Как давний поклонник фильмов Marvel и «Людей Икс», я должен признаться, что мое сердце все еще жаждет идеального сочетания боевика, драмы и юмора, очень похожего на первые фильмы «Железный человек» или «Дэдпул». Однако некоторые записи в этих франшизах вызвали у меня небольшое разочарование, и среди них «Тор: Любовь и гром» и «Люди Икс: Начало: Росомаха».
В большинстве фильмов начальная сцена задает тон и либо цепляет, либо теряет зрителя. Если оно достаточно увлекательное и вызывает чувство предвкушения, оно намекает на то, какое путешествие предпримут зрители. Однако это крайне важно для фильмов, получивших критику со стороны зрителей. Их привлекают первые сцены, но, к сожалению, остальная часть фильма часто не оправдывает ожиданий.
Эти первые сцены обещают захватывающее путешествие с интригующими злодеями, захватывающими действиями и веселыми моментами. Однако многие согласятся, что остальные фильмы не оправдали первоначальных ожиданий, поставленных их захватывающим началом. Такие фильмы, как «Тор: Любовь и гром» и «Люди Икс: Начало: Росомаха», являются примерами того, как фильм с недостатками часто запоминается больше благодаря запоминающейся начальной сцене, а не общей производительности.
10. Mortal Kombat 2021 года откроется напряженной битвой между Скорпионом и Саб-Зиро
- Скорпиона и Саб-Зиро сыграли Хироюки Санада и Джо Таслим, которые снимались в прошлых фильмах о боевых искусствах.
«Mortal Kombat» 2021 года — одна из наиболее впечатляющих адаптаций видеоигр, которые мы видели за последние годы, однако она все еще демонстрирует признаки далеко не идеального перевода. Боевые действия ужасны и напряженны, но обилие персонажей может затруднить дальнейшее развитие сюжета. Некоторым уделяется достаточно времени перед экраном, а другие отодвигаются на второй план. Более того, «Смертельная битва», похоже, сдержала некоторые захватывающие моменты для потенциального продолжения. Сцена, к которой энтузиасты игр часто возвращаются, — это вступительная часть, где представлены знаковые персонажи Скорпион и Саб-Зиро.
В 1617 году в Японии мирная жизнь садовника Ханзо Хасаси нарушается, когда его семью жестоко убивает Би-Хан, коллега-убийца, известный как Саб-Зиро. Только их новорожденный ребенок переживает это трагическое событие. Охваченный горем и жаждущий мести, Ханзо бросает вызов приспешникам Би-Хана в жестокой битве, используя свой кунай. Противостояние между Ханзо и Би-Ханом происходит в лесу, в результате чего происходит напряженная схватка один на один, демонстрирующая захватывающую хореографию. Хотя Ханзо терпит поражение, его переносят в подземный мир, а его новорожденного ребенка спасает лорд Рейден. Всего за десять минут Mortal Kombat дарит эпическое действие и душераздирающие эмоции.
9. Начало фильма о Гарфилде совпадает с оригинальными комиксами
- До Криса Пратта Гарфилда озвучивали Lorenzo Music и Билл Мюррей.
Еще до премьеры предстоящий фильм под названием «Гарфилд» вызвал споры из-за того, что Крис Пратт был выбран озвучкой знаменитого оранжевого кота. К сожалению, эти опасения оказались обоснованными, поскольку неподходящий выбор Пратта для персонажа стал заметным отвлечением во время просмотра. Кроме того, у фильма были и другие недостатки, такие как устаревший юмор и культурные отсылки, которые были слишком сильны для некоторых зрителей. Сюжетная линия о Гарфилде и его далеком отце, пытающихся совершить абсурдное ограбление, заставила фильм показаться хуже по сравнению с оригинальным комиксом.
Начнем с того, что первые сцены «Фильма Гарфилда» напоминают комиксы. Фильм знакомит нас с тем, как котенок Гарфилд нашел свой вечный дом в итальянской закусочной, принадлежащей Джону Арбаклу. Поскольку Гарфилд был один, Джон позволяет ему войти и быстро устанавливает связь с котом, несмотря на его огромный аппетит.
В этом фильме среди всего юмора есть трогательная сцена. После титульной карточки в фильме представлены сцены, напоминающие классические комиксы о Гарфилде, такие как его связь с Оди, его ненасытный аппетит и сильная неприязнь к понедельникам. Благодаря острым воспоминаниям и быстрой череде знакомых шуток из комиксов Фильм о Гарфилде по-настоящему сверкнул в первые моменты.
8. Хэнкок начинается хаотично-забавно
- Несмотря на то, что он не произвел впечатления на критиков, Хэнкок все же заработал по всему миру 629 миллионов долларов.
Еще тогда, когда такие сериалы, как «Мальчики», еще не дали нового определения жанру супергероев своим необычным подходом, «Хэнкок» был одним из пионеров, осмелившихся сделать жанр более суровым и мрачно-юмористическим. В этом фильме я сыграл персонажа, который воплощает в себе как огромные сверхспособности, так и вялый образ жизни, любящий выпивку – да, это Хэнкок для вас! Спасая гуру по связям с общественностью от опасности, Хэнкок получает возможность отполировать свою запятнанную репутацию. К сожалению, фильм терпит неудачу из-за попыток объединить остроумие супергероя с сюжетами, вращающимися вокруг бессмертных, потери памяти и запретной любви.
Начальная сцена в фильме Хэнкока блестяще задает тон юмору, который зрители могут ожидать на протяжении всего фильма. В ходе перестрелки и скоростной погони между преступниками и сотрудниками правоохранительных органов мальчик случайно будит Хэнкока, который с похмелья лежит на скамейке. Грубый и раздраженный, он велит ребенку уйти. Тем не менее, все еще находясь под воздействием, он взлетает в небо и пикирует вниз, чтобы спасти положение, оставляя за собой путь разрушения.
В комично растрепанной манере Хэнкок изо всех сил пытается обсудить условия с преступниками в их машине из-за своей невнятной речи. После покушения на его жизнь, совершенного этими бездельниками, Хэнкок преподает суровый урок, без особых усилий подняв машину и подбросив ее в воздух. Тем самым Хэнкок задаёт тон всему, что следует дальше, но, к сожалению, в середине фильма настроение меняется.
7. Первая сцена хеппенинга была единственным страшным моментом в фильме
- Происходящее, получившее 18 % на «Гнилых помидорах», является одним из фильмов М. Найта Шьямалана с самым низким рейтингом.
М. Найта Шьямалана часто называют режиссером, который может быть либо блестящим, либо разочаровывающим. Его работы варьируются от захватывающих и влиятельных фильмов до поистине ужасных. Фильм «Происшествие» относится к последней категории. В этом фильме представлена пугающая концепция, в которой основное внимание уделяется смертельной вспышке заболевания на северо-восточном побережье Соединенных Штатов. Однако число жертв растет, и учитель и его супруга изо всех сил пытаются выжить в этом странном происшествии. Вопреки ожиданиям, «Происходящее» вместо того, чтобы устрашать, оказывается лишенным интриги и даже непреднамеренно юмористическим из-за сомнительных диалогов и актерской игры.
В первых сценах «Происходящее» кажется, что это еще одна успешная постановка Шьямалана. История разворачивается в Нью-Йорке, где люди занимаются своими повседневными делами. Однако ситуация принимает пугающий оборот, когда женщина видит, что все вокруг нее стоят неподвижно, а ее подруга оказывается зараженной. Ситуация обостряется, поскольку рабочие на стройке встревожены тем, что их коллега упал с большой высоты, а затем еще один рабочий упал насмерть в шокирующей сцене. Это заставляет зрителей нервничать, задаваясь вопросом, что является причиной этих смертельных случаев. К сожалению, несмотря на напряжение, возникшее в первые моменты, «Происшествию» не удалось сохранить тот ужас, который он изначально обещал.
6. У Spectre одно из лучших дебютов во франшизе 007
- Бюджет Спектра составлял от 245 до 300 миллионов долларов, что делало его одним из самых дорогих фильмов о Джеймсе Бонде за всю историю.
После ошеломляющего успеха фильма «Скайфолл», возможно, одного из величайших фильмов о Джеймсе Бонде, режиссер Сэм Мендес с нетерпением ждал, когда он покажет еще одно первоклассное приключение с Дэниелом Крейгом в роли нашего любимого секретного агента. К сожалению, Spectre не совсем оправдал ожидания и не смог обеспечить тот же уровень волнения и погружения, который предлагал Skyfall. Сюжет, наполненный нелепыми перипетиями, разочаровал многих фанатов. Однако даже те, кто находил недостатки в «Призраке», не могли отрицать великолепие его первой сцены, названной одной из самых знаковых в истории Бонда.
Как преданный фанат, я погрузился в яркую атмосферу Мехико во время празднования Дня мертвых, когда смотрел Спектр. Сцена разворачивается с захватывающего дух длинного кадра, показывающего, как Джеймс Бонд сливается с толпой, входит в отель и в конце концов достигает точки обзора на крыше. Далее следует волнующий эпизод, в котором Джеймс наблюдает за тайной встречей торговцев оружием, которая приводит к перестрелке и взрыву. Погоня продолжается во время оживленного парада, кульминацией которого является захватывающий вертолетный бой. Это душераздирающее начало устанавливает высокую планку для остальной части Спектра, заставляя меня сидеть на краю на протяжении всего фильма.
5. «Хоббит: Битва пяти воинств начинается с огненного дождя Смауга»
- Бенедикт Камбербэтч обеспечивает голос и захват движений Смауга.
Питер Джексон поймал молнию в бутылке, когда снимал трилогию Властелин колец. К сожалению, он не смог вернуть ту же самую магию, когда руководил трилогией Хоббит, которая стала слишком растянутой и медленной для зрителей. Хоббит: Битва пяти воинств легко можно назвать самой слабой частью трилогии и саги о Средиземье. Из-за дисбаланса персонажей и чрезмерной зависимости от компьютерной графики эта последняя часть трилогии не оправдала ожиданий. Однако в Битве пяти воинств было сильное начало, которое привлекло внимание людей.
Для меня, как для преданного поклонника, одним из самых захватывающих аспектов трилогии «Хоббит» было присутствие дракона Смауга, потрясающе изображенного Бенедиктом Камбербэтчем. Последний фильм, «Пустошь Смауга», заставил нас висеть на краю сидений, пока Смауг мчался к Озерному городу, готовый высвободить пламя. Следующая часть, «Битва пяти воинств», начинается прямо там, где мы остались: Смауг выдыхает огонь на город, а на волоске висят невинные жизни. В отчаянной попытке выжить персонажи оказываются в ловушке в городе, а Барду удается вырваться из своей камеры и бросаться убить дракона. Используя черную стрелу и помощь своего сына, Бард одерживает победу над Смаугом, но не без последствий, поскольку труп дракона падает в пылающий город. Однако, даже несмотря на то, что этот захватывающий сюжет был решен, «Битва пяти воинств» изо всех сил пыталась вернуть тот же уровень интенсивности с первых моментов.
4. У Черной Вдовы один из самых мрачных дебютов в MCU
- Кавер на песню «Smells Like Teen Spirit» исполнила Малия Дж.
Несмотря на долгое ожидание, отдельный фильм Наташи Романофф/Черной Вдовы был выпущен в 2021 году. Однако, учитывая, что ее героиня в Мстителях: Финал постигла печальный конец, некоторые зрители посчитали, что фильм вышел слишком поздно. . Фильм Черная вдова рассказывает о шпионской истории Наташи и ее тайной семье, с которой она объединяет усилия для борьбы со старым противником из их прошлого. Фильм Черная вдова хвалят за хорошую игру, но критикуют за запутанные повороты сюжета и неярких антагонистов в кинематографической вселенной Marvel (MCU).
Выдающимся моментом в «Черной вдове», который поразил многих зрителей, была начальная сцена и последующий монтаж вступительных титров. Действие фильма начинается в 1995 году и изображает Наташу Романову (Наташа) и ее сестру Елену Белову (Елена), проживающих со своими родителями, Алексеем Шостаковым (Алексей) и Мелиной Востоковой (Мелина), которые были тайными российскими агентами, маскирующимися под американских граждан. Когда их прикрытие было раскрыто, Алексей и Мелина увезли девочек на Кубу. Позже их начальник Дрейков похитил Наташу и Елену для программы «Красная комната», превратив их в печально известных «Черных вдов». Страшное исполнение песни Nirvana «Smells Like Teen Spirit» во вступительных титрах подчеркивает жестокое обращение и эмоциональные травмы, которые Наташа и Елена пережили во время пребывания в Красной комнате. MCU еще раз продемонстрировал, как его самые мрачные моменты продолжают находить отклик у зрителей.
3. Бэтмен против Супермена: На заре справедливости открывается Брюс Уэйн в битве за Метрополис
- Бен Аффлек стал шестым актером, сыгравшим Бэтмена вживую.
После большого ажиотажа в 2016 году был представлен фильм Бэтмен против Супермена: На заре справедливости, однако он подвергся резкой критике как со стороны критиков, так и со стороны зрителей. Проблема с этим фильмом заключается в его попытке собрать множество предысторий и подготовки к будущим фильмам DCEU, одновременно предлагая кропотливую прелюдию к главной битве, которая даже не длится достаточно долго. Каждой замечательной сцене, такой как драка на складе, противостоит некачественный момент, такой как роль Лекса Лютора или пресловутый эпизод «Спасти Марту», который еще раз отвлекает от фильма.
В фильме «Бэтмен против Супермена» первая сцена с самого начала захватывает внимание зрителей. Хотя технически фильм начинается с монтажа, показывающего убийство родителей Брюса Уэйна, настоящее действие начинается, когда мы видим, как Брюс перемещается по опустошенному Метрополису во время битвы из Человека из стали. Эта перспектива предлагает зрителям взглянуть на то, как конфликт между Суперменом и генералом Зодом поставил под угрозу бесчисленное количество жизней.
История заканчивается тем, что Брюс утешает молодую девушку после трагической гибели ее родителей в результате несчастного случая в здании. В этот трогательный момент Брюс смотрит в небо, решив, что Супермен представляет опасность. Эта трогательная сцена предвещает долгожданную схватку и служит впечатляющим представлением Бена Аффлека как Брюса Уэйна, так и Бэтмена.
2 Тор: Любовь и гром начинаются с Горра, трагедии мясника богов
- Тор: Любовь и гром — первый фильм по комиксам Кристиана Бэйла после Темного рыцаря: Возрождение легенды.
Тайка Вайтити разбогател, когда возглавил Тор: Рагнарёк, наполнив кинематографическую вселенную Marvel ярким юмором и усилив Тора как персонажа. Тем не менее, спустя годы, снимая Тор: Любовь и гром, Вайтити снова в значительной степени опирался на юмор, не сумев должным образом сбалансировать его с более глубокими и серьезными моментами. Следовательно, тон фильма резко изменился: комедия, зрелищность и визуальный стиль стали преувеличены в ущерб другим элементам.
В первых сценах «Тора: Любовь и гром» создается впечатление, будто смотрят совершенно другой фильм. До появления эмблемы Marvel в фильме рассказывается душераздирающая предыстория его антагониста, Горра-богомясника. На первых кадрах Горр и его дочь путешествуют по пустынному ландшафту. Трагедия случается, когда умирает его дочь, и Горр молится богу Рапу в пышном раю. Однако вместо того, чтобы помочь ему, Рапу издевается над Горром, доводя его до отчаяния. Этот акт жестокости трансформирует Горра, и он становится испорченным Некромечом, оружием, которое несет гибель любому, кто им владеет. Используя Некромеч, Горр убивает Рапу и клянется уничтожить всех богов. Игра Кристиана Бэйла в роли Горра делает его незабываемым персонажем в фильме «Тор: Любовь и гром».
1. «Люди Икс: Начало: Росомаха» имеет потрясающий монтаж вступительных титров
- Люди Икс: Начало: Росомаха был одним из многих проектов, пострадавших от забастовки Гильдии писателей Америки в период с 2007 по 2008 год.
Как преданный фанат, я был в восторге, когда услышал о фильме, в котором рассказывается о корнях Росомахи, учитывая точную роль Хью Джекмана героя-мутанта в предыдущих фильмах о Людях Икс. К сожалению, Люди Икс: Начало: Росомаха не совсем оправдала ожидания и в итоге оказалась одной из наименее популярных частей серии «Люди Икс». Фильм разочаровал посредственный сценарий, сомнительные эффекты компьютерной графики и не совсем звездное изображение персонажей Дэдпула и Гамбита. Несмотря на эти недостатки, многие зрители сходятся во мнении, что первая сцена — заметное исключение. Можно с уверенностью сказать, что Люди Икс: Начало: Росомаха не полностью раскрыла свой потенциал.
Серия «Люди Икс» иногда начиналась хорошо, но в конечном итоге терпела неудачу, например, эпизод «Древний Египет» в «Люди Икс: Апокалипсис» и предыстория Джин Грей и Ангела в «Люди Икс: Последняя битва». Напротив, вступительные титры «Людей Икс: Начало: Росомаха» предлагают захватывающее изображение жестокого насилия, которое Логан/Росомаха и Виктор/Саблезубый пережили на протяжении всей своей жизни. После бегства из своего канадского дома в 1845 году в фильме разворачивается серия монтажей, изображающих их участие в различных значительных войнах.
Благодаря своим необычайным способностям им удается выдерживать эти разрушительные сражения. Всего через несколько минут зрители становятся свидетелями того, как Логан и Виктор участвуют в боях во время Гражданской войны, обеих мировых войн и войны во Вьетнаме. Первая сцена с умелым монтажом и необработанными визуальными эффектами создает ощущение захватывающего короткометражного фильма. Однако стоит отметить, что остальная часть X-Men Origins: Wolverine демонстрирует признаки несовершенства по сравнению с этим начальным сегментом.
Смотрите также
- Обзор 6 серии 2 сезона «Кольца власти»: сериал решает одну проблему, но создает другую
- Почему Спенсера Рида нет в 16 сезоне «Мыслить как преступник»?
- 10 ретконов, которые исправили самые большие ошибки любимых кинофраншиз
- Поклонники WWE оплакивают Сида Вишеса после того, как легенда рестлинга умерла в 63 года после битвы с раком
- Обзор гражданской войны
- Почему Сара Дрю ушла из «Анатомии страсти»?
- Обзор премьеры Кайдзю № 8
- 10 событий DC, которые никогда не станут экранизациями
- The One Piece Pirate Crews, рейтинговые
- Assassin’s Creed Shadows: 40 деталей, которые нужно знать
2024-08-22 18:08