Жанр меха-аниме процветал в течение нескольких десятилетий, часто связывая гигантских роботов с аниме в умах людей. Среди этих многочисленных франшиз нет более знаковой, чем Mobile Suit Gundam, серия, которая была тесно связана с мехами более 40 лет и, по сути, заложила основу для других. Она даже дала старт поджанру «Real Robot», но в истории есть много других значимых названий меха-аниме.
🚀 Хочешь улететь на Луну вместе с нами? Подписывайся на CryptoMoon! 💸 Новости крипты, аналитика и прогнозы, которые дадут твоему кошельку ракетный ускоритель! 📈 Нажмите здесь: 👇
CryptoMoon Telegram
Различные аниме-сериалы о роботах, помимо Gundam, оказали значительное влияние на мир аниме. Некоторые из них были пионерами в своей области, в то время как другие появились совсем недавно. Они не только переопределили жанр меха, но и продвинули его вперед с помощью инновационных и значимых изменений.
10 Tetsujin 28 — это меха-аниме, с которого всё началось
В данный момент не транслируется
Манга 1950-х годов под названием «Tetsujin 28-go», часто сокращаемая до «Tetsujin 28», ознаменовала собой значительную веху в своем жанре. Эта серия вращалась вокруг Сётаро Канеды, мальчика, который управлял титульным огромным роботом с помощью пульта дистанционного управления. Интересно, что Канеда сам был детективом, а сюжетная линия гигантского робота, построенного во время войны в Японии, отражала личный опыт создателя, проводя параллели со знаменитым персонажем и серией Astro Boy.
Робот Tetsujin 28 выделялся по двум важным причинам. Во-первых, его локализация сыграла решающую роль — он сыграл важную роль в представлении концепций меха, таких как гигантский робот, управляемый дистанционно, которые являются основополагающими для этого жанра. Во-вторых, он приобрел популярность за пределами Японии под названием Gigantor, тем самым проложив путь для перевода большего количества аниме на английский язык. Кроме того, он обладал интригующим качеством нуара, которое придавало ему уникальную ностальгическую привлекательность, черту, которая была сохранена в его ремейке 2004 года.
9 Аура Батлер Данбайн создал поджанр Isekai Mecha
В данный момент не транслируется
В 1980-х годах аниме «Aura Battler Dunbine» родилось из творческого гения, стоящего за знаменитым «Gundam». Ёсиюки Томино, который повлиял на множество меха-сериалов, был тем, кто отвечал за его создание. Первоначально этот аниме-сериал был основан на ранобэ и был задуман как чисто фантастический. Однако он включал элементы гигантской механической брони и перенос персонажей из современной Японии в средневековый мир Байстон-Уэлл. Хотя «Aura Battler Dunbine» часто вспоминают по его забавно плохому продолжению/спин-оффу «Garzey’s Wing», оригинальное шоу имеет богатое наследие и является чем-то большим, чем просто солидный сериал в мире аниме.
В свое время Aura Battler Dunbine был одним из пионеров исекай меха-аниме, подготовив почву для будущих хитов, таких как The Vision of Escaflowne и Knight’s & Magic 2010-х годов. Он продемонстрировал, что смешение научной фантастики с фэнтези может привести к действительно отличительному опыту просмотра. Более того, дизайн меха, похожий на жука, представленный в этой серии, приобрел значительную популярность и в других постановках 80-х и 90-х годов.
8. «Гуррен-Лаганн» вернул шоу о суперроботах с размахом
Трансляция на Crunchyroll
В 2007 году новаторский сериал Tengen Toppa Gurren Lagann был создан известной студией Gainax. В отличие от их предыдущего хита Neon Genesis Evangelion, который был известен своим глубоким самоанализом и серьезностью, Gurren Lagann выделялся как более волнующее и экстравагантное произведение. В эпоху, когда аниме Super Robot стало менее распространенным, успех этого шоу имел значительный вес.
Gurren Lagann был особенно примечательным аниме конца 2000-х годов, и его связь с приходящим в упадок жанром меха сделала его еще более поразительным. Со временем он приобрел классический статус среди исключительных работ Gainax, и его особенности дизайна нашли отражение во многих других шоу. Например, серия Cartoon Network Transformers Animated отдала дань стилю Gurren Lagann, включив его элементы в нескольких автоботов и десептиконов.
7 GoLion еще более известен своей западной адаптацией
Трансляция на Crunchyroll
«Beast King GoLion» был одним из многочисленных аниме о роботах (меха) 1980-х годов, что изначально оказалось для него недостатком. После первого показа это аниме с трудом выделялось в Японии и не получило значительного уважения в этой стране. Однако его вестернизированная адаптация стала более популярной и сыграла решающую роль в повышении популярности аниме о роботах в других регионах.
Телесериал Voltron был создан с использованием клипов из GoLion, и именно в таком виде шоу приобрело популярность. В 1980-х годах Voltron был одной из популярных аниме-адаптаций на Западе, задав успешную тенденцию того, как эти шоу адаптировались в то время. С тех пор Voltron сохранил свой статус вечной франшизы, несмотря на то, что GoLion в основном ушел в небытие.
6 Мазингер — король суперроботов
В данный момент не транслируется
Одна из интерпретаций вашего текста может быть такой:
Mazinger Z — это аниме, которое произошло от манги Го Нагаи, и оно известно своим культовым статусом среди многих других в этом жанре. История вращается вокруг Кодзи Кабуто и главного героя-робота, которые сражаются против злодейских планов Доктора Ада. По сути, Mazinger Z — это классический пример аниме о суперроботах. В разных регионах это аниме было адаптировано, и его английская версия известна как Tranzor Z.
Помимо Tetsujin 28, Mazinger Z значительно укрепил ключевые концепции в аниме Super Robot, такие как мощные атаки, озвученные голосом, и повествовательную структуру, сосредоточенную вокруг эпизодического повествования. Сюжеты обычно вращались вокруг еженедельных угроз монстров. Популярность Mazinger была огромной, что привело к многочисленным сиквелам и переосмыслениям, но он всегда был более легендарным в Японии по сравнению с другими регионами.
5. Код Гиас был премьерным меха-аниме 2000-х годов
Трансляция на Crunchyroll
Code Geass: Lelouch of the Rebellion — это политическое научно-фантастическое аниме, в котором также присутствуют элементы мехов, но оно отличается от стандартного формата, который можно увидеть в таких шоу, как Gundam. История вращается вокруг старшеклассника по имени Лелуш, который приобретает необычную способность, известную как «гиас», которая позволяет ему мысленно командовать другими. Мехи появляются в этом повествовании через отряды Knightmare, передовые военные машины, которые используются в колонизированной Японии и появляются во время сражений против правящих британцев.
Code Geass пленил многочисленных поклонников благодаря своему уникальному сочетанию жанров, сочетающему политический саспенс и футуристическое волнение с действием роботов и школьной мелодрамой. Этот универсальный подход обеспечил долговечность франшизы, а Code Geass: Rozé of the Recapture стал последним дополнением. Фанаты этой серии выходят за рамки любителей меха-аниме, поддерживая ее репутацию вечной классики.
4 Patlabor имеет несколько различных адаптаций, которые поддерживают его актуальность
В данный момент не транслируется
Телесериал под названием «Patlabor» ярко сияет как примечательная жемчужина в короне меха-аниме 1990-х годов, и это не единственная часть этой франшизы, появившаяся в тот же период. Подобно популярным брендам того времени, таким как «Sakura Wars», «Patlabor» был представлен в различных версиях и адаптациях. В то время как фильмы Patlabor несли более серьезный тон, телевизионный аниме-сериал предлагал более легкое научно-фантастическое повествование, разворачивающееся в рабочей среде.
Patlabor выделялся среди других меха-аниме своим суровым уличным подходом, что делало его больше похожим на полицейскую драму с элементами гигантских роботов. Он минимизировал типичные жанровые излишества и вместо этого исследовал, как технологические достижения в области роботизированного обеспечения правопорядка могут повлиять на общество. Каждая итерация предлагала свежий взгляд на эту уникальную смесь жанров.
3 Evangelion — одно из важнейших аниме в жанре меха всех времен
Потоковое вещание на Netflix
Neon Genesis Evangelion воплощает эстетику аниме 1990-х годов и ознаменовал собой важный поворотный момент для жанра. Известное своими сложными темами, заставляющим задуматься повествованием и темными оттенками, шоу переосмыслило традиционные тропы Супер Робота, используя линзу более жесткого подхода Реального Робота. Повествование в сериале, хотя порой и абстрактное, продвинуло аниме на новые территории через сюрреализм, особенно в его кульминационных эпизодах.
Neon Genesis Evangelion, пожалуй, самая значимая меха-серия 1990-х годов, и она оставила неизгладимое впечатление на многочисленные продолжения. Такие шоу, как RahXephon, Aquarion, Texhnolyze и Gasaraki, пытались повторить ее успех, но ни одно из них не смогло полностью избежать огромной тени, отбрасываемой новаторской работой Хидеаки Анно. По сей день она остается коммерческим гигантом, с разнообразными товарами, которые часто можно найти рядом с наборами моделей Gundam на полках магазинов.
2 Трансформеры — это больше, чем кажется на первый взгляд серия мехов — Иногда
Трансляция на Tubi TV
Мультфильм, обычно известный как «Transformers Generation 1», на самом деле является первым анимационным сериалом в рамках долгой франшизы, которая носит это название. Хотя технически это не аниме, это совместная работа Hasbro и японской компании Takara Tomy. После первой фазы G1 появилось несколько аниме Generation 1, а «Transformers: The Headmasters» пошёл совершенно другим путём по сравнению со своим западным аналогом.
В отличие от таких шоу, как Gundam и его первоначальной линейки игрушек Diaclone, в которых были представлены пилотируемые мехи или безмозглые роботы соответственно, серия Transformers, наряду с ее различными аниме-адаптациями, представила разумных роботов. Этот уникальный аспект отличал ее от других франшиз на тему роботов, и среда анимации сыграла важную роль в формировании характера этой собственности. Примечательно, что в начале 2000-х годов Трансформеры в основном изображались через анимационные серии, а не через представления на основе мехов.
1. Макросс связан со многими другими франшизами меха-аниме
Потоковое вещание на Hulu
Macross, японская меха-франшиза, уступает по популярности только Gundam в Японии и может похвастаться связями с многочисленными другими брендами. Первоначальные игрушки для мультсериала послужили вдохновением для создания Jetfire в оригинальных Transformers. Интересно, что Macross является частью несвязанной трилогии меха-аниме «Super Dimension«. Аналогичным образом кадры из Macross, наряду с двумя другими аниме, были использованы для создания западного мультсериала Robotech. Это слияние контента значительно повысило привлекательность и популярность аниме-рассказов за пределами Японии.
Macross отличается от Gundam несколькими способами, в первую очередь из-за включения инопланетных персонажей и сильного акцента на музыке, особенно японской идол-культуре, играющей значительную роль в повествовании. Визуальная эстетика часто напоминает музыкальный жанр Vaporwave, что усиливает его влияние даже среди тех, кто не знаком с серией. К счастью, многочисленные аниме Macross теперь можно транслировать онлайн, что позволяет новой волне поклонников исследовать эту влиятельную меха-аниме-серию за пределами Gundam.
Смотрите также
- Объяснение отношений Тима Брэдфорда из «Новичка» и Люси Чен
- Рейтинг любовных интересов Сон Джину в одиночном прокачке: кто украл его сердце?
- Как смотреть все сериалы «Йеллоустон» в хронологическом порядке
- Судьба каждого главного героя в конце «Сынов анархии»
- СПБ Биржа акции прогноз. Цена SPBE
- Сколько лет главным героям каждого сезона «Очень странных дел»?
- Strinova — официальный агент Superstring Leona Cinematic Trailer
- Объяснение финала 2-го сезона «Бункер»: как он описывает 3-й сезон?
- Шокирующий финал «Кобры Кая»: встретил ли Джон Криз свою смерть?
- Финал сериала «Кобра Кай», объяснение
2025-02-05 02:08