10 Аниме-фильмов, которые ужасны от начала и до конца

Фильмы могут быть невероятными художественными успехами, но также имеют историю впечатляющих неудач. В отличие от телешоу, которое может улучшаться со временем, фильму необходимо сразу же захватить внимание зрителей и предоставить им удовлетворительный опыт. Когда многообещающая идея разрушается медленным, запутанным сюжетом, странными решениями или просто плохим повествованием, результатом часто становится разочаровывающий и легко забываемый фильм.

Инвестировал в Теслу, потому что нравится машина? Это хороший старт. А теперь давай разберемся, что такое мультипликаторы и почему это важно.

Начать разбираться

Рассмотрение некоторых из худших анимационных фильмов предлагает удивительное понимание того, как проекты могут полностью пойти не так с самого начала. Эти фильмы являются самыми разочаровывающими в анимации, оставляя зрителей разочарованными в конце. Независимо от того, портят ли они любимую историю или имеют оригинальные идеи, которые просто не имеют смысла, эти фильмы не смогли найти отклик у зрителей и постоянно получают самые низкие оценки.

Dragon Ball Z: Bio-Broly Made a Mockery of Broly

Последний фильм Dragon Ball Z делает неожиданный поворот, отказываясь от эпического масштаба сериала в пользу более мрачного и приземленного триллера. Dragon Ball Z: Bio-Broly рассказывает о Гоtene, Транксе и Андроиде 18, которые расследуют секретную островную лабораторию, где конкурент использовал передовые технологии для воссоздания могущественного воина Броли из одной капли его крови.

Ужасная авария на объекте покрывает всё опасным, коррозийным генетическим веществом, превращая могущественного воина-клона в бесформенное, чудовищное существо, состоящее из слизи. Поклонники были разочарованы, увидев такого известного злодея, сведённого до жалкого, кричащего месива из зелёной жижи.

Без своих самых популярных героев, Гоку и Веджеты, фильм лишен эпичных сражений, которые ожидают фанаты. Вместо этого он ощущается скорее как типичный детский мультфильм, чем как крупноэкранное событие, а разочаровывающая концовка только укрепила ощущение, что он был создан для заработка денег, а не для рассказа хорошей истории.

У девочки, которая прыгнула сквозь время, был неприятный главный герой.

Этот популярный научно-фантастический сериал рассказывает о Макото Конно, немного неуклюжей школьнице, которая обнаруживает, что может путешествовать во времени благодаря небольшому устройству в форме грецкого ореха. Сначала она использует эту способность для повседневных вещей – например, чтобы повторить забавные мероприятия, избежать неловких моментов и убедиться, что она отлично сдаст короткие тесты.

Я наблюдал, как история, которая начиналась расслабленно и сосредоточенно на повседневной жизни, приняла более мрачный оборот. Это началось, когда рискованные попытки главной героини изменить прошлое привели к серии душераздирающих происшествий, которые затронули людей, с которыми она выросла. Некоторые зрители действительно тяжело переживали из-за того, насколько невероятно эгоцентричной казалась главная героиня на протяжении всего этого.

Вместо того, чтобы осторожно использовать свою способность путешествовать во времени, она потратила её на неважные вещи, фактически усугубляя ситуацию в разных временных линиях. Запутанный футуристический сюжет, добавленный в конце, озадачил аудиторию, потому что в сериале так и не было чётко объяснено, как вообще работает путешествие во времени.

King of Thorn был слишком абстрактным для большинства аудиторий.

Я абсолютно очарован этой историей! Она начинается с этого ужасающего вируса под названием Medusa – он невероятно быстро превращает людей в камень. Чтобы спасти человечество, они придумали этот невероятный план: лотерея отобрала всего 160 человек, которых поместили в эти сверхсовременные криогенные камеры, по сути, в высокотехнологичный сон, внутри очень старого, уединенного замка в Европе. Они надеются, что ученые смогут найти лекарство, пока они заморожены во времени. Это действительно захватывающая завязка, не так ли?

Когда выжившие просыпаются, они обнаруживают, что объект уничтожен огромными, покрытыми шипами лианами и теперь кишит враждебными существами, охотящимися на последних представителей человечества. Шоу, King of Thorn, потеряло свою аудиторию, отойдя от многообещающей истории выживания и ужасов и сосредоточившись на чём-то другом.

Я посмотрел фильм, надеясь на остроумную, динамичную историю о побеге, но он быстро стал запутанным. Сюжет просто продолжал накладывать странные повороты друг на друга, и было невозможно понять, что реально, что галлюцинация, а что часть сна. Честно говоря, это не казалось логичным даже внутри собственных правил. Вместо захватывающей поездки я получил сумбурный опыт с неуклюжими 3D-эффектами, а концовка была настолько абстрактной, что полностью уничтожила любой смысл, который могла иметь история.

Night on the Galactic Railroad Lacked Any Real Momentum

Этот уникальный и сказочный фильм основан на любимой фэнтезийной истории. В нём люди переосмыслены как кошки, блуждающие по красивому, но печальному миру. История рассказывает о одиноком котенке, который путешествует по Млечному Пути на паровозе со своим близким спутником, Campanella.

Фильм представляет собой намеренно медленное и вдумчивое исследование темы смерти, самопожертвования и стремления к счастью во вселенной, которая огромна и безразлична. Однако многим зрителям было сложно найти с ним общий язык из-за его крайне медленного темпа и отсутствия чёткого, движущего сюжета. В фильме часто встречаются длинные, статичные сцены и персонажи, погруженные в свои мысли, с продолжительными периодами молчания.

Хотя визуально это и привлекательно, Night on the Galactic Railroad заходит слишком далеко в своей простоте. Его интенсивные религиозные метафоры и мрачные философские темы превращают то, что могло бы быть легкомысленным приключением, в трудный и тревожный опыт, сосредоточенный на экзистенциальных тревогах.

Accel World: Infinite Burst Had an Excessive Time Skip

Эта научно-фантастическая игра расширяет границы виртуальной реальности, когда странное черное облако начинает вызывать проблемы с популярной сетью Brain Burst. Харуки и его могущественные виртуальные рыцари внезапно отключаются от сети, и они вскоре понимают, что старое, невероятно могущественное цифровое существо пробудилось внутри игры.

Команде необходимо работать вместе, используя свои продвинутые цифровые навыки, чтобы бороться с широко распространенной коррупцией, которая угрожает их связям. Однако фанаты были разочарованы последней частью, поскольку она тратит более половины своего времени на повторное воспроизведение клипов из оригинального сериала, вместо того чтобы предлагать новый контент.

Как только история начинает новую арку, сериал перескакивает во времени, быстро представляя множество новых персонажей, не объясняя, кто они и какова их важность. Этот торопливый подход разочаровал как новых зрителей, которые были сбиты с толку внезапным потоком информации, так и давних поклонников, которые чувствовали, что переплатили, чтобы посмотреть то, что казалось пересказом событий.

Tales From Earthsea был самой большой ошибкой Studio Ghibli.

Фильм студии Ghibli Tales From Earthsea разворачивается в мире, где магия угасает, из-за чего драконы начинают вторгаться на земли людей. История сосредоточена вокруг принца Аррена, молодого человека, который убегает из дома после случайного убийства своего отца. Он объединяется с могущественным волшебником Воробьем, чтобы сразиться со злодеем, решившим добиться бессмертия.

В шоу используются нарисованные фоны для создания средневекового вида, что довольно отличается от обычно беззаботного стиля студии. Критики и зрители были разочарованы киноадаптацией, посчитав, что она убрала сложные идеи, присутствующие в оригинальных книгах.

Честно говоря, я был так расстроен главным героем! История просто начинается с того, что он делает все это, но мы так и не узнаем почему. Он просто… угрюмый и неприятный, резко переключаясь между полным отстранением и вспышками случайного гнева. И все это ощущается очень неравномерно по темпу. Мы проводим целую вечность, наблюдая, как он занимается фермерским трудом, а затем внезапно начинается сумасшедшая магическая битва, которая выигрывается решениями, которые появляются совершенно из ниоткуда! Это было так незаслуженно и оставило меня немного обманутым, если честно.

Мидори обменяла глубину на дешёвый эффектный приём.

Этот малоизвестный фильм основан на шокирующей манге и рассказывает историю Мидори, молодой женщины, которая впадает в отчаянную бедность после смерти своей матери. Она находит убежище в странствующем цирке, но её жизнь быстро превращается в ужасное испытание, наполненное психологическим и физическим насилием со стороны странных людей, с которыми она работает.

Трудная жизнь Мидори делает небольшой поворот, когда появляется обаятельный маг, использующий иллюзии как для её защиты, так и для дальнейшего размытия границ реальности. Однако фильм широко считается неудачным, наполненным эксплуатацией и неумолимой грустью.

Анимация очень проста, использует множество статичных изображений, которые скорее напоминают слайд-шоу, чем плавный, текучий фильм. Сюжет сведен к почти нулю, без развития персонажей или художественного изящества. Это делает проект мрачным и тревожным опытом, который, вероятно, вызовет у зрителей отвращение, а не сочувствие.

Appleseed был таким же низкобюджетным, как фильм 1980-х годов.

Сюжет разворачивается в Олимпусе, футуристичном и, казалось бы, идеальном городе. В центре повествования — Дьюнан Кнут, перспективный офицер полиции, и Бриреос, её могущественный киборг-компаньон, которые работают над защитой жизненно важных систем города от групп террористов.

Проблемы начинаются, когда коррумпированный лидер полиции запускает кибератаку, направленную на уничтожение Gaia, главного компьютера, который контролирует население генетически модифицированных клонов. Фильм не смог найти отклик у зрителей, потому что попытался втиснуть сложные идеи из заставляющей задуматься манги в короткий, дешево сделанный фильм.

Чтобы ускорить процесс и сократить расходы, аниматоры упростили сложный бэкграунд и философские темы из оригинальной истории, выбрав предсказуемые экшен-сцены вместо них. Это привело к тому, что история казалась спешной и незавершенной, разочаровав зрителей – она больше напоминала черновик, чем полноценный киберпанк-триллер.

Концовка A Wind Called Amnesia оставила аудиторию разочарованной.

Странный ветер облетает весь мир, стирая память, способность говорить и все накопленные знания. Цивилизация немедленно рушится, и люди остаются выживать как примитивные охотники и собиратели, бродя по руинам городов подобно животным.

История, A Wind Called Amnesia, сосредоточена на Ватару, диком молодом человеке, который заново учится говорить с помощью искусственного интеллекта. Затем он путешествует по Америке в поисках других разумных существ. Хотя история начинается с интересной идеи, она быстро распадается, превращаясь в запутанную серию сцен, которые потеряли внимание аудитории.

Второй акт фильма сосредоточен вокруг странной погони, в которой участвует неумолимый робот, способный отслеживать персонажей по обширным пустыням незаметно. Однако причина этой технологии и достигнутый в результате философский пик кажутся поспешными и не раскрывают в полной мере интригующие тайны, представленные ранее, оставляя концовку открытой для интерпретации и несколько неудовлетворительной.

Жуткие пейзажи Wicked City полностью оттолкнули фанатов.

Действие разворачивается в мрачном и реалистичном Токио конца 1980-х годов, и эта захватывающая история сосредоточена на хрупком соглашении между людьми и демонами, способными менять свою форму. Договор вот-вот истечёт, и Wicked City рассказывает о Таки, опытном агенте, чья задача — охранять могущественную женщину, чья уникальная подпись необходима для продления мира ещё на сто лет.

Фильм быстро превращается в безумную гонку с быстрыми автомобильными погонями, жестокими атаками и напряжёнными психическими битвами, всё это происходит в криминальных районах города. Однако, чрезмерное использование жестокости и попытки дешёвых развлечений помешали ему получить признание критиков, несмотря на стильный визуальный ряд, вдохновлённый нуаром.

Этот фильм выбрасывает логику и развитие персонажей за борт, вместо этого сосредотачиваясь на непрерывном потоке странных трансформаций и устаревших, негативных образах женщин. Он быстро становится утомительным и наглядно демонстрирует, как некоторые мультфильмы 1980-х годов делали ставку на шоковую ценность, не понимая зрелых тем, что приводит к чему-то дешевому и неприятному.

Смотрите также

2026-06-01 06:08