10 самых недооцененных инди-фильмов 80-х годов

Как киноман, проведший бесчисленные часы в волшебном мире кино, меня привлекают фильмы, которые раздвигают границы того, что мы называем реальностью, и бросают вызов нашему восприятию. 80-е годы были золотым веком для таких фильмов, и повторное посещение этих жемчужин всегда вызывает чувство ностальгии и удивления.

1980-е годы предлагали широкий спектр фильмов: от подростковой классики Джона Хьюза до уникальных научно-фантастических рассказов, способных удовлетворить любой вкус. Это десятилетие, возможно, особенно запомнится ростом популярности летних блокбастеров, тенденцией, которая началась в предыдущем десятилетии с фильма «Челюсти». В это время были сформированы и представлены мировой публике такие звезды, как Шварценеггер, Ван Дамм и Сталлоне. Революция Джона Хьюза продолжалась, очаровывая как молодых, так и старых зрителей такими фильмами, как «Клуб «Завтрак», «Выходной у Ферриса Бьюллера» и «Шестнадцать свечей». Тем не менее, именно независимое кино действительно выделяется, предоставляя незабываемые кинематографические сокровища истинным киноэнтузиастам. Несмотря на то, что эти фильмы, возможно, не нашли отклика у зрителей и критиков в то время, они заслуживают признания за свою непреходящую ценность.

Если энтузиасты будут усердно исследовать, они смогут обнаружить скрытые кинематографические сокровища, разбросанные по всей индустрии. Каждый год независимые фильмы производят фурор, однако исключительные произведения часто ускользают от внимания. Сегодняшним киноэнтузиастам предстоит погрузиться в прошлое, открыть для себя эти забытые шедевры и гарантировать, что история не забудет их.

10. «Выбери меня» для полуночников

Выбери меня представляет собой значительный кинематографический артефакт, отдавая дань уважения классическим эксцентричным комедиям, сохраняя при этом отчетливый колорит 80-х годов и демонстрируя уникальный стиль письма Алана Рудольфа. Фильм полон интенсивной романтической атмосферы среди освещенных неоновым светом городских выходок, но на самом деле он хаотичен и не особенно романтичен. Актерский состав ансамбля демонстрирует выдающуюся игру, демонстрируя свою химию посредством длительных непрерывных диалогов. Известный своим сочетанием абсурда и искренности, Алан Рудольф, режиссер и сценарист, постоянно демонстрирует это в своей плодотворной, но по большей части игнорируемой фильмографии.

В центре этого фильма — три человека, которые являются «полунками» и никогда раньше не пересекались: Ева, владелица ночного клуба, Нэнси, радиоведущая, и Микки, харизматичный бродяга. Нэнси ежедневно раздает любовные советы по радио под своим секретным псевдонимом «Доктор Лав», но сама по-прежнему не везет в любви. Пока история разворачивается, Ева манипулирует несколькими женихами в соответствии с мудростью доктора Лав. Тем временем Микки, сосредоточенный только на сексуальных контактах, запутывается с обеими женщинами. Фильм имел скромный успех в прокате, собрав 2 миллиона долларов при первоначальном бюджете в 835 000 долларов, и получил положительные отзывы зрителей во время выхода на экраны. Однако классикой в ​​истории кино он еще не стал.

9. Местный герой настолько уютен, насколько это возможно

Необычные фильмы Билла Форсайта часто высоко ценятся в сообществах киноэнтузиастов, но, как правило, ускользают от широкой аудитории. Например, фильм Местный герой рассказывает историю Мака, бизнесмена, которого начальник нефтяного магната отправил в уединенную шотландскую деревню. Его задача двоякая: оценить деревню на предмет возможной покупки и строительства нефтеперерабатывающего завода и убедить местных жителей продать его. Однако, погружаясь в это идиллическое сообщество, Мак обнаруживает, что его привлекает его очарование, и начинает сомневаться в своем решении и даже в своей жизни в Америке.

Хотя поначалу сюжетная линия может показаться немного мрачной, впечатления от фильма далеки от таковых. Этот фильм под названием «Местный герой» предлагает безмятежное и тонкое юмористическое повествование, сочетающее потрясающие визуальные эффекты с ценными жизненными уроками. Фильм гениально играет с перспективой, в отличие от любого другого. Поскольку Мак очарован простотой города, горожане увлекаются капиталистической мечтой, что приводит к забавным сценариям. Этот фильм, получивший 100% оценку на «Гнилых помидорах», возможно, менее известен за пределами Соединенного Королевства. Тот факт, что американский персонаж служит основным контактным лицом в фильме, делает его легко доступным, как комичным, так и культурным, для зрителей любого происхождения, чтобы оценить «Местного героя».

8. «Невероятная правда» — лучшая черная комедия десятилетия

Ключевой факт о мире независимого кино заключается в том, что для того, чтобы вывести хотя бы один фильм для просмотра, требуется много тяжелой работы и непрерывных усилий на протяжении многих лет. Независимо от этапа карьеры, Kickstarters и краудфандинг являются распространенными инструментами, используемыми в этой области. Даже Хэл Хартли, который до сих пор активно работает, начал еще в 1989 году с «Невероятной истины«. Мнения об этом фильме среди зрителей разнятся – некоторые считают его лучшим или худшим в каталоге Хартли, смотря у кого спросить. В отличие от его более поздних работ, «Невероятная правда» лишь слегка исследует невозмутимость и абсурд, тогда как его последующие фильмы углубляются в эти темы. История вращается вокруг бывшего заключенного, который возвращается домой после освобождения из тюрьмы, не подозревая, что подробности его преступления были преувеличены или забыты жителями его родного города.

Несмотря на то, что фильм под названием «Невероятная правда» превзошел свой скромный бюджет в 75 000 долларов, ему не удалось добиться значительного успеха в прокате. Соревнуясь с такими тяжеловесами, как «Поле чудес», «Кладбище домашних животных» и «Высшая лига» в апреле 1989 года, с самого начала ей предстояла тяжелая битва. Как и фильм «Местный герой», он может похвастаться 100-процентной оценкой на сайте Rotten Tomatoes, хотя основан всего на 11 рецензиях. Кроме того, дебют Хартли нашел новую оценку среди сегодняшней аудитории, поскольку он был переиздан на канале Criterion Channel, чтобы его могли насладиться как опытными, так и начинающими киноэнтузиастами.

7. Все чувствуют любовь, они все смеялись

В фильме «Они все смеялись» утверждается, что на экране появляется один из величайших актеров, когда-либо созданных. В основе фильма лежит трио Бена Газзары, Джона Риттера и Блейна Новака, но именно их любовные интересы действительно крадут шоу. Одри Хепберн демонстрирует выдающуюся, захватывающую роль в важной роли в конце карьеры, а Коллин Кэмп, возможно, дает лучший комедийный образ за всю историю. Этот фильм режиссера Питера Богдановича вращается вокруг группы частных детективов, которым поручено расследовать дело двух женщин, подозреваемых в неверности. Однако вскоре их дела отходят на второй план, поскольку у следователей возникают чувства к подозреваемым, что приводит к безжалостной эксцентричной комедии, в которой каждый, кажется, влюблен в кого-то другого.

Они все смеялись — это успокаивающая чашка горячего какао у камина. Этот фильм излучает искреннюю теплоту и нежность, но требует от зрителей самостоятельной навигации без первоначальных поясняющих указаний. Несмотря на это незначительное препятствие, поездка того стоит. Бюджет фильма составил 8,6 миллиона долларов, причем значительная часть, около 4,9 миллиона долларов, поступила непосредственно из кармана режиссера. К сожалению, кассовые сборы не оправдали столь крупных инвестиций: продажи билетов составили менее 1 миллиона долларов. Как и другие фильмы Питера Богдановича, «Они все смеялись» может похвастаться страстными поклонниками, но даже самые преданные поклонники не смогли противостоять озадачивающей критике.

«6 сердец пустыни» были романтическим романом, опередившим свое время

В сфере кинопроизводства лишь немногим карьерам препятствовали столь же несправедливо, как карьере Донны Дейч. Ее революционный дебют в полнометражном фильме Сердца пустыни вышел на экраны в 1985 году, и тем не менее, несмотря на создание одного из самых трогательных романтических фильмов, когда-либо созданных, у нее так и не было другого шанса проявить себя. Сердца пустыни — это захватывающий странный роман, действие которого происходит в Рино, штат Невада, и сегодня он остается таким же актуальным, как и три десятилетия назад. История вращается вокруг Вивиан Белл, недавно разведенной профессора литературы, которая по прибытии в Неваду обнаруживает, что ее тянет к свободолюбивой молодой женщине по имени Кей. В фильме есть все, что только может пожелать зритель. От очаровательной, зарождающейся дружбы, до середины, наполненной сердечной запретной романтикой, кульминацией которой является финал, наполненный сильным чувственным стремлением. Донна Дейч вместе со сценаристом Натали Купер (которая также заслуживала большего в киноиндустрии) создали прекрасно структурированную историю любви для жаждущей ее аудитории.

После своего дебюта фильм «Сердца пустыни» собрал неоднозначные отзывы критиков. Некоторые сочли его шаблонным и не имеющим четкой индивидуальности, в то время как другие хвалили его за проникновенное изображение и классическую романтическую кульминацию. В наше время «Сердца пустыни» часто признают одной из лучших когда-либо созданных любовных историй ЛГБТКИА+, и ее влияние на жанр широко признано. Несмотря на признание критиков, фильм, как правило, игнорируют в дискуссиях о величайших романах всех времен. Пришло время исправить это упущение.

5. Ни один фильм не использует дым и зеркала так, как «Дом игр»

В каждом фильме Дэвида Мэмета можно рассчитывать на то, что неопределенность будет единственной уверенностью. Автор фильмов «Неприкасаемые», «Ганнибал» и «Гленгарри Глен Росс», возможно, известен прежде всего своим писательским талантом, но он не новичок в режиссуре фильмов. На протяжении всего своего огромного творчества Мамет постоянно бросает вызов и вводит зрителей в заблуждение, и «Дом игр» может стать самым убедительным примером этого. Этот фильм берет зрителей за руку и ведет их в мир, окутанный хитростью, ловушками, мошенничеством, мошенничеством и обманом. Раскрытие тонкостей сюжета испортило бы впечатление. Чтобы по-настоящему оценить «Дом игр», вы должны увидеть его собственными глазами.

Как и другие работы Мэмета, фильм имел значительный коммерческий успех в прокате. Однако, что часто остается незамеченным в «Доме игр», так это его влияние на общественное восприятие Мэмета. Несмотря на его известность как одаренного сценариста и драматурга, в это время его откровенные политические взгляды становились все более известными. Однако важно не упускать из виду тот факт, что для тех, кто умеет различать искусство и художника, «Дом игр» предлагает увлекательное исследование сложного ума блестящего автора.

«4 сердцееда» показывают мужскую дружбу лучше, чем любой другой фильм

Несомненно, среди более специализированных фильмов списка «Сердцеедки» — фильм 1984 года режиссера Бобби Рота. В фильме показаны Питер Койот, Ник Манкузо и Кэрол Лор в страстном любовном треугольнике. Блу и Илай, два главных героя мужского пола, демонстрируют резкие контрасты. После недавнего горя Блу отвергает любовь, в то время как Илай, хронический ловелас, ищет кого-то, достойного его времени. Илай добивается финансового успеха, но борется с любовью, тогда как Блю терпит финансовые трудности, но уверен в своей романтической жизни. Несмотря на разные точки зрения, они оба находят то, что ищут, в Лилиане, очаровательной арт-дилерше. Хотя фильм кажется смесью чувственной романтики и комедии, он глубже погружает в сложности мужской дружбы. Эти два незрелых мужчины, которые глубоко дорожат друг другом, но отказываются это признавать, стремятся удовлетворить свои эмоциональные потребности посредством романтических занятий.

Фильм под названием «Сердцеедки», к сожалению, ускользнул из истории, и я считаю, что это весьма несправедливо. Во время своего первого выпуска фильм не нашел отклика у зрителей, заработав всего 148 750 долларов в прокате, несмотря на год, наполненный такими блокбастерами, как «Охотники за привидениями» и «Гремлины». Несмотря на то, что эти популярные названия затмили «Сердцеедки», они не смогли достичь своей целевой аудитории. Однако современным зрителям следует пересмотреть возможность дать этому фильму шанс, поскольку он имеет поразительное сходство с недавними фаворитами, такими как «Претенденты» и «Спящие с другими людьми».

3. «Возвращение Семерки Секаукусов» — проект фильма «Тусовка»

Среди фильмов в этом списке ни один не оказал большего влияния, чем «Возвращение семерки Секокусов». Его отсутствие означало бы отсутствие «Большого холода», «Ошеломления и растерянности» и «Американского пирога». Этот фильм, снятый в начале 1980-х годов, представляет собой драму режиссера талантливого Джона Сэйлса, известного своими работами над персонажами существ и «Одинокой звездой». В центре внимания фильма семь друзей по колледжу, которые воссоединяются через десять лет после окончания учебы в сопровождении своих супругов и новых знакомых. В отличие от многих фильмов о тусовках 80-х, «Возвращение семерки Секокусов» не вздрагивает от скрытой меланхолии, которая пронизывает его на протяжении всего фильма. В то время как «Большой холод» исследует, где сейчас находятся персонажи, «Возвращение Семерки Секокусов» углубляется в их прошлый опыт, проливая свет на то, что их сформировало.

Этот фильм стал важной отправной точкой для многих карьер, особенно Джона Сэйлза, написавшего и срежиссировавшего его. Учитывая роль стартовой площадки, фильм имел невероятный успех во время своего выхода. Фильм под названием «Возвращение семи секоков» заработал 2 миллиона долларов при бюджете всего в 60 000 долларов, что в 33 раза превысило первоначальные инвестиции. Что особенно важно, фильм Сэйлза неизменно получает весьма положительные отзывы, хотя его и затмевают такие фильмы, как «Большой холод» и «Огонь Святого Эльма». Тем, кто любит фильмы для тусовок, рекомендуется посмотреть «Возвращение семерки Секаукусов», чтобы понять, откуда все это зародилось.

2 Нет ничего более стрессового, чем «Чудесная миля»

Любители таких фильмов, как «Неограненные драгоценности» и «Хорошее время», несомненно, будут в восторге, поскольку «Чудесная миля» призвана удовлетворить эту наполненную напряжением жажду. Хотя «Чудесная миля» и не обладает таким же уровнем реализма и достоверности, как эти фильмы, она вполне может стать самым вызывающим тревогу фильмом, когда-либо созданным. История вращается вокруг Гарри, мужчины, который только что встретил женщину, которую он обожает, Джули. Прежде чем они смогут начать совместную жизнь, Гарри получает известие о том, что Третья мировая война неизбежна и ядерные ракеты направляются в сторону Лос-Анджелеса. История разворачивается в реальном времени, и мы следуем за Гарри в хаотичном, кошмарном путешествии по почти апокалиптическому Лос-Анджелесу. Отчаявшись найти способ спастись от этого кошмара вместе со своей возлюбленной, Гарри мчится из одной горячей точки Лос-Анджелеса в другую, спеша на время.

Фильм «Чудесная миля», поначалу разочаровавший в прокате и вернувший лишь четверть своего бюджета в 4 миллиона долларов, заслуживает еще одного взгляда. На сайте Letterboxd появилась преданная фанатская база, выступающая за новую оценку этого фильма. Со временем фильм вновь обретает благоприятный имидж, и немалую роль в этой трансформации играют его главные актеры. Спустя тридцать три года после премьеры «Чудесной мили» реальные партнеры Энтони Эдвардс (Гарри) и Мэр Виннингэм (Джули), которые изображали персонажей на экране, нашли свой счастливый конец, поженившись.

1. «Пурпурная роза Каира» — это волшебство кино во всей красе

В обширном каталоге фильмов Вуди Аллена, насчитывающем более 50 фильмов, стоит открыть для себя заново одну менее известную жемчужину — романтическую комедию Пурпурная роза Каира. В отличие от многих других его работ, этот фильм с Джеффом Дэниэлсом и Мией Фэрроу в главных ролях значительно отличается от типичного стиля Аллена, который принес ему известность. История вращается вокруг Сесилии, официантки, переживающей трудности во время Великой депрессии, которая находит утешение в кино, особенно в фильме «Пурпурная роза Каира». В особенно трудный день Сесилия в третий раз приходит в театр, чтобы посмотреть любимый фильм. Неожиданно главный герой Том Бакстер выходит из экрана и вступает в бой с Сесилией. Это знаменует начало стремительного романа с участием Сесилии, ее мужа Тома Бакстера и даже актера, играющего Тома Бакстера на экране. Внезапно Сесилия перестает чувствовать себя нежеланной и ее переполняют романтические возможности.

Несмотря на то, что «Пурпурная роза Каира» была связана с известным режиссером, она не нашла отклика у зрителей, когда впервые вышла на экраны. Он заработал 10,6 миллиона долларов при производственных затратах в 15 миллионов долларов и не смог принести большего дохода даже в последующих переизданиях. Тем не менее, он был хорошо принят критиками: его рейтинг на Rotten Tomatoes составил 93% как от современных, так и от ретроспективных рецензентов. Несмотря на широкую оценку, фильм часто оказывается в середине рейтинга фильмографии Вуди Аллена. Несмотря на жесткую конкуренцию, «Пурпурная роза Каира», несомненно, входит в число лучших, разделив центр внимания с другим релизом середины 80-х — «Бродвейским Дэнни Роузом».

Смотрите также

• Дюна: Пророчество: объяснение таинственной силы Десмонда Харта
• Мыслить как преступник: судьба каждого главного героя в конце сериала
• Лучший покемон для победы над боевой башней меча и щита
• Императоры-близнецы, мертвые принцы и кровавые предательства: реальная история «Гладиатора II»
• Обзор Shure SM7dB
• Экзорцизм — Официальный трейлер
• Претенденты — официальный клип «Аллея»
• Этот вызывающий разногласия персонаж из Йеллоустона намного лучше, чем некоторые фанаты готовы признать
• Пятачок получил пародийный фильм ужасов, вдохновленный «Пятницей 13-го» и «Техасской резней бензопилой»
• Лучшие бюджетные 4K-телевизоры 2024 года

2024-12-03 21:51