15 реальных вдохновений за злодеями Бэтмена

Происхождение персонажа черпает вдохновение из богатой истории, начиная от изобретений Леонардо да Винчи и заканчивая классическими героями приключений, такими как Зорро и Тень. Эти влияния объединились, чтобы создать поистине культовую фигуру, мгновенно узнаваемую и уникальную.

Инвестировал в Теслу, потому что нравится машина? Это хороший старт. А теперь давай разберемся, что такое мультипликаторы и почему это важно.

Начать разбираться

В то время как злодеи Бэтмена хорошо известны, их происхождение часто упускается из виду. Эти враги не были созданы случайным образом; со временем они были тщательно разработаны, черпая вдохновение из разнообразных источников – от классических историй до даже рекламных талисманов – чтобы сформировать основу этих теперь уже знаменитых персонажей.

Опубликованная в 1865 году классическая детская книга Льюиса Кэрролла, Alice’s Adventures in Wonderland, особенно запомнилась благодаря замечательным иллюстрациям Джона Тенниела. Воображаемые изображения персонажей истории, созданные Тенниелом, были невероятно запоминающимися и оказали большое влияние на анимационную версию Disney.

Изначально основной упор делался на доказательство того, что Брюс Уэйн — это Бэтмен, что делало злодея менее важным. Писатель Билл Фингер, следовательно, выбрал второстепенного антагониста, Безумного Шляпника. Художники Боб Кейн, Лью Шварц и Чарльз Парис просто адаптировали персонажа напрямую из оригинального дизайна Джона Тенниела, внеся мало изменений.

Арлин Соркин была одаренной комедийной актрисой, которая в 1980-х годах основала комедийную группу The High-Heeled Women. Их популярные выступления привели к роли в мыльной опере Days of Our Lives, где она сыграла запоминающуюся героиню Каллиопу Джонс. Естественный талант Соркин к комедии сделал Каллиопу выдающейся. В 1987 году она предложила сюжетную линию, в которой персонаж читает историю своему сыну, что привело к дикой, захватывающей последовательности – включая сцену, где она переоделась в клоуна. Она записала свое выступление и отправила копию Полу Дини, бывшему другу по колледжу, который работал успешным сценаристом анимационных телесериалов.

Дини не было возможности посмотреть запись, пока он не заболел и не оказался дома в 1991 году. Во время выздоровления он работал над сценарием для эпизода Batman: The Animated Series под названием «Благосклонность Джокера», и Джокеру нужен был помощник. Дини создал персонажа Харли Квинн, вдохновлённого Арлин Соркин, которая также озвучила этого персонажа.

Роман Сионис имел очень другое детство, чем Брюс Уэйн. Если родители Уэйна были любящими и поддерживающими, то богатые родители Сиониса были пренебрежительными – он даже получил травму головы в младенчестве и был атакован енотом в детстве. В отличие от Уэйна, он на самом деле хотел, чтобы его родители умерли, и, став взрослым, он заставил это произойти, чтобы унаследовать их косметическую компанию.

Художник Том Мандрейк визуализировал злодея Чёрную Маску в качестве дани уважения классическому гангстерскому актёру Эдварду Г. Робинсону. История происхождения персонажа особенно поразительна: потеряв всё, он был поражён молнией и вырезал маску из фрагмента надгробия своих родителей. Этот акт символизировал его веру в то, что все носят маску, и теперь он присоединится к ним.

Алан Грант работал над комиксом о Судье Дредде много лет и создал проблемного 12-летнего граффити-художника по имени Чоппер. Когда он позже начал писать для Detective Comics, он решил представить похожего персонажа и в этой серии.

Грант вспомнил, как рассказывал художнику Норму Брейфоглу, что представлял себе облик Анарки как смесь персонажа V из V for Vendetta и темнокожего персонажа из комикса Spy vs. Spy в журнале Mad. Поскольку V представлял анархию, эта концепция стала основой характера Анарки.

Профессор Пиг, странный злодей, созданный Грантом Моррисоном и Фрэнком Куайтли для их серии Batman and Robin, впервые появился как намекаемый персонаж ранее в серии Batman Моррисона с художником Энди Кубертом. Моррисон сказал, что Пиг — один из самых тревожных и безумных злодеев, когда-либо появлявшихся в Batman, и он с Куайтли стремились изобразить персонажа, который казался действительно потревоженным и оторванным от реальности.

Создание персонажа вдохновлено пьесой Джорджа Бернарда Шоу Пигмалион – которая, в свою очередь, основана на греческом мифе о скульпторе, влюбившемся в статую, которую он создал. В частности, художник также ссылался на песню «Pygmalism» Кахими Карие, написанную Момусом.

Нил Адамс, который помог создать персонажа Ра’с аль Гул и был также художником, объяснил, что внешний вид лидера Лиги Убийц был вдохновлен актерами, которые прославились исполнением роли графа Дракулы. Оба актера привнесли уникальные качества в роль, и эти качества отражены в изображении Ра’са.

Паланс излучал мощную, мрачную энергию в роли Дракулы, а Ли воплотил персонажа с царственным и властным видом. При создании Ра’с аль Гула Адамс заимствовал элементы из обеих этих интерпретаций, наделив персонажа поразительными чертами лица, пронзительным взглядом и изысканной, угрожающей аурой – качествами, напоминающими Дракул Паланса и Ли. Такой подход придал Ра’с аль Гулу вневременное и внушительное качество, достойное блестящего стратега, грозного воина и бессмертного врага Бэтмена.

Когда я впервые увидел этого персонажа, это было довольно неожиданно – у него не было пистолетов на запястьях, за которые его все знают! Потребовалось некоторое время, но это оружие в конечном итоге стало его визитной карточкой, и, честно говоря, это большая причина, по которой его считают одним из самых опасных убийц. Они действительно завершили его образ и сделали его грозной силой, с которой нужно считаться.

Идея оружия, встроенного в запястья Дэдшота, пришла из малоизвестного факта о Второй мировой войне. Британская армия на самом деле создала ‘Sleeve Guns’ – огнестрельное оружие, предназначенное для ношения на предплечье и скрытое под одеждой. Это обеспечивало шпионам и секретным агентам скрытое, быстрое в использовании оружие, что делало его идеальным для такого персонажа, как Дэдшот, опытный и скрытный наемник.

Освальд Кобблепот, более известный как Пингвин, обладает очень узнаваемым внешним видом, который отражает его личность. Его невысокое, коренастое телосложение часто подчеркивается его одеждой, подчеркивающей его глубоко укоренившуюся неуверенность – ключевую часть того, кто он есть. Эта неуверенность движет его потребностью казаться великим и впечатляющим, поэтому его всегда видят в формальном наряде, таком как смокинг, цилиндр и монокль.

Освальд, всегда хорошо одетый, наиболее известен своим зонтиком – удивительно полезным инструментом для его преступлений. Это не просто для показухи; он прячет внутри оружие и гаджеты, чтобы обмануть своих врагов. Внешний вид персонажа изначально был вдохновлен талисманом Cool-Ray из 1933 года, который послужил основой для уникального стиля Кобблпота. Этот контраст между его безупречным внешним видом и жестокими поступками делает Пингвина поистине опасным злодеем в Готэм-сити.

Джонатан Крэйн, злодей, известный как Пугало, часто воспринимается как пугающий персонаж, вдохновленный Хэллоуином. Эта связь с фантастическим ужасом вполне уместна, поскольку вдохновение черпается из классических историй, таких как ‘Легенда о Сонной Лощине’ Вашингтона Ирвинга.

Итак, я читал про Пугало, и здорово, что так много в его дизайне взято из классической литературы. Оказывается, его тощую фигуру они основали на Икабоде Крейне – вы знаете, этом супер тощем парне из Легенды о Сонной Лощине. Это действительно добавляет ему жуткости и заставляет думать о пугалах, целиком состоящих из палок и соломы. Но личность? Это кажется гораздо больше вдохновлено Всадником без головы. Как будто они взяли жуткую атмосферу этого злодея и поместили её в всю концепцию Пугала. Это интересная связь, которую я раньше не замечал!

Ядовитый Плющ часто изображается как соблазнительная злодейка, и это, безусловно, ключевая часть её характера. Однако, на неё также сильно повлияла Беатриче Раппаччини, персонаж из рассказа Натаниэля Хоторна ‘Дочь Раппаччини’. Подобно Ядовитому Плющу, Беатриче выросла в окружении ядовитых растений, что сделало её невосприимчивой к их воздействию – но также и сделало её ядовитой для любого, к кому она прикасалась.

Концепция женщины, которая одновременно красива и опасна, распространена в историях, и она сильно вдохновила на создание персонажа Ядовитый Плющ. Как и Беатриче Раппаччини, Ядовитый Плющ имеет тесную и опасную связь с растениями. Оба персонажа используют свои знания в ботанике и ядовитое прикосновение, чтобы контролировать других, подчеркивая контраст между привлекательностью и угрозой. Эти вдохновения помогли создать персонажа, который одновременно захватывающий и могущественный, объединяя элементы Раппаччини и Пейдж для достижения идеального баланса красоты и опасности.

Смотрите также

2025-11-19 08:07

Смотрите также

Интересное