10 лучших побед на «Оскаре» в номинации «Лучший актёр», которые неоспоримы

Премия «Оскар», или Академия кинематографических искусств и наук, часто вызывает обсуждения, но некоторые победы в категории «Лучший актёр» поистине незабываемы и общепризнанно заслужены. Впервые врученная в 1929 году, премия «Оскар», несомненно, является самой престижной наградой в киноиндустрии. Хотя церемония награждения менялась с годами, категория «Лучший актёр» оставалась неизменной.

Инвестировал в Теслу, потому что нравится машина? Это хороший старт. А теперь давай разберемся, что такое мультипликаторы и почему это важно.

Начать разбираться

Премия за лучшую мужскую роль, как и премия за лучшую женскую роль, была вручена многим самым известным и талантливым исполнителям Голливуда. Победа – это не просто вопрос популярности; действительно достойные победители продемонстрировали игру, которая будет помнить как классика на протяжении поколений.

Большинство победителей в номинации «Лучший актёр» действительно заслужили свои награды, но иногда выступление явно превосходит все остальные. Эти выступления не только в классических фильмах — они определяют эти фильмы и именно их люди запоминают больше всего. В то время как люди часто спорят о других решениях на «Оскаре», действительно великие победы в номинации «Лучший актёр» неоспоримы.

Киллиан Мерфи — Оппенгеймер (2023)

Как киноман, должен сказать, что в этом году церемония вручения премии Оскар была довольно конкурентной в целом, но игра Киллиана Мерфи в Oppenheimer действительно выделялась – честно говоря, казалось, что победа была предрешена с самого начала. Фильм Кристофера Нолана был масштабным, захватывающим взглядом в голову Дж. Роберта Оппенгеймера, когда он работал над атомной бомбой, и Мерфи просто стал этим персонажем, заставляя всё ощущаться невероятно напряжённым и реальным. Сам фильм был крупным претендентом, собрав впечатляющие 13 номинаций!

В то время как два других фильма о реальных людях также были номинированы на премию «Лучший актёр» в том году, Oppenheimer казалось, обладал всеми качествами, которые обычно любит Академия. Это не умаляет невероятной игры Киллиана Мёрфи, которая была поистине исключительной и даже превзошла сам фильм. Несмотря на эпический масштаб и быстрый темп фильма, Мёрфи глубоко исследовал troubled внутреннюю жизнь Дж. Роберта Оппенгеймера.

Дэниел Дэй-Льюис — There Will Be Blood (2007)

Дэниел Дэй-Льюис был хорошо известен Академии, но There Will Be Blood ознаменовал значительное изменение в его карьере. Персонаж Дэниела Плейвьюва сильно отличался от симпатичных героев, которых он обычно играл, и он создал поистине незабываемого злодея. Он взял и без того отличный сценарий и превратил его в кинематографический шедевр.

Гонка за лучшего актера на 80-й церемонии вручения премии «Оскар» не была особенно сильной, но Дэниел Дэй-Льюис, вероятно, выиграл бы в любом случае. Его персонаж, Плейнвью, был не просто типичным злодеем; он был сложным человеком, который воплощал идеи фильма о жадности и одержимости. Очень мало актеров могли бы привнести столько глубины и нюансов в эту роль.

Том Хэнкс — Филадельфия (1993)

Том Хэнкс выиграл премию «Лучший актер» два года подряд, но многие считают его роль в Philadelphia самой значимой. В фильме Хэнкс играет Эндрю Беккета, адвоката, который подает в суд на свою фирму после того, как его уволили из-за того, что у него СПИД и он гей. Philadelphia стал новаторским, поскольку это один из первых крупных голливудских фильмов, затронувших эти важные вопросы.

Что делает игру Хэнкса настолько хорошей, так это его тонкость – она кажется естественной в сочетании с его предыдущими ролями. Он идеально воплотил Беккета, доброго и сердечного персонажа. Но Хэнкс также демонстрирует игру, достойную премии «Оскар», умело справляясь со сложными темами фильма, при этом сохраняя присущую Беккету доброту.

Энтони Хопкинс — «Молчание ягнят» (1991)

Фильмы ужасов редко получают признание от премии «Оскар», но игра Энтони Хопкинса в роли Ганнибала Лектера в The Silence of the Lambs была невозможно игнорировать. Казалось, он наслаждался игрой блестящего серийного убийцы, и даже с ограниченным экранным временем он полностью доминировал в фильме. Хопкинс не просто сыграл Лектера как монстра; он сделал его чем-то гораздо более пугающим.

В то время как умеренная режиссура в The Silence of the Lambs изначально привлекла внимание и выдвинула его на соискание премии «Оскар», именно актёры действительно сделали его выдающимся. Чрезмерная актёрская игра распространена в фильмах ужасов, но Энтони Хопкинс продемонстрировал леденящую душу и тонко пугающую игру в роли Лектера. Хопкинс вместе с Джоди Фостер доминировали на церемониях награждения за актёрское мастерство, и их выступления были ключевыми для того, чтобы The Silence of the Lambs выиграл премию «Оскар» за лучший фильм.

Роберт Де Ниро — Raging Bull (1980)

Хотя Роберт Де Ниро был номинирован на премию «Оскар» девять раз, он выиграл её всего дважды. Он получил награду «Лучший актёр» однажды за роль Джейка Ламотты в Raging Bull, которую многие считают его самой мощной и понятной ролью. Де Ниро и Мартин Скорсезе создали несколько действительно исключительных фильмов вместе, и Raging Bull выделяется как лучший пример их сотрудничества.

Игра Роберта Де Ниро в Raging Bull широко считается безоговорочной победой, потому что он не просто обошёл других номинированных актёров, он создал что-то поистине особенное. В отличие от многих голливудских воплощений, Джейк ЛаМотта в исполнении Де Ниро казался настоящим человеком, и это во многом благодаря его мастерству. Хотя Де Ниро заслуживал больше наград на протяжении многих лет, Академия сделала правильный выбор с Raging Bull.

Джек Николсон — Пролетая над гнездом кукушки (1975)

Многие считают Джека Николсона лучшим актером всех времен, и его многочисленные премии «Оскар» подтверждают это утверждение. Он впервые выиграл премию «Лучший актер» за свою роль Рэндла Макмерфи в Пролетая над гнездом кукушки, и он был идеально подобран на эту роль – бунтующий и нетрадиционный герой.

Джек Николсон по-настоящему блистает в этом фильме, демонстрируя диапазон навыков, которые мы не всегда имеем возможность увидеть. Его персонаж, МакМерфи, часто хвастлив и сложен, но при этом удивительно искренен. Хотя Николсон давал много великолепных выступлений, One Flew Over the Cuckoo’s Nest можно считать его самой полной работой. Его премия «Оскар» вполне заслужена, как за качество фильма, так и за то, как идеально она отражает его карьеру.

Марлон Брандо — Крёстный отец (1972)

Как большой поклонник кино, невозможно говорить о классических фильмах, не упомянув The Godfather. А Марлон Брандо? Его исполнение роли Дона Вито Корлеоне совершенно культовое. К тому времени, когда он снялся в этом фильме в 1972 году, Брандо уже был легендой, и он полностью владел экраном в роли главы этой семьи. Его игра действительно передала серьёзный, драматичный тон, которого добивался режиссёр Фрэнсис Форд Коппола.

Хотя он снимался вместе с Аль Пачино, Марлон Брандо по-настоящему покорил публику. Его изображение Вито Корлеоне показывает человека, обременённого требованиями его криминального предприятия, который пытается сбалансировать семейную верность со своими обязательствами перед мафией. Игра Брандо примечательно нюансирована, выделяясь даже в фильме, полном мощных сцен. Несмотря на отказ от награды, его игра, несомненно, заслуживала признания.

Джордж К. Скотт — Паттон (1970)

В начале 1970-х годов церемония вручения премий Academy Awards столкнулась с отказом дважды. Затем, Джордж К. Скотт вошёл в историю, став первым актёром, отказавшимся от премии Oscar за лучшую мужскую роль, которую он получил за изображение генерала Паттона в биографическом фильме Patton. Многие считали, что Скотт был единственным актёром, который мог бы убедительно сыграть сложную и часто противоречивую фигуру Второй мировой войны, и он, безусловно, продемонстрировал запоминающееся выступление.

Выступления Джорджа К. Скотта были известны своей драматичностью и смелостью, что идеально подходило для его изображения генерала Паттона. Он блестяще передал харизматичную личность Паттона и также показал сложность его интеллекта. Фильм представляет упрощенную версию жизни Паттона, но он действительно оживает благодаря невероятной игре Скотта, которая связывает все воедино.

Гэри Купер — High Noon (1952)

Фильм High Noon вызвал дебаты, бросив вызов традиционным вестерн-темам, но мощная игра Гэри Купера покорила зрителей и Академию. Он играет шерифа Уилла Кейна, который сталкивается с напряжённой перестрелкой с опасной бандой. Фильм уникальным образом разворачивается почти в реальном времени, предлагая глубокий взгляд на мысли и чувства Кейна.

Вестерны 1950-х годов часто следовали предсказуемой схеме, что делает игру Гэри Купера особенно впечатляющей. Он настолько эффективно передавал напряжение и страх, что зрители легко сопереживали его персонажу, Кейну, по мере развития сюжета. Фильм намеренно избегал избыточного экшена, возлагая весь 85-минутный хронометраж на способность Купера вовлекать зрителей исключительно своей игрой.

Кларк Гейбл — It Happened One Night (1934)

Недавно я посмотрел It Happened One Night, и легко понять, почему он считается такой классикой! Он был снят в те времена, когда Голливуд был немного более свободолюбивым, до того, как всё стало настолько тщательно контролироваться. Кларк Гейбл великолепен в роли Питера Уорна – он играет этого обаятельного, остроумного репортера, который постоянно шутит и, кажется, умеет находить нужные слова. Он полностью заслужил премию «Лучший актер»; его харизма просто вырывается с экрана!

Для фильма, снятого в 1930-х годах, этот фильм на удивление привлекателен, и эта энергия очевидна в химии между Кларком Гейблом и Клодетт Кольбер. Получившая премию Оскар игра Гейбла заслуженно отмечается как за её юмор, так и за её неизгладимое влияние на актёрское мастерство. Неудивительно, что фильм выиграл пять премий «Оскар».

Смотрите также

2026-01-26 02:21