домашним и цифровым выпускам, фильм приобрел широкую популярность и теперь считается одним из лучших фильмов, когда-либо созданных как критиками, так и зрителями. Он неизменно занимает высокие места на таких сайтах, как IMDb.

Смотрите также

• Обзор 6 серии 2 сезона «Кольца власти»: сериал решает одну проблему, но создает другую
• Почему Спенсера Рида нет в 16 сезоне «Мыслить как преступник»?
• 10 ретконов, которые исправили самые большие ошибки любимых кинофраншиз
• Поклонники WWE оплакивают Сида Вишеса после того, как легенда рестлинга умерла в 63 года после битвы с раком
• Обзор гражданской войны
• 10 событий DC, которые никогда не станут экранизациями
• The One Piece Pirate Crews, рейтинговые
• Assassin’s Creed Shadows: 40 деталей, которые нужно знать
• Красивый дизайн replaced заставляет нас желать большего | IGN Live 2024
• Аниме, которое (вероятно) следует смотреть только с субтитрами

2024-08-23 06:07