10 лучших фэнтези аниме 1990-х годов, ранжированные

Фэнтезийная аниме 1990-х годов обладала отличительным стилем, часто с нарисованными фонами и персонажами, очерченными яркими цветами. В отличие от сегодняшнего дня, тогда не было единого стандартного способа рассказать фэнтезийную историю. Шоу варьировались от классических фэнтезийных приключений до романтических историй, действие которых происходит в других мирах, тайн о волшебницах и сверхъестественных историй, которые не обязательно были о побеге от реальности. Большая часть того, что делало аниме 90-х годов таким привлекательным, заключалась в её темпе.

Инвестировал в Теслу, потому что нравится машина? Это хороший старт. А теперь давай разберемся, что такое мультипликаторы и почему это важно.

Начать разбираться

Фэнтезийные сериалы начали создавать полностью реализованные миры с собственными правительствами, историей и долгосрочным влиянием. 1990-е годы также ознаменовались подъемом более тонких и сложных героев, которые позже повлияли на персонажей в аниме. Такие шоу, как Magic Knight Rayearth и Record of Lodoss War, являются примером фэнтезийного аниме, созданного в десятилетие, известное своими захватывающими обстановками, сильными эмоциональными связями и ностальгической атмосферой.

Those Who Hunt Elves Is Peak 1990s Fantasy Comedy

Те, кто охотятся на эльфов — это забавная фэнтезийная история, которая не воспринимается слишком серьезно. Группа путешественников случайно попадает в волшебный мир и обнаруживает, что единственный путь назад — собрать осколки разрушенного заклинания. Подвох? Каждая деталь вытатуирована на отдельном эльфе, что приводит к путанице и сомнительным планам.

Шоу использует классические фэнтезийные тропы — такие как монстры и квесты — чтобы создавать испытания для персонажей и продвигать сюжет вперед, но при этом оно все еще ощущается как правдоподобный мир, что позволяет шуткам продолжаться. Персонажи остаются интересными и сложными на протяжении всего сериала. Хотя юмор часто преувеличен, история движется быстро и держит вас в напряжении. Это явная пародия, и многие новые шоу стараются избегать такого уровня глупости.

Magic Knight Rayearth Подчеркивает Магические Девичьи Битвы с Романтикой & Трагедией

Аниме Magic Knight Rayearth начинается с простой предпосылки: поход, чтобы спасти королевство. Однако, оно быстро становится чем-то большим, чем просто типичное магическое приключение. Мир Цефиро наполнен не только магией и монстрами; это место глубоко укоренено в силе веры и бремени жертвенности.

Шоу визуально впечатляющее и обладает богатым воображением, демонстрируя уникальные доспехи и неизменно завораживающую атмосферу. Его эмоциональные моменты кажутся заслуженными, поскольку они естественно вытекают из развития персонажей. Даже самые большие сюжетные повороты ощущаются как неизбежный результат скрытого напряжения. Для фэнтезийного сериала из 1990-х годов, Magic Knight Rayearth умело сочетает в себе грандиозный масштаб со значимыми последствиями, и искреннюю романтику с настоящей эмоциональной болью.

Магическая система Sorcerous Stabber Orphen кажется опасной и личной.

Sorcerous Stabber Orphen представляет фэнтезийный мир, который ощущается грубым и реалистичным. Его города оживлённые, организации несовершенны, и магия не всегда является силой добра – она может быть разрушительной. Главный герой, Orphen, не типичный герой. Он часто бывает грубоватым, мотивированным личным квестом, который часто втягивает его в нежелательные неприятности.

Что отличает эту серию от типичных фэнтезийных историй, так это её уникальная атмосфера. Она забавная, но опасность всё ещё ощущается реально. Мир, который она изображает, также показывает героизм как тяжёлую работу, где персонажи борются за выживание посредством переговоров и иногда обмана. Даже когда люди пытаются поступить правильно, всё не всегда получается хорошо. Среди множества фэнтезийных приключений, выпущенных в последнее время, Sorcerous Stabber Orphen выделяется тем, что заставляет жанр ощущаться одновременно захватывающим и понятным.

Сейчас и тогда, здесь и там — это фантастический кошмар.

Недавно я посмотрел Now and Then, Here and There, и это действительно интересный взгляд на жанр фэнтези. История начинается с типичной завязки – обычный мальчик внезапно оказывается в суровом, разоренном войной мире, которым правит жаждущий власти человек. Определенно ощущается как одно из тех ‘isekai’ приключений, где кого-то переносят в другой мир, но шоу быстро разрушает ваши ожидания и не предлагает обычные утешительные тропы, которые вы могли бы ожидать.

То, что делает этот мир таким тревожным, – это то, насколько реалистично он ощущается. Хотя здесь есть магия и странные технологии, создающие ощущение тайны, настоящий ужас исходит из трудных решений, которые принимают люди, доведенные до предела. История не предлагает простых решений или легкого прощения за ошибки. В отличие от большинства фэнтези, которое позволяет нам сбежать от реальности, эта серия использует фантастические элементы, чтобы исследовать проблемы реального мира и поставить под вопрос, что на самом деле значит быть храбрым, когда совершение правильного поступка не гарантирует счастливого конца.

Приключения Cardcaptor Sakura сохранили волшебство аниме 1990-х.

Cardcaptor Sakura — это фэнтезийная серия, которая ощущается удивительно уютной и комфортной, при этом сохраняя высокое качество анимации и повествования. История рассказывает о Сакуре Киномото, которая непреднамеренно выпускает коллекцию магических карт, каждая из которых обладает своим уникальным характером и способностями. Ей затем предстоит их всех поймать обратно. Вместо того, чтобы стать предсказуемой, серия изобретательно подходит к каждому захвату карты как к новой задаче, которую нужно решить, а не просто как к прямолинейной битве.

В основе Cardcaptor Sakura лежит личный путь и взросление Сакуры. Её смелость постепенно нарастает, и история признает, что совершение ошибок — это часть обучения. Романтические отношения рассматриваются с чуткостью и показывают, как люди меняются со временем. По сравнению с другими фэнтезийными аниме 1990-х годов, Cardcaptor Sakura демонстрирует, что история может быть одновременно захватывающей и трогательной, доказывая, что ей не обязательно быть мрачной или пессимистичной, чтобы её воспринимали всерьёз.

Fushigi Yugi превращает судьбу в роман с высокими ставками.

Мало какие романтические фэнтезийные истории так же уникальны, как Fushigi Yugi. Она начинается, когда обычная школьница переносится в древнюю книгу и оказывается в центре мифического мира. Сюжет быстро расширяется до путешествия, чтобы обрести союзников и магическую силу, но в основе своей это история об интенсивной эмоциональной борьбе. Аниме отличается большим количеством персонажей, что делает драматические моменты еще более впечатляющими.

В любых близких отношениях присутствует желание, которое сталкивается с тем, что кто-то чувствует себя обязанным делать. Фантастические истории усиливают эту борьбу, используя мифы и политические конфликты, чтобы показать, как личные чувства могут иметь огромные последствия, даже влияя на целые области. Аниме-сериал 1990-х годов Fushigi Yugi до сих пор помнят за блестящее соединение грандиозных, масштабных событий с глубоко личными эмоциями, и он никогда не жертвует одним ради другого.

Slayers Lets Comedy Ride Shotgun Beside the Apocalypse

Slayers – это весёлый и забавный взгляд на классические фэнтезийные приключения. История следует за Линой Инверс, могущественной и дерзкой волшебницей, путешествующей по миру, полному опасностей – от монстров до бандитов. Хотя аниме часто бывает смешным, оно не избегает рассмотрения более серьёзных и эмоциональных тем.

Представляя грандиозные конфликты и пугающих врагов, Slayers умело остается верным своей сути. Этот деликатный баланс трудно достичь, но шоу справляется с этим, сосредотачиваясь на отношениях между своими персонажами. Slayers – это классическая приключенческая история, которая до сих пор помнится сегодня благодаря остроумным беседам, креативной магии и уникальному сочетанию юмора и ужаса.

Запись войны Lodoss принесла классическое высокое фэнтези в аниме 1990-х

Record of Lodoss War является классическим примером традиционного фэнтезийного аниме. Он рассказывает о группе героев, которые преодолевают политическую борьбу между королевствами, и умело использует общепринятые фэнтезийные темы. Мир кажется богатым деталями, пропитанным историей и легендами, создавая сильную и захватывающую атмосферу. От захватывающих дух пейзажей до древних руин и масштабных сражений, всё кажется значимым и реальным.

Хотя сюжет часто следует знакомым фэнтезийным тропам, он постоянно ощущается искренним и увлекательным. Детализированные визуальные эффекты шоу, типичные для своего времени, помогают сделать магические элементы еще более впечатляющими. Хотя не каждая сцена глубоко проработана, и сюжет иногда намеренно прост, это не умаляет его качества. В конечном счете, Lodoss War заслуживает своей репутации, улавливая то, что делает фэнтези таким приятным.

Berserk – эталон тёмного фэнтези, которому ни одна серия не может соответствовать.

Эта история исследует мечты, страдания и цену обретения власти. В центре повествования – закалённый боец и его друг, чьи страстные амбиции влияют на всех, кого они встречают. В то время как начало фокусируется на их жизни в качестве наёмников и окружающих политических интригах, настоящий ужас начинается, когда в игру вступают сверхъестественные элементы.

Что делает эту серию такой запоминающейся, так это её сложные персонажи. Гац движим гневом, но он также отчаянно ищет смысл и связь, создавая глубоко противоречивую личность. Гриффит кажется добрым и одарённым, но он в равной степени способен на эгоизм. Это сочетание означает, что победы всегда достигаются ценой. Это эмоционально сильное аниме, и очень мало из 90-х оставляют такое длительное впечатление.

The Vision of Escaflowne — это военная эпопея, скрытая внутри сказки.

Считаясь одним из лучших фэнтезийных сериалов 1990-х годов, The Vision of Escaflowne предлагает захватывающие приключения наряду с глубоко эмоциональной историей. Когда Хитоми Канзаки внезапно попадает в волшебный мир Гайи, она обнаруживает, что судьба – это не просто концепция – это могущественная сила. То, что начинается как побег от опасности, быстро превращается в историю о сталкивающихся королевствах и истинной цене власти.

Escaflowne выделяется своим уникальным сочетанием фэнтези и технологий. В нем представлены классические элементы, такие как драконы и магия, наряду с впечатляющими механическими доспехами, создающими мир, который кажется одновременно старым и футуристичным, но при этом сохраняет ощущение чуда. Аниме также мастерски создает атмосферу; его красивые визуальные эффекты и мощная музыка эффективно передают широкий спектр эмоций, от волнения до грусти. Редко встретить сериал 1990-х годов, который так плавно сочетает в себе эти элементы магии, разбитого сердца и стремительного действия.

Смотрите также

2026-01-25 03:07