
Всплеск Original Video Animations (OVA) в 1990-х годах предоставил студиям возможность создавать контент без обычных ограничений телевидения – без правил вещания, без вмешательства телеканалов и с полным творческим контролем. В то время как некоторые студии использовали эту свободу для создания таких классических произведений, как Gunbuster и Macross Plus, другие упустили эту возможность, создавая проекты, которые были просто ужасны и казались наказанием для просмотра. Формат OVA позволил создать невероятные шедевры, но то же отсутствие контроля, которое породило Neon Genesis Evangelion, также подарило нам менее успешные шоу, такие как Violence Jack.
Инвестировал в Теслу, потому что нравится машина? Это хороший старт. А теперь давай разберемся, что такое мультипликаторы и почему это важно.
Начать разбиратьсяЯ много думал о фильмах 90-х, и это увлекательно, как всё сложилось. Некоторые фильмы просто провалились – будь то из-за того, что они слишком старались, казались творчески пустыми или просто были плохо сделаны. Но дело было не только в том, чтобы быть плохим; десятилетие действительно благоприятствовало студиям, которые знали, что у них хорошо получается. Казалось, что чрезмерные амбиции и недостаток солидных навыков в области кинопроизводства не приводили к инновациям, а вместо этого – к бесконечным дебатам в интернете и тому, что студии неохотно шли на риск с новыми проектами. По сути, творческая свобода должна сочетаться с реальным мастерством – иначе вы получите много разочарования.
Violence Jack путает жестокость с повествованием.
OVA-трилогия Violence Jack от Го Нагаи становится все более графичной с каждым выпуском, но при этом теряет фокус повествования. Вместо того, чтобы показывать суровую реальность разрушенного мира, сериал полагается на шокирующие сцены сексуального насилия, увечий и массовых убийств исключительно ради их воздействия, без какой-либо реальной цели или последствий.
Devilman от Го Нагаи показал силу раздвижения границ, но Violence Jack раскрывает, что происходит, когда он перестал следовать этому принципу. Более ранние работы Нагаи создали правдоподобный, самодостаточный мир в духе бульварного чтива, где Джек ощущался как поистине могущественная сила с космическим значением, представляющая собой тотальное разрушение.
Оригинальный сериал имел определенную структуру, но эти анимированные выпуски полностью от нее отказываются, сосредотачиваясь исключительно на жестоком действии. К сожалению, качество анимации настолько низкое, что не удается создать ощущение мрачности. Вместо этого, неуклюжие движения и безжизненные выражения персонажей вызывают апатию – и это то чувство, которого Violence Jack абсолютно необходимо избежать.
Интригующая предпосылка MD Geist требовала главного героя с внутренним миром.
В 1996 году Central Park Media приобрела права на аниме MD Geist и выпустила специальное издание с дополнительными сценами. Они даже сделали MD Geist лицом своей компании. Это одно решение оказало огромное влияние на то, как люди на Западе воспринимали аниме в 1990-х годах, возможно, больше, чем любой другой релиз того времени.
Первоначальный мультсериал 1986 года представил увлекательную идею: могущественный, генетически модифицированный солдат считался слишком опасным, чтобы сражаться, поэтому военные заперли его на спутнике. Когда Geist освобождается и возвращается на Землю, опустошенную войной, он жестоко убивает как врагов, так и невинных людей, оставаясь при этом странно бесстрастным. Более поздняя редакция 1996 года улучшила анимацию, но, к сожалению, она не смогла наделить Geist какой-либо личностью, превратив то, что должно было быть ужасающим персонажем, в кого-то, кто кажется пустым и непримечательным.
Пустота характера Гайста разрушает каждую сцену, потому что подлинная угроза нуждается в мотивации, а мотивация требует персонажа, который действительно реагирует на происходящее. Фанаты в ранних онлайн-сообществах аниме использовали MD Geist как символ того, когда продвижение шоу не соответствует тому, что оно фактически предлагает, и эта оценка по-прежнему актуальна. В конечном счете, использование Гайста в качестве представителя компании остается особенно показательной ошибкой в мире лицензирования.
cha
Garzey’s Wing демонстрирует, что Томино без структуры — это не Томино в лучшей своей форме.
Режиссёр, стоящий за классическими аниме, такими как Mobile Suit Gundam, Zeta Gundam и Space Runaway Ideon, создал Garzey’s Wing в 1996 году. Этот трёхсерийный сериал ощущается как чистое выражение воображения режиссёра, свободное от типичных ограничений. История следует за Крисом, который существует между реальностью и фантастическим миром, где ему поручено возглавить восстание против рабства. Однако, Garzey’s Wing удивительным образом избегает полного раскрытия правил или деталей этого фантастического мира.
Шоу перегружает каждую сцену избыточным повествованием, персонажами, объясняющими себя во время боев, и сложной предысторией, которая не была должным образом представлена всего за три эпизода. Крис, в частности, выдаёт важную информацию во время сражений, как будто читает инструкцию, и Garzey’s Wing так и не преодолевает эту проблему. Английская озвучка Garzey’s Wing приобрела преданных поклонников в сети благодаря своей странно выделенной подаче и неловким репликам, что говорит об отсутствии руководства во время записи.
Переключение с дублированного звука на субтитры не обязательно облегчает понимание истории, но избавляет от неловного, случайного юмора. Самые сильные истории Ёсиюки Томино хорошо работают, потому что они умещают много информации в свою структуру. Однако Garzey’s Wing провалился, потому что пытался уместить сложную, сезонную историю всего в три эпизода.
Twinkle Nora Rock Me! Относится к движению персонажа как к необязательному.
Twinkle Nora Rock Me! приобрела известность – и широко распространилась – как яркий пример крайне ограниченной анимации. Этот 45-минутный адаптация манги Shuuichi Kasahara известна тем, что удерживает персонажей в статичных позах в течение длительных периодов, что часто ощущается как технический недостаток, а не намеренное художественное решение.
Движения губ персонажей не соответствуют тому, что они говорят, пейзажи бесконечно повторяются, а экшен кажется странно статичным. Оригинальная манга от Касахары была полна энергии и движения, но анимационной студии не удалось это передать, вероятно, из-за бюджета или усилий. Сюжет рассказывает о Норе, которая ищет своего отца в футуристическом мире, сражаясь с различными врагами, но анимация не заставляет ни одну из драк ощущаться динамичной или правдоподобной.
Даже простая анимация может быть эффективной, как показывают такие сериалы, как Cowboy Bebop и ранние работы от Gainax – они компенсируют меньшее количество кадров отличным таймингом и актерской игрой персонажей. Twinkle Nora, однако, даже не пытается этого достичь, что отличает её от других бюджетных классических произведений и придает ей уникальное качество.
Angel Cop оправдывает свою репутацию в своих финальных эпизодах, а не в первых.
Аниме Angel Cop начинается как прямолинейный, хотя и жестокий, экшн-сериал. Выпущенное в 1989 году, оно рассказывает о команде по борьбе с терроризмом и отличается хорошо поставленными боевыми сценами и мрачным, серьёзным тоном. Однако шестисерийный сериал делает неожиданный поворот в своих финальных эпизодах, представляя теорию заговора, которая обвиняет еврейскую финансовую группу в упадке Японии.
Шоу представляет собой явно антисемитские идеи с той же серьезностью, которую оно использовало для экшен-сцен, создавая резкий и необратимый сдвиг в общем ощущении. В то время как английские версии смягчили проблемные теории заговора, заменив их расплывчатой, таинственной группой, оригинальная японская аудиозапись делает ненавистническое сообщение неоспоримо ясным.
Самым разочаровывающим аспектом фильма является то, что Angel Cop теряет свою захватывающую сюжетную линию как раз в тот момент, когда вводит эти новые элементы. Он одновременно становится неприятным для просмотра и замедляется, жертвуя своей способностью рассказывать захватывающую историю в пользу продвижения определенной точки зрения.
Смотрите также
- 25 лучших аниме про мальчиков-геев: где их смотреть и влюбиться в романтику
- Сезон 3 сериала The Last of Us возглавит Эбби, созданную Кэйлин Девэр; это подтвердил Нил Друкманн
- Молодой Шерлок раскрывает тайную дружбу, которая меняет все
- Minecraft Meets No Man’s Sky в новой научно-фантастической RPG, которую вы можете попробовать бесплатно
- 20 Лучших Аниме-Фразы Всех Времён, Отранжированные
- Прогноз рынка криптовалюты BTC: будущее биткоина
- Обзор лазерного проектора Xgimi Mogo 4
- 10 лучших игр в стиле Zelda, о которых никто не говорит.
- 5 раз, когда Сакура была лучшим ниндзя, чем Наруто
- 10 Живых Актеров Супергероев из DC, Которые Гораздо Лучше Своих Комиксных Аналогов
2026-05-16 04:06