Тарантино незаметно помог создать два лучших боевика 90-х

Краткое содержание

Как большой поклонник фильмов Квентина Тарантино, я уже много лет очарован его уникальным повествованием и незабываемыми персонажами. Выросший в 90-е, я хорошо помню волнение, окружавшее его фильмы, когда они украшали киноэкраны. От «Криминального чтива» до «Убить Билла» влияние Тарантино на современное кино неоспоримо.

Квентин Тарантино — всемирно известный режиссер, известный своим характерным насилием и остроумными диалогами. Его кинематографический стиль продолжает выделяться благодаря сочетанию стилизации и сложных тем, как это показано в таких фильмах, как «Бесславные ублюдки» и «Джанго освобожденный». На его счету всего девять режиссерских проектов, поэтому влияние Тарантино на киноиндустрию неоспоримо. Он оказал влияние на многих режиссеров, таких как Гай Ричи, которые переняли его стиль непочтительных разговоров и жестокого насилия. Голос Тарантино в киноиндустрии остается уникальным благодаря его умелому сочетанию различных жанров и замечательному признанию критиков. Более того, влияние Тарантино далеко идущее, помимо его фильмографии, поскольку он внес значительный вклад в создание культовых боевиков.

После выхода «Бешеных псов» в 1992 году киностудии начали производить сценарии, написанные Квентином Тарантино, независимо от того, готов ли он стать режиссером. Характеристика его уникального стиля очевидна в фильме Тони Скотта «Настоящая любовь», дикой и дерзкой смеси юмора в духе «Сайнфелда» и ярко окрашенного насилия. Отличительный голос Тарантино остается сильным, даже когда он не за камерой. Мало кто осознает, что этот мастер почтения внес значительный вклад в создание двух классических боевиков конца 90-х: «Багровый прилив» и «Скала». Хотя в этих фильмах меньше фирменного таланта Тарантино, его влияние на обе постановки ощутимо. Несмотря на то, что эти фильмы не участвуют напрямую, они представляют два противоположных аспекта личности самого влиятельного режиссера этого поколения.

Влияние Тарантино на «Багровый прилив»

В 1995 году значительное признание получил военно-морской фильм «Багровый прилив». В главных ролях Дензел Вашингтон в роли Рона Хантера, вдумчивого военного офицера и лейтенанта-командующего авианосца «Алабама», и Джин Хэкмен в роли капитана Фрэнка Рэмси, яростно-патриотического командира с вспыльчивым характером. Эти двое сталкиваются из-за настойчивости Рэмси в проведении опасной военной операции, которая может разжечь гражданскую войну. «Багровый прилив», снятый Тони Скоттом с ощутимым напряжением, выделяется как один из новаторских военно-морских фильмов. На первый взгляд, это всего лишь очередной фильм о войне, умело скрывающий свою провокационную социальную критику. Этот захватывающий триллер бросает вызов традиционным ожиданиям в этом жанре, используя приемы, вдохновленные Тарантино, чтобы подвергнуть сомнению саму суть патриотизма и мужественности, изображенных на экране.

Квентин Тарантино, возможно, не написал каждую строчку в «Багровом приливе», но его влияние на сценарий очевидно. Фильмы Тарантино известны своим исследованием поп-культуры, а его персонажи часто глубоко обсуждают фильмы категории B и телешоу. Даже сомнительные персонажи «Багрового прилива» могут придираться к героям комиксов. В одной запоминающейся сцене персонаж Дензела Вашингтона становится свидетелем ожесточенного спора между офицерами ВМФ о Серебряном Серфере. Забавно, что Вашингтон разрешает спор, признаваясь в своей любви к историям о супергероях. Этот, казалось бы, тривиальный разговор подчеркивает ироническое изображение мужественности в фильме.

Как геймер, я бы сказал: в «Багровом приливе» Тони Скотта морской сеттинг определенно нравится моему внутреннему герою боевиков. В фильме полно военной символики, и, что удивительно, в основном составе нет женщин. Но Квентин Тарантино привносит неожиданный поворот в это наполненное тестостероном приключение. Он раскрывает трещины в фундаменте традиционной мужской гордости, умело разбирая мужественность старой школы в рамках устоявшегося жанра. В глубине души эти солдаты — просто дети, играющие в переодевания взрослых мужчин. Их мужественность — не более чем перформанс, общая нить всего творчества Тарантино. Военный корабль США «Алабама» во многом напоминает мистера Оранжа из «Бешеных псов», пытающегося построить крепкий, как гвозди, фасад. Однако не каждая постановка Тарантино предлагает такую ​​просвещенную перспективу.

Влияние Тарантино на «Скалу»

Будучи ребенком 90-х, у меня остались приятные воспоминания о просмотре динамичных фильмов, которые заставляли меня напрягаться. Среди этих фильмов «Скала» выделяется как настоящий представитель жанра фастфуда в кино. Этот фильм, снятый взрывным вдохновителем Майклом Бэем, является свидетельством дикого и непримиримого духа 90-х.

Любители боевиков знают о бурной истории производства «Скалы», закулисном хаосе, который включал в себя передозировку кокаина продюсера Дона Симпсона во время съемок и серьезное вмешательство со стороны руководителей. Сценарий представлял собой хаотичный беспорядок, и сценаристы пытались его переработать. Аарон Соркин из «Западного крыла» был среди многих, кого пригласили исправить сценарий. Тем не менее, вклад Квентина Тарантино оставил неизгладимый след в «Скале», внеся значительный вклад в развитие его главного героя, Стэнли Гудспида. В отличие от типичных исполнителей главных ролей, Гудспид органично вписывается в уникальный повествовательный мир Тарантино.

Майкл Бэй не известен своим глубоким развитием персонажей в своих фильмах; вместо этого он больше сосредотачивается на графических изображениях анатомии человека, чем на эмоциях. Напротив, «Скала» значительно выигрывает от уникальной личности Тарантино. Гудспид не похож на Арнольда Шварценеггера – он энтузиаст музыки, который обожает «Битлз» и ненавидит насилие. Эти особенности служат его единственной характеристикой, подпитывающей волнующую и незабываемую игру Николаса Кейджа. В отличие от «Багрового прилива», «Скала» не включает в себя творчество Тарантино каким-то удивительным образом. Вместо этого путешествие Стэнли Гудспида представляет собой традиционную мужественность, где он учится принимать насилие и превращаться в коммерческий символ патриотизма. В конечном счете, стиль кинопроизводства Майкла Бэя демонстрирует, что Тарантино может изображать жестоких мужчин как гламурных фигур так же эффективно, как и критически исследует их.

«Багровый прилив» и «Рок» показывают Тарантино с разных сторон

Тарантино – сложный художник, демонстрирующий одновременно отталкивающие и манящие детали. Как режиссер он поднимает обоснованные вопросы о мужественности и власти, но его изображение женщин оставляет желать лучшего с феминистской точки зрения. Критики справедливо назвали его женоненавистником из-за жестокого насилия и потери женственности, с которыми сталкиваются женщины в его фильмах, что некоторые зрители ошибочно интерпретируют как расширение прав и возможностей. Однако важно признать, что работы Тарантино также содержат социально-политическую глубину. Такие фильмы, как «Багровый прилив» и «Скала», демонстрируют сложность этой противоречивой фигуры в кино.

Существуют две грани Тарантино: одна упивается чрезмерным насилием и ностальгической тоской, а другая глубоко исследует подрыв жанра. Яркая сторона полностью проявляется в сценарии «Скалы», подпитываемом энтузиазмом Майкла Бэя к разрушению. В результате получается захватывающий, но поверхностный опыт, который больше фокусируется на визуально ошеломляющем хаосе, чем на интроспективном анализе. Однако «Багровый прилив» представляет собой уникальный контраст. Тони Скотт использует любовь Тарантино к развлечениям для создания сложных персонажей, бросая вызов традиционным стереотипам фильмов о войне. Оба фильма являются захватывающими примерами боевика, а сценарий Тарантино значительно обогащает повествование.

Что делает кинематографический голос Тарантино таким узнаваемым

Квентин Тарантино известен тем, что снимает заставляющие задуматься фильмы, которые оказывают значительное влияние на зрителей и киноиндустрию. Обладая самобытным голосом и новаторским подходом, он существенно повлиял на современное кино. Такие известные произведения, как «Криминальное чтиво», «Убить Билла» и «Джанго освобожденный», стали знаковыми вехами поп-культуры, вдохновляя бесчисленное количество будущих кинематографистов и создавая собственный жанр.

Хотя влияние Тарантино выходит за рамки его коллекции фильмов, его след отчетливо ощущается в «Багровом приливе» и «Скале». Его влияние, проявляющееся через интертекстуальность, значительно усиливает эти фильмы. Следовательно, уникальный голос Тарантино превратил их в непреходящие шедевры боевиков.

Рок и Багровый прилив — культовые образы блокбастеров конца 90-х годов. Они могут похвастаться сильными ансамблями и уверенной режиссурой, что привело к огромным кассовым успехам как захватывающие боевики. Умение Квентина Тарантино передать поп-культуру очевидно в обоих фильмах, что способствует созданию разносторонних персонажей, бросающих вызов типичным жанровым условностям. Однако без Тарантино во главе его интроспективные темы отходят на второй план. Хотя в фильме «Багровый прилив» сохраняется провокационное исследование мужественности Тарантино, в фильме «Скала прославляется мужественность без тени самосознания. Тем не менее, оба фильма являются примером лучших развлечений, связанных с попкорном, сочетая волнующий эскапизм с исключительным мастерством кинопроизводства. В этих фильмах писательский стиль Тарантино проявляется в различных манерах.

Смотрите также

• Обзор 6 серии 2 сезона «Кольца власти»: сериал решает одну проблему, но создает другую
• Почему Спенсера Рида нет в 16 сезоне «Мыслить как преступник»?
• 10 ретконов, которые исправили самые большие ошибки любимых кинофраншиз
• Поклонники WWE оплакивают Сида Вишеса после того, как легенда рестлинга умерла в 63 года после битвы с раком
• Джордж Мартин анонсирует выпуск «Дома Дракона… раскраски»
• Обзор гражданской войны
• Блич: объяснение отношений Ичиго и Орихиме
• Почему Сара Дрю ушла из «Анатомии страсти»?
• Обзор премьеры Кайдзю № 8
• 10 событий DC, которые никогда не станут экранизациями

2024-07-21 21:20