10 старых гангстерских фильмов, которые до сих пор остаются потрясающими

Как киноэнтузиаст, проведший бесчисленные часы в кинематографическом мире криминальных драм, я могу с уверенностью сказать, что эти культовые фильмы не только привлекли мое внимание, но и глубоко повлияли на мое понимание сложностей организованной преступности и ее далеко идущих последствий. на обществе. От песчаных улиц Чикаго 1920-х годов в «Враге общества» до могущественной семейной династии Корлеоне в «Крестном отце» — эти фильмы предоставили уникальную линзу, через которую я смог исследовать условия жизни людей, борьбу за власть и последствия принятия решений, которые бросают вызов моральным границам.

Что отличает эти фильмы, так это их способность переносить нас в самую гущу событий, а также обеспечивать детальные изображения персонажей, которые являются одновременно безжалостными преступниками и сложными личностями со своими собственными мотивами, страхами и мечтами. В частности, «Крестный отец» выделяется как шедевр, оставивший неизгладимый след в массовой культуре.

В довершение всего, позвольте мне поделиться небольшой шуткой, чтобы поднять настроение: знаете, что говорят о том, как зарабатывать на жизнь гангстером? Все дело в том, чтобы найти правильный баланс между «спать с рыбками» и «съесть свой торт и съесть его». А если серьезно, то эти фильмы служат ярким напоминанием о высоких ставках, связанных с преступными предприятиями, и о разрушительных последствиях, к которым может привести стремление к власти любой ценой.

На протяжении почти столетия криминальные и гангстерские жанры господствовали над голливудскими постановками. Эти фильмы очаровывали зрителей, рассказывая истории о преступных организациях и их среде обитания почти с самого зарождения кино.

Как киноман, я всегда поражался тому, как Кодекс Хейса, введенный в действие с 1934 года, запрещал изображение преступной деятельности без последствий, однако некоторые из самых замечательных гангстерских фильмов были сняты десятилетия назад. От волны преступности в бурные 20-е годы с такими легендарными звездами, как Джеймс Кэгни, до разочарования в гламурной преступной жизни конца 60-х и начала 70-х годов, гангстерские фильмы неизменно были первопроходцами в американском кино.

10. Этот фильм адаптировал классический трагический дуэт

Бонни и Клайд (1967)

Как человек, выросший в эпоху черно-белого телевидения и проведший бесчисленные часы у экрана, я могу с уверенностью сказать, что «Бонни и Клайд» выделяется как один из самых значительных кинематографических шедевров 20-го века. Пересматривая его несколько раз на протяжении многих лет, я до сих пор очарован его необузданной энергией, суровым реализмом и непреходящим наследием. Бонни Паркер и Клайд Бэрроу, блестяще сыгранные Уорреном Битти и Фэй Данауэй, в фильме представляют собой захватывающее изображение двух влюбленных, втянутых в опасный мир ограблений банков и преступности во время бурной американской Великой депрессии.

Будучи ребенком 1960-х годов, я хорошо помню культурное влияние «Бонни и Клайда» на общество. Этот фильм стал новаторским в изображении насилия и сексуальности, раздвигая границы, о которых ранее не слышали в массовом кино. Он также послужил мощным отражением разочарования и бунтарского духа того времени, найдя отклик у публики, которая чувствовала разочарование в статус-кво.

По своим художественным достоинствам «Бонни и Клайд» представляет собой мастер-класс кинорежиссуры. От новаторских методов монтажа до запоминающейся музыки — мастерство фильма не имеет себе равных. Его суровый реализм, отличавшийся от глянцевых голливудских постановок того времени, помог проложить путь движению Нового Голливуда, возникшему в 1970-х годах.

В целом, «Бонни и Клайд» остается одним из моих самых любимых фильмов благодаря увлекательному повествованию, знаковым актерским играм и непреходящему культурному значению. Являясь свидетельством силы кино, оно продолжает вдохновлять и влиять на кинематографистов сегодня, делая его важной частью истории кинематографа, заслуживающей того, чтобы ее прославляли для будущих поколений.

Многие киноэксперты считают «Бонни и Клайд» началом так называемой эры Нового Голливуда, времени, когда фильмы начали бросать вызов Кодексу Хейса, показывая более откровенные изображения насилия или секса и меньше внимания уделяя воодушевляющим концовкам. это заставило зрителей чувствовать себя хорошо. Этот новаторский фильм получил две премии «Оскар» и был внесен в Национальный реестр фильмов США в 1992 году.

9. Классический гангстерский актер вернулся для этого невероятного спектакля

Белая жара (1949)

Джеймс Кэгни был известным актером 1920-х и 1930-х годов, чьи криминальные фильмы заложили основу для гангстерских фильмов, которые просуществовали долгие годы. Он также углубился в различные стили, снявшись в таких фильмах, как «Янки Дудл Денди». Однако его возвращение в гангстерский жанр в конце 1940-х годов часто считают его шедевральной игрой и одним из величайших выступлений в гангстерском фильме.

«Белая жара» изображает персонажа Кэгни, Артура «Коди» Джарретта, преступника, чьи сложные связи со зловещей матерью побуждают его совершить серию преступных подвигов. Этот классический фильм известен своей вневременной привлекательностью и запоминающейся фразой, произнесенной Джарреттом: «Я сделал это, мам! Я достиг вершины мира!» до своей кончины часто упоминался в музыке и других фильмах.

8. Легендарный режиссер устроил этот криминальный трюк

Прикосновение зла (1958)

Один из самых влиятельных режиссеров кино, Орсон Уэллс, ошеломляюще вошел в кинопроизводство своим режиссерским дебютом «Гражданин Кейн», который часто называют лучшим фильмом, когда-либо созданным. Однако признание и признание «Гражданина Кейна» не должны затмевать другие кинематографические работы Уэллса.

Классический фильм «Прикосновение зла», считающийся одной из лучших работ Уэллса, вдохновлен романом Уита Мастерсона «Знак зла». В нем рассказывается история мексиканского офицера по борьбе с наркотиками (которого играет Чарлтон Хестон), который должен пройти через коварный преступный мир и коррумпированных американских полицейских, чтобы раскрыть правду и защитить свою молодожену. Премьера фильма «Прикосновение зла», поначалу встреченная со скептицизмом, теперь получила широкое признание благодаря своей исключительной кинематографии и выдающейся игре.

7. Этот фильм заложил основу для знаменитого римейка

Лицо со шрамом (1932)

В конечном итоге первоначальная версия «Лица со шрамом» Говарда Хокса, основанная на романе Армитиджа Трейла, стала одним из самых известных и жестоких фильмов 1980-х годов. Этот фильм был одним из последних значительных гангстерских фильмов в Голливуде до того, как «Кодекс Хейса» привел к существенным изменениям в типе производимых фильмов. Хотя фильм был снят незадолго до вступления в силу Кодекса, при его создании возникли многочисленные проблемы, поскольку в нем пытались включить более явные темы борьбы с преступностью.

В фильме, на который сильно повлияла жизнь и преступная деятельность пресловутого американского гангстера Аль Капоне, изображен итальянский гангстер-иммигрант Антонио «Тони» Камонте, который пробивается через преступный мир Чикаго, преследуя любовницу своего босса. Насилие и откровенное содержание в фильме вызвали обеспокоенность у цензоров, которые опасались, что он будет прославлять образ жизни персонажей, а не критиковать их.

6. Этот бостонский криминальный фильм заложил основу для будущих фильмов

Друзья Эдди Койла (1973)

До появления современных бостонских криминальных и боевиков, таких как «Отступники», «Город» и сериал «Уравнитель», «Друзья Эдди Койла» выделялись как замечательный и грязный гангстерский фильм. Это был один из новаторских американских фильмов, в котором гангстерская история исследовалась за пределами больших, устоявшихся городов Нью-Йорка и Чикаго, вместо этого фокусируясь на менее крупных криминальных элементах.

В фильме «Друзья Эдди Койла» Роберт Митчум играет главного героя Эдди Койла, мелкого преступника из Куинси, который балансирует между предоставлением информации федеральным властям и поддержанием отношений со своими сообщниками по преступлению, чтобы избежать тюремного заключения. Первоначально встреченный после выхода вялый прием, с тех пор он был признан вечным шедевром в своем жанре, предлагающим проницательное изображение более тихих и отчаянных аспектов жизни, окутанной преступностью.

5. Один из первых фильмов этого легендарного режиссера — классический гангстерский фильм

Злые улицы (1973)

Прежде чем получить известность как выдающийся кинорежиссер 20-го века и создатель влиятельных гангстерских фильмов, таких как «Славные парни», «Казино» и «Банды Нью-Йорка», Мартин Скорсезе сначала снял недооцененный криминальный фильм, который положил начало его многолетней карьере. долгосрочное партнерство с актером Робертом Де Ниро. Сценарий этого новаторского фильма под названием «Злые улицы» помог Де Ниро добиться признания, принеся ему несколько наград за лучшую мужскую роль второго плана.

В центре фильма герой Харви Кейтеля, Чарли Каппа, который решает моральные дилеммы, возникающие из-за преступного образа жизни в районе Маленькая Италия Нью-Йорка. Этот фильм стал первым набегом Мартина Скорсезе на темы, которые впоследствии стали его визитной карточкой, такие как интеграция классических поп-мелодий в саундтрек и сочетание жестокого насилия с юмором.

4. Малоизвестная работа одного из великих режиссеров — криминальная классика

Убийство (1956)

Известный такими революционными фильмами, как «2001: Космическая одиссея», «Заводной апельсин», «Сияние» и «С широко закрытыми глазами», Стэнли Кубрик неустанное стремление к совершенству иногда обостряло его отношения с актерами, но в конечном итоге это привело к одни из величайших фильмов, когда-либо созданных. В 1950-х годах, до того, как он совершил революцию в кино в 60-е годы и далее, он сделал успешную карьеру, создавая выдающиеся жанровые фильмы.

Одна из убедительных перефразировок могла бы звучать так: «Среди менее известных работ Кубрика 1950-х годов «Убийство» выделяется как первоклассный криминальный фильм. Эта захватывающая история сосредоточена вокруг Стерлинга Хейдена, изображающего профессионального преступника, который собирает свою опытную команду для Последнее ограбление перед тем, как жениться и жить честной жизнью. Адаптированный на основе романа Лайонела Уайта «Чистый разрыв», фильм предлагает. волнующий триллер об ограблениях с ансамблем уважаемых характерных актеров, украшающих экран.

3. Этот фантастический криминальный фильм получил награду за лучший фильм

Французская связь (1971)

Прежде чем снять один из самых ужасающих фильмов ужасов, когда-либо созданных, Уильям Фридкин сотрудничал со знаменитым актером Джином Хэкменом, чтобы получить награду за лучший фильм за экранизацию научно-популярной книги Робина Мура «Французские связи: самое значительное в мире расследование наркотиков». .» Этот фильм несколько раз входил в список величайших фильмов всех времен Американского института кино и получил пять наград на 44-й церемонии вручения премии Оскар.

В фильме «Французские связи» рассказывается история детективов Джимми «Попай» Дойла и Бадди «Клауди» Руссо, которые преследуют известного французского контрабандиста героина. Этот фильм часто называют одним из величайших криминальных фильмов, когда-либо созданных. Примечательно, что он также может похвастаться исключительной сценой автомобильной погони, которую многие считают одной из лучших в истории кинематографа благодаря инновационной операторской работе и координации трюков.

2. Один из самых ранних криминальных фильмов по-прежнему остается одним из лучших

Враг общества (1931)

В период, предшествовавший «Кодексу Хейса», Джеймс Кэгни укрепил свой статус легендарного актера криминальных фильмов, сыграв Тома Пауэрса в Враг общества, одном из старейших и самых знаковых гангстерских фильмов, когда-либо созданных. Этот фильм был адаптирован на основе неопубликованного романа под названием Пиво и кровь, написанного двумя журналистами, ставшими свидетелями многочисленных преступлений, совершенных Аль Капоне в 1920-е годы в Чикаго.

В период сухого закона фильм «Враг общества» выделялся тем, что точно изображал преступную деятельность, распространенную в то время. Сюда входили ирландско-американские гангстеры, перешедшие в юности от мелкого воровства к крупным бутлегерским операциям, поставляющим нелегальный алкоголь в городские заведения Америки.

1.1 из лучших фильмов всех времен — это криминальная классика

Крестный отец (1972)

Под руководством известного режиссера Фрэнсиса Форда Копполы, который недавно был удостоен награды Центра Кеннеди (почетной награды для американских художников), культовый фильм Крестный отец часто входит в число величайших фильмов, когда-либо созданных. Адаптированный по роману Марио Пьюзо, он считается одной из самых успешных экранизаций популярного бульварного романа в истории.

«Крестный отец», фильм, демонстрирующий превращение Майкла Корлеоне из застенчивого сына мафиози Вито Корлеоне в могущественного криминального авторитета, существенно повлиял на кинематографический ландшафт 20-го века, вдохновив на многочисленные подражания. Во время своего дебюта он получил высокую оценку, выиграв три «Оскара» на 45-й церемонии вручения премии «Оскар»: лучший фильм, лучшая мужская роль Марлона Брандо и лучший адаптированный сценарий Марио Пьюзо и Фрэнсиса Форда Копполы.

Смотрите также

• Индиана Джонс и Большой круг: все места книги приключений в Гизе
• Прохождение «Индиана Джонс и Большой круг» (очень сложно) — Искупления и финальная битва с боссом (Ирак)
• «Вывел безумие игр на новый уровень»: создатель игры Squid объясняет молодой ансамбль второго сезона
• Дюна: Пророчество: объяснение таинственной силы Десмонда Харта
• Императоры-близнецы, мертвые принцы и кровавые предательства: реальная история «Гладиатора II»
• Оказывается, это не зомби Киллиан Мерфи в трейлере «28 лет спустя»
• Джей Би Смув снимается и потенциально сыграет главную роль в жизнерадостной анимационной комедии — отчет
• Critical Role x UniVersus — официальный трейлер Heroes of Exandria
• Расширенный эпилог «Моей геройской академии» снова подвел фанатов!
• Звезда «Колеса времени» присоединилась к сериалу «Молодой Шерлок» Гая Ричи

2024-12-31 06:08