Как знаток западных фильмов с сердцем, полным пыли и песка за годы, проведенные на границе Америки, я должен сказать, что эти кинематографические шедевры оставили неизгладимый след в моей душе. Каждый из них является свидетельством стойкости и находчивости человечества перед лицом невзгод на фоне дикой природы.
Rotten Tomatoes — широко признанный инструмент для оценки фильмов, собирающий отзывы многих критиков для составления четкой и краткой оценки. Когда фильму удается обеспечить идеальные 100%, на него определенно стоит обратить внимание.
Многие выдающиеся вестерны получили безупречную 100-процентную оценку на сайте Rotten Tomatoes, предлагая зрителям увлекательное и впечатляющее изображение необузданной сущности Дикого Запада. За прошедшие годы эти фильмы доказали свою ценность, и их часто называют одними из лучших когда-либо созданных фильмов.
10. Первая часть трилогии Клинта Иствуда «Доллары» — лучшая
Пригоршня долларов (1964)
Одну классическую трилогию, «Долларовую трилогию» Серджио Леоне, часто называют родоначальницей жанра спагетти-вестерна, подкатегории западных фильмов, которые в основном снимались в Европе и бросали вызов традиционным темам, преобладающим в западном кино с 1930-х годов. Трилогия имеет незначительную связь через главного героя, Человека без имени, которого Клинт Иствуд сыграл в своем дебюте в качестве ведущего актера.
«Пригоршня долларов», первая часть трилогии «Доллары», повествует историю Человека без имени, который ловко вмешивается во внутренние конфликты преступных группировок маленького городка. Примечательно, что фильм «За пригоршню долларов», который часто называют одним из величайших когда-либо созданных фильмов, считается неофициальной западной адаптацией бессмертного самурайского фильма Акиры Куросавы «Ёдзимбо». Эта тенденция западных фильмов, черпающих вдохновение в работах Куросавы, и наоборот, существует уже давно.
9. Ровно в полдень — любимое блюдо нескольких президентов всех времён
Ровно в полдень (1952)
Еще в 1952 году я был совершенно очарован шедевром Фреда Циннеманна «Ровно в полдень». Этот фильм, ныне повсеместно признанный как критиками, так и зрителями одним из самых впечатляющих фильмов 1950-х годов, оставил неизгладимый след в кино. Примечательно, что оно вызвало глубокий отклик у президентов Дуайта Д. Эйзенхауэра, Рональда Рейгана и Билла Клинтона, каждый из которых считал его одним из своих фаворитов.
После своего дебюта фильм вызвал споры, поскольку некоторые критики сочли его дальновидный подход к гендерным ролям озадачивающим. Другие, в том числе икона западного кино Джон Уэйн, раскритиковали фильм за то, что они считали симпатиями к коммунистам, что привело к расследованию фильма Комитетом Палаты представителей по расследованию антиамериканской деятельности.
8. На съемках были самые ранние роли Джека Николсона
Стрельба (1967)
В своем третьем совместном проекте режиссер Монте Хеллман и культовый киноактер Джек Николсон укрепили талант Николсона в изображении опасных преступников в фильме Расстрел. Эта вестерн-сказка рассказывает о дуэте стрелков, которым поручено охранять женщину во время ее перехода через пустыню. В этой постановке Николсон предстает в роли Билли Спира, безжалостного злодея, полностью одетого в черное, который безжалостно преследует трех наших главных героев с убийственными намерениями.
Первоначально охваченный бурным производством, высоко оцененный вестерн теперь известен раздором, который возник между его продюсером, тогда еще неопытным Джеком Николсоном, и режиссером Хеллманом. Их разногласия касались главным образом бюджетных вопросов, часто перерастая в жаркие дебаты. Более того, Николсон часто вступал в конфликты с главным актером фильма Уорреном Оутсом, что приводило к многочисленным спорам на съемочной площадке между ними.
7. Старый Йеллер десятилетиями заставлял публику плакать
Старый Йеллер (1957)
На мой взгляд, задолго до того, как The Walt Disney Company стала править эпическими франшизами, такими как «Звездные войны» и «Кинематографическая вселенная Marvel», или приступила к созданию наследия вневременных анимационных фильмов, компания Walt Disney в первые годы своего существования в основном сосредоточилась на создании игровых развлечений, адаптированных для детей. Эти творения оставили неизгладимый след в памяти будущих поколений. Одной из самых ценных жемчужин ранних игровых фильмов Диснея является «Старый Йеллер», трогательная история, адаптированная из одноименного романа Фреда Гипсона.
В Техасе после Гражданской войны фильм рассказывает о трогательной связи семьи с бездомной собакой, которую они усыновили. Один из самых эмоционально трогательных моментов в истории кинематографа наступает, когда семья узнает, что Старый Йеллер болен бешенством и должен быть подвергнут эвтаназии, в результате чего поколения зрителей плачут, а многие дети страдают глубоко на протяжении более полувека.
6. Первая часть кавалерийской трилогии — классика
Форт Апач (1948)
Естественным и простым для понимания образом: Джон Форд, пионер американского западного кино, снял множество вневременных фильмов, которые принесли ему неизгладимое влияние как одного из самых влиятельных режиссеров Голливуда. Его работы были признаны важным источником вдохновения для таких режиссеров, как Жан-Люк Годар, Альфред Хичкок и Стивен Спилберг. Один из его шедевров, первая часть так называемой «Кавалерийской трилогии» — «Форт Апач» — остается одним из величайших когда-либо созданных вестернов.
В фильме, взятом из рассказа Джеймса Уорнера Беллы «Резня», Джон Уэйн играет капитана Кирби Йорка, военачальника, который в четверг сталкивается с надменным подполковником Оуэном из-за стратегии борьбы с местным племенем апачей. Примечательно, что этот фильм часто называют одним из первых в своем жанре, предлагающим сострадательное изображение борьбы, с которой сталкиваются коренные американцы.
5. Джимми Стюарт сияет в Винчестере ’73
Винчестер ’73 (1950)
Джеймс Стюарт, получивший известность благодаря своей выдающейся роли в бессмертной рождественской классике «Эта замечательная жизнь», мог похвастаться разносторонней актерской карьерой, включавшей в себя такие комедии, как «Филадельфийская история», драмы вроде «Мистер Смит едет в Вашингтон» и напряженные фильмы. фильмы Альфреда Хичкока, в том числе «Окно во двор». Менее известная жемчужина в его репертуаре, вестерн «Винчестер 73«, входит в число величайших вестернов, когда-либо созданных.
Фильм, знаменующий собой первое из восьми партнерских отношений между Стюарт и режиссером Энтони Манном, рассказывает о передаче винтовки от одного несчастного владельца к другому. Это не только превосходный фильм, но он также известен как один из первых примеров того, как актер получает вознаграждение за счет участия в прибылях – получает долю от общего дохода от фильма вместо установленной зарплаты.
4. «Красная река» принадлежит одному из самых недооцененных режиссеров всех времен
Красная река (1948)
Признанный такими известными кинокритиками, как Леонард Малтин и Роджер Эберт, как недооцененный гений, Говард Хоукс известен тем, что снял одни из величайших фильмов, когда-либо созданных. К ним относятся захватывающая комедия «Его девушка Пятница» и напряженный фильм-нуар «Большой сон». Среди его многочисленных шедевров один выделяется как лучший вестерн.
Как любитель кино, я не могу не выразить свое восхищение классическим вестерном «Красная река». В этом шедевре представлены не кто иные, как Джон Уэйн и Монтгомери Клифт, изображающие сложную динамику отношений отца и сына. Им поручено перегнать огромное стадо крупного рогатого скота из Сан-Антонио, штат Техас, до Абилина, штат Канзас, по тропе Чисхолм.
3. Хроники моей любимой Клементины. Одна из величайших фигур американской истории.
Моя дорогая Клементина (1946)
Как страстный любитель кино, я не могу не задуматься о вневременном влиянии фильма «Моя дорогая Клементина», который оживил легендарного Генри Фонда в роли Уятта Эрпа, фигуры, глубоко укоренившейся в анналах американского Запада. Этот шедевр стал одним из первых фильмов, выбранных для сохранения Национальным реестром фильмов Библиотеки Конгресса США, что является свидетельством его непреходящего значения. Фильм отправляет нас в увлекательное путешествие, углубляясь в историю Эрпа до того, как знаменитый О.К. Перестрелка в загоне — инцидент, который уже более века увековечен в американских СМИ и преданиях.
Будучи твердо убежденным, я могу с уверенностью утверждать, что этот фильм занимает особое место в сердцах многих, в том числе таких известных режиссеров, как Акира Куросава и Майкл Манн, а также президента Гарри Трумэна. Он не только получил похвалы от этих уважаемых людей, но и постоянно признавался в опросах Sight & Sound Британского института кино: семь критиков и пять режиссеров включили его в десятку лучших фильмов всех времен. время.
2. Дилижанс практически изобрел киновестерн
Дилижанс (1939)
«Дилижанс» Джона Форда, возможно, один из самых влиятельных фильмов в истории американского кино, представляет собой вершину раннего Голливуда. Этот фильм, основанный на рассказе Эрнеста Хейкокса «Сцена в Лордсбург» 1937 года, рассказывает историю группы самых разных людей, пытающихся пройти через опасное путешествие по территории, населенной апачами.
Как страстный киноман, я должен признать, что этот классический американский вестерн в последнее время вызвал немало споров из-за того, что изображение коренных американцев в нем было сочтено слишком упрощенным. Однако, несмотря на эти недавние дискуссии, он, несомненно, остается одним из самых влиятельных фильмов в истории кинематографа нашей страны. Его характерный стиль и темп, по сути, сформировали основу почти каждого последующего вестерна, оставив неизгладимый след в жанре. В частности, было признано, что хореография боевых сцен оказала значительное влияние на язык боевиков, возникший позже.
1. Некоторые считают сокровища Сьерра-Мадре лучшими за все время
Сокровище Сьерра-Мадре (1948)
Экранизацию романа Б. Травена под названием «Сокровище Сьерра-Мадре» часто называют одним из величайших когда-либо созданных вестернов, снятых мастерским режиссером Джоном Хьюстоном. Другие знаковые фильмы Хьюстон, такие как «Мальтийский сокол» и «Африканская королева«, по праву считаются новаторскими в своих жанрах. Во время своего дебюта фильм «Сокровища Сьерра-Мадре» получил несколько «Оскаров», в том числе награды за лучшую режиссуру и лучший сценарий.
В фильме рассказывается история трех мужчин, искавших золото в Мексике в 1920-е годы. Этот фильм был признан Национальным реестром фильмов Библиотеки Конгресса США в 1990 году из-за его длительного культурного влияния. Более того, он имеет историческое значение, поскольку в нем снимались Джон Хьюстон и его отец Уолтер, что стало первым случаем, когда семья выиграла премию Оскар в одном и том же году.
Смотрите также
- Индиана Джонс и Большой круг: все места книги приключений в Гизе
- Прохождение «Индиана Джонс и Большой круг» (очень сложно) — Искупления и финальная битва с боссом (Ирак)
- «Вывел безумие игр на новый уровень»: создатель игры Squid объясняет молодой ансамбль второго сезона
- Дюна: Пророчество: объяснение таинственной силы Десмонда Харта
- Существа-коммандос: объяснение предыстории доктора Фосфора
- Императоры-близнецы, мертвые принцы и кровавые предательства: реальная история «Гладиатора II»
- Джей Би Смув снимается и потенциально сыграет главную роль в жизнерадостной анимационной комедии — отчет
- Регулус Блэк, объяснение: кто такой Р.А.Б. в Гарри Поттере?
- Оказывается, это не зомби Киллиан Мерфи в трейлере «28 лет спустя»
- Расширенный эпилог «Моей геройской академии» снова подвел фанатов!
2024-12-02 02:36