5 недооцененных аниме-фильмов лучше, чем Studio Ghibli

Фильмы студии Ghibli стали золотым стандартом для аниме-фильмов, неизменно предлагая эмоционально мощный опыт. Каждый фильм обладает уникальным и очаровательным качеством, перенося зрителей в яркие, воображаемые миры, которые остаются с ними долго после титров.

Инвестировал в Теслу, потому что нравится машина? Это хороший старт. А теперь давай разберемся, что такое мультипликаторы и почему это важно.

Начать разбираться

Студия Ghibli устанавливает удивительно высокую планку для анимационных фильмов, что затрудняет сравнение с другими. Их уникальная анимация и использование цвета мгновенно узнаваемы. Однако многие отличные аниме-фильмы не созданные студией Ghibli, столь же впечатляющи, хотя они часто не получают такого же уровня похвалы. Эти фильмы заслуживают столь же большого признания, если не большего, поскольку являются прекрасными и важными вкладами в мир аниме.

Оценка 100% на Rotten Tomatoes для Look Back – это всё доказательство, которое нужно фанатам аниме.

Основанный на сериале 2024 года с тем же названием, Look Back – это глубоко трогательная история. Она рассказывает о Фудзино Аюму, молодой художнице, которая развивает соперничество со своим одноклассником, Кёмото. Подстегиваемая природным талантом Кёмото, Аюму стремится улучшить свои собственные навыки. В конце концов, они объединяются для создания манги, и их упорный труд окупается, когда у них появляется возможность публиковаться в Weekly Shonen Jump после окончания школы.

Несмотря на желания Кёмото сохранить конфиденциальность, Фудзино продолжала публиковать их совместную мангу под их общим именем, и она стала успешной. Трагически, спустя годы, Кёмото был убит человеком, заявившим о плагиате, и Фудзино преследовала вина, так как она верила, что если бы она не подтолкнула Кёмото к искусству, трагедии бы не произошло. В удивительном повороте событий Фудзино отправляется назад во времени в другую реальность. В этой новой временной линии она и Кёмото никогда не стали друзьями, но судьба свела их вместе, когда Фудзино неожиданно спасла Кёмото от того же убийцы.

Look Back — это глубоко эмоциональный и аутентичный фильм, который остаётся в памяти зрителей ещё долго после его окончания. Режиссёр Фудзимото обладает талантом делать даже сложные истории понятными и близкими аудитории, и Look Back производит сильное эмоциональное впечатление. Особо стоит отметить преднамеренно грубую, нарисованную от руки анимацию, которая добавляет фильму привлекательности и обеспечивает успех среди поклонников аниме.

«Мальчик и чудовище» — эмоциональное путешествие в поисках силы

Аниме-фильм 2015 года The Boy and the Beast от студии Chizu рассказывает историю взросления, которая напоминает многие фильмы Хаяо Миядзаки и Studio Ghibli, но с ключевым отличием. Фильм фокусируется на Рене, мальчике, который оказывается потерянным в Царстве Зверей после похорон матери, и следует за его путешествием через сложные годы между детством и подростковым возрастом.

Фильм Мамору Хосоды, The Boy and the Beast, столь же эмоционально силен, как и лучшие фильмы Studio Ghibli. История рассказывает о Рене, который становится учеником угрюмого Куматецу, переименовавшего его в Кюту. Они тренируются вместе на протяжении многих лет в фантастическом мире. Когда Рен возвращается в свой мир подростком, он вновь встречается со своим отстраненным отцом, но эта встреча на самом деле оставляет его более потерянным и смущенным.

По мере того, как мальчик отдаляется от своего отца и Куматецу, растущая пустота угрожает поглотить его. Чувствуя себя оторванным как от своего человеческого мира, так и от Царства Зверей, он начинает снова находить свой путь, когда встречает Каэде. The Boy and the Beast – это трогательный аниме-фильм с персонажами, с которыми многие могут себя ассоциировать, кульминирующий в эмоционально мощной концовке, которая кажется одновременно утешительной и напоминающей о дорогих воспоминаниях.

Последний фильм Сатоси Кона — это незабываемый взрыв эмоций и цвета.

Фильмы студии Ghibli известны своей способностью плавно переходить между реальностью и фантазией, но они избегают прославления идеи простого бегства от жизни. Последний фильм режиссёра Сатоси Кона, Paprika, – это яркое и сказочное путешествие в мир сновидений. Его красивая анимация и визуальные эффекты настолько захватывающие, что меняют представление зрителей о собственных снах.

Психологический триллер Paprika разворачивается в недалеком будущем, где устройство под названием DC Mini позволяет людям наблюдать за снами друг друга. Доктор Ацуко Чиба, ведущий исследователь проекта, начинает тайно использовать DC Mini на своих пациентах. Это приводит к тому, что она принимает альтер-эго во сне, детектива, также названного Paprika. По мере того, как личности Paprika и Ацуко размываются и грань между снами и реальностью стирается, Ацуко вынуждена столкнуться со своим внутренним «я».

Многие фильмы студии Ghibli затрагивают серьезные темы, такие как взросление и защита окружающей среды, но они часто делают это тонко и нюансированно. В отличие от них, Кон и Studio Madhouse гораздо более прямолинейны в своей предостерегающей истории о технологиях в Paprika. Фильм наглядно показывает, как грань между снами и реальностью может стираться, и это ощущается как четкое предсказание того, как современные технологии используются, чтобы предложить людям способ убежать от своей жизни.

Девушка, которая прыгнула сквозь время, исследует темы судьбы и принятия.

Когда поклонники аниме ищут трогательные истории о взрослении, которые не созданы студией Ghibli, часто упоминается имя режиссёра Мамору Хосода. Он известен созданием мощных анимационных фильмов, таких как The Boy and the Beast, которые действительно передают чувства взросления. В 2006 году, работая со студией Madhouse, Хосода адаптировал роман Ясутаки Цуцуи 1967 года, The Girl Who Leapt Through Time, и превратил его в красиво анимированный фильм.

Фильм The Girl Who Leapt Through Time начинается с лёгкого и трогательного изображения Макото Конно, обучающейся путешествовать во времени. Сначала она использует эту способность для повседневных дел – например, для получения лучших оценок, своевременного прибытия и уклонения от неловкого признания от своей подруги Чиаки. Однако Макото вскоре обнаруживает, что её путешествия во времени не безграничны, и она совершила критическую ошибку, которую, возможно, не сможет исправить.

Я абсолютно люблю The Girl Who Leapt Through Time, и одна из главных причин этого в том, что она заставляет вас по-настоящему задуматься о жизни. Это мягкое напоминание о том, что постоянное размышление о том, ‘а что если?’ на самом деле сдерживает вас. Знаете, постоянно переигрывать моменты в голове и желать, чтобы вы поступили иначе? Это удерживает вас в прошлом, вместо того чтобы позволить вам учиться, расти и по-настоящему жить в настоящем. Это прекрасное послание о принятии жизни такой, какая она есть.

Гимн сосредоточенности сердца на важности общения волшебен.

Выпущенный в 2015 году, The Anthem of the Heart от A-1 Pictures — это глубоко трогательный аниме-фильм, который часто считается одним из лучших не-Studio Ghibli релизов за последние годы, благодаря акценту на честном общении и ущербу, вызванному скрытой виной. История сосредоточена вокруг Джун, жизнерадостной и разговорчивой девочки, чье невинное раскрытие об измене отца приводит к распаду её семьи и потере собственного счастья.

Отец Джун сердится на неё за то, что она слишком болтлива, и, чувствуя себя плохо из-за этого, она фантазирует о магическом проклятии. Это проклятие заставляет её сильно болеть в животе каждый раз, когда она пытается сказать что-то обидное, эффективно заставляя её замолчать. В конце концов, её учитель записывает её на школьную программу, и, работая с другими учениками, Джун обнаруживает, что может выражать себя через пение, хотя она и не может говорить.

Этот трогательный фильм, посвященный принятию себя, также включает в себя милую историю любви. Однако он в основном подчеркивает силу платонической любви и глубокой дружбы. Для поклонников аниме, которым нравятся романтические фильмы, такие как The Anthem of the Heart, предлагают сильный романтический элемент наряду с захватывающими темами, что отличает их от многих работ Studio Ghibli.

Смотрите также

2026-01-28 05:36