10 комиксов DC 90-х с лучшей графикой, ранжированных

DC Comics на протяжении десятилетий является крупной силой в популярной культуре. Представляя легендарных персонажей, таких как Бэтмен, Супермен, Флэш и Чудо-женщина, издательство покоряет читателей всех мастей на протяжении поколений.

Инвестировал в Теслу, потому что нравится машина? Это хороший старт. А теперь давай разберемся, что такое мультипликаторы и почему это важно.

Начать разбираться

1990-е годы были американскими горками для компании, отмеченными как огромными успехами, так и разочаровывающими неудачами. Это десятилетие ознаменовалось большими изменениями в повествовании в комиксах и заметной эволюцией в стиле рисунка – иллюстрации стали более динамичными, детализированными и отличительными. Эти десять комиксов DC подчеркивают лучшие художественные достижения той преобразующей эпохи.

Preacher Is A Uniquely Dark Odyssey

Гарт Эннис известен созданием шокирующих и ультра-насильственных комиксов, и многие считают его серию Preacher его лучшей работой. Хотя написание фантастическое, действительно особенной частью Preacher является невероятный и отличительный рисунок Стива Диллона, который действительно выделяет каждый выпуск.

Диллон и Эннис — легендарная творческая команда, и их шедевр, пожалуй, Preacher. Грубый и уникальный художественный стиль Диллона идеально дополняет странный и захватывающий мир, созданный Эннисом посредством его письма. Preacher считается одним из лучших комиксов, когда-либо опубликованных Vertigo, и работа Диллона — огромная причина этого.

JLA: The Nail Is A Beautiful Elseworlds Tale

Алан Дэвис – удивительно талантливый создатель комиксов, который не получает должного признания. Он преуспел как писатель, так и художник, создавая запоминающиеся истории и персонажей в таких названиях, как Excalibur, Fantastic Four, и The Avengers. Многие фанаты считают его мини-серию 1998 года, JLA: The Nail, особенно недооцененной жемчужиной.

В альтернативной реальности, где простая гвоздь мешает Кентам найти младенца Кал-Эла в кукурузном поле Канзаса, JLA: The Nail великолепно реализован благодаря совместному творчеству Алана Дэвиса. История может похвастаться уникальным дизайном персонажей, захватывающим повествованием и визуально потрясающими страницами, напоминающими классические комиксы, что делает её во многом незамеченной жемчужиной.

The Flash Had A Lineup of Excellent Artists In The 1990s

Марк Уэйд значительно повысил популярность Флэша во вселенной DC благодаря своей продолжительной работе над комиксом The Flash. Он сотрудничал со многими талантливыми художниками, и Майк Виеринго был выдающимся, привнося динамичный экшен и запоминающиеся дизайны персонажей. Однако многие другие талантливые творцы также заслуживают признания за их вклад в серию.

Мужчина, серия комиксов The Flash с Уолли Уэстом 90-х годов серьезно является лучшей из когда-либо созданных. Это удивительно, когда ты думаешь о том, как долго существует этот комикс и сколько в нем отличного материала, но Грег ЛаРок, Карлос Пачеко и Оскар Хименес были невероятны вместе с Марком Уэйдом в том, чтобы действительно сделать Уолли звездой. Они абсолютно попали в точку!

Green Lantern Ushered In A Whole New Era

Хэл Джордан широко считается самым известным Зелёным Фонарём, но после событий Emerald Twilight 1993 года, DC Comics решила, что пора перемен и представила Кайла Рэйнера как нового Зелёного Фонаря. Этот сдвиг оживил серию Green Lantern в 1990-х годах, сделав её одним из самых инновационных и визуально впечатляющих периодов для персонажа за многие годы.

Искусство Даррила Бэнкса в сочетании с написанием Рона Марца создало поистине запоминающуюся историю о Зелёном Фонаре. Он блестяще разработал внешний вид теперь уже известных персонажей, таких как Кайл Рэйнер, и заполнил каждую страницу захватывающими действиями, эмоциональной глубиной и впечатляющими элементами научной фантастики, всё это заслуживает признания.

Бэтмен имел уникальный готический вид в 1990-х.

1990-е годы были неспокойным временем для Брюса Уэйна, более известного как Batman. Как и многие герои комиксов того десятилетия, Batman претерпел значительные изменения, призванные сделать истории более драматичными и острыми. Это привело к признанной сюжетной линии Knightfall, которая считается одной из лучших историй про Batman и определяющим событием для DC Comics в 1990-х.

После событий Knightfall, признанный художник Келли Джонс присоединился к серии комиксов Batman. Он привнёс в Готэм-сити отличительный стиль — представьте готический хоррор, худощавых, но мощно сложенных персонажей и поразительные, почти живописные тени. Джонс считается одним из самых влиятельных художников, работавших над Batman, и его работы продолжают вдохновлять создателей сегодня.

JLA Была обязательной к прочтению командной книгой с культовым искусством.

Грант Моррисон – очень известный автор комиксов, и его серия JLA считается одной из величайших командных книг, когда-либо созданных. Выдающейся особенностью серии, особенно когда она только вышла, было невероятное оформление Ховарда Портера.

Говард Портер преобразил внешний вид JLA своим динамичным и современным художественным стилем. Его интерпретации персонажей, таких как Бэтмен, Марсианский Охотник, Супермен и Кайл Рэйнер, быстро стали узнаваемыми и получившими признание. JLA считалась лучшей командой супергероев своей эпохи, а работа Портера над историями, такими как Rock of Ages и Tower of Babel, утвердила его в качестве одного из лучших художников DC Comics в 1990-х годах.

Batman Chronicles: The Gauntlet Демонстрирует Мастерство Таланта

Дик Грейсон, известный как Робин, почти так же важен для вселенной DC, как и Бэтмен. Хотя некоторые фанаты могут не согласиться, очевидно, что множество фантастических историй были построены вокруг популярного Boy Wonder.

Отличным примером превосходного повествования в комиксах является графический роман 1997 года, Batman Chronicles: The Gauntlet. Эта история показывает, как Дик Грейсон проходит своё последнее испытание, чтобы стать партнёром Бэтмена в борьбе с преступностью. Хотя история, написанная Брюсом Кэнвеллом, хорошо проработана, настоящей выдающейся особенностью является работа художника Ли Уикса. Уикс — поистине исключительный художник комиксов, и его детализированные линии, динамичное чувство движения и выразительная работа над персонажами не имеют себе равных.

Искусство The Sandman только улучшилось в 1990-х годах.

Комикс Нила Геймана, The Sandman, начался в 1980-х годах, но именно в 1990-х годах художественный стиль и общая эстетика окончательно сформировались. Первые выпуски, проиллюстрированные Сэмом Китом, потрясающие, но многие фанаты считают более поздние части The Sandman безупречными.

Художники, такие как Шон МакМанус, Джилл Томпсон и Келли Джонс, среди многих других, внесли свой вклад в The Sandman, и их работа была необходима, чтобы сделать его одной из самых знаменитых продолжающихся серий комиксов, когда-либо опубликованных DC. Его запоминающиеся персонажи, сложные истории — богатые как темами, так и визуальными эффектами — и отличительный стиль все способствуют длительному влиянию The Sandman.

Batman: The Long Halloween Is An Artistic Masterwork

Как огромный поклонник Бэтмена, я всегда думаю о Тиме Сейле наряду с такими художниками, как Келли Джонс – он определил облик персонажа. А его шедевр, Batman: The Long Halloween, честно говоря, одна из лучших историй о Бэтмене, когда-либо рассказанных. Каждая отдельная панель в этой книге просто незабываема, и его стиль настолько уникален и мгновенно узнаваем – действительно нет никого, похожего на него.

Работая со сценаристом Джефом Лоубом, Тим Сейл создал одну из самых запоминающихся и атмосферных историй о Бэтмене, рассказанных в The Long Halloween. Это визуально ошеломляющая и искусно выполненная книга, полная как драматических моментов, так и тонких деталей. Тим Сейл был поистине талантливым художником комиксов, и его работа будет продолжать влиять на истории о Бэтмене еще долгие годы.

Kingdom Come Must Be Seen To Be Believed

Алекс Росс — один из самых известных художников комиксов, работающих сегодня. Он известен своим стилем, напоминающим живопись, и невероятно детализированными работами, которые повлияли на комиксы на протяжении десятилетий. Хотя он часто рисует обложки и плакаты, поклонники в восторге, когда он полностью иллюстрирует весь комикс.

История Марка Уэйда Kingdom Come – по-настоящему любимая и знаковая часть коллекции Elseworlds от DC. Это визуально ошеломляющая и вдохновляющая история о борьбе за справедливость, стремлении к светлому будущему и извлечении уроков из прошлого. Работа Алекса Росса исключительна – на каждой странице демонстрируется невероятное мастерство, креативность и преданность делу, что делает Kingdom Come возможно самым красивым комиксом DC 1990-х.

Смотрите также

2025-11-11 08:08