10 аниме, которые никогда не должны получить экранизацию (и почему)

Многие аниме-сериалы были переведены в игровой формат как японскими, так и международными продюсерскими компаниями, однако результаты в лучшем случае значительно различались. Идея адаптации аниме в игровой формат часто встречается со скептицизмом из-за таких произведений, как «Dragonball Evolution», которые, по мнению некоторых фанатов, никогда не существовали. Трансформация аниме в игровой формат оказывается сложной задачей по многим причинам, таким как большая продолжительность некоторых серий, нереалистичные визуальные эффекты или чрезмерные элементы фан-сервиса, которые будут казаться неуместными и неудобными при воплощении на экране.

🚀 Хочешь улететь на Луну вместе с нами? Подписывайся на CryptoMoon! 💸 Новости крипты, аналитика и прогнозы, которые дадут твоему кошельку ракетный ускоритель! 📈 Нажмите здесь: 👇

CryptoMoon Telegram

С моей точки зрения, было несколько случаев, когда норма была нарушена — например, адаптация Netflix «One Piece» — но, в целом, кажется разумнее избегать превращения аниме в фильмы или сериалы с живыми актерами. Многие аниме просто несовместимы с экранизациями с живыми актерами. Их яркие, диковинные визуальные эффекты будут казаться неловкими, если их визуализировать с помощью CGI, в то время как чрезмерный фансервис и сложные костюмы или реквизит могут показаться менее захватывающими на реальных актерах, напоминая скорее косплей, чем аутентичные выступления.

10. «Берсерк» слишком экстремальный для живых выступлений

Некоторые сцены даже не попали в аниме-формат

Классическая манга «Берсерк» остается неизменным символом жанра сэйнэн, но адаптация ее истории в формат аниме оказалась действительно сложной задачей. Мягко говоря, серия игрового кино «Берсерк» была бы, пожалуй, неидеальной. Основная проблема заключается в графическом и явном характере контента, что уже является проблемой для анимационных адаптаций. Показательно, что даже аниме-версии «Берсерка» часто опускают или смягчают многие ужасные элементы манги. Даже арка «Золотой век Средневековья» сама по себе содержит чрезмерное количество графического контента, который было бы сложно, если не невозможно, убедительно изобразить в игровом кино.

Представление мучительных травм через персонажей в реальном времени может оказаться слишком интенсивным не только для актеров, но и для зрителей. Сцены невообразимой жестокости и страданий более терпимы в формате манги, в то время как экранизация или анимационные адаптации могут быть потенциально тягостными для некоторых зрителей. Таким образом, вполне вероятно, что Берсерк продолжит процветать как исключительная манга, а не рискнет проникнуть в другие среды.

9. Тот случай, когда я перевоплотился в слизь, больше похож на подделку CGI и косплей

Диковинные истории, такие как Тэнсура, лучше всего смотрятся в аниме-форме

Игровые версии аниме-сериалов Isekai, такие как «О том времени, когда я переродился в слизь», кажутся чрезмерно фантастическими и неподходящими для адаптации в реальном мире. Хотя некоторые необычные и яркие аниме были адаптированы в игровые постановки, такие как «Bleach» и «Fullmetal Alchemist: Brotherhood», результаты были не особенно впечатляющими. Вероятно, что подобная судьба постигла бы игровой фильм или сериал, основанный на «Tensura».

В мире Тенсура такие существа, как похожие на свиней орки и ящеролюди, могут показаться смешными или дешевыми в лучшем случае, или тревожными и жуткими в худшем, если их изобразить с помощью CGI или протезов. Магия и спецэффекты, скорее всего, будут выглядеть безвкусными или неубедительными, если только бюджет производства не будет сопоставим с бюджетом фильма Marvel Cinematic Universe, что обычно слишком много для аниме с живыми актерами. Более того, темп истории довольно медленный, что затрудняет эффективную адаптацию в живом действии, особенно когда определенные сюжетные разработки в значительной степени зависят от диалогов.

8 Food Wars! Слишком много фан-сервиса

Версия с живыми актерами также будет повторяющейся

Перевод популярного аниме, такого как «Продовольственные войны!», в телевизионное шоу с живыми актерами технически мог бы сработать, но это повлекло бы за собой свои собственные трудности. Запечатлеть поваров и их кухонную динамику не составит большого труда, но управление частыми элементами фан-сервиса может оказаться сложным. Фан-сервис — это не просто дополнительный контент; он тесно переплетен с самим процессом приготовления пищи, что может усложнить адаптацию.

Food Wars! оживляет обычный мир кулинарии, изображая персонажей в ситуациях, которые являются двусмысленными, но подходят для аудитории PG-13, чтобы передать их сильную страсть к еде. Исключение этого элемента сделало бы повествование скучным и прямолинейным. Однако включение таких элементов может вызвать опасения, учитывая, что и взрослые, и подростки участвуют в сценах, где их одежда снимается во время кулинарного возбуждения.

7. Драконья горничная госпожи Кобаяши будет выглядеть как косплей-фотосессии

Формат скетча тоже не идеален для живого действия

Во многих аспектах реальная адаптация аниме-реверса исекай «Дракон-горничная мисс Кобаяши» могла бы потенциально иметь успех, сосредоточившись на таких персонажах, как сама Кобаяши, и на таких местах, как ее квартира и рабочее место. Однако возникает одна проблема в убедительном изображении таких персонажей, как Тору, Канна, Лукоа и Элма, как с помощью актеров-людей в костюмах, так и с помощью CGI-драконов, поскольку они могут показаться слишком комичными или неуместными.

Шоу, похожее на «Dragon Maid», может показаться больше похожим на костюмированную пьесу или фотосессию, чем на полноценное повествование, из-за его фокуса на визуально ярких костюмах и очаровательных женских персонажах. Трансляция этого стиля в живое действие может потенциально нарушить существующее погружение во франшизу, и есть также опасения по поводу сюжетной линии. «Dragon Maid» больше похож на серию сценок, чем на связное повествование, что может разочаровать при представлении в живом действии.

6 Нет игры, нет жизни не смогли должным образом раскрыть характер Широ

Без Широ история не работает

Аниме вроде «Нет игры, нет жизни» в экранизациях с живыми актерами, скорее всего, выглядело бы менее впечатляюще и более безвкусно, поскольку они и так в значительной степени опираются на сложные ландшафты и визуальные эффекты, которые могут показаться искусственными при переносе в реальный мир. Перевод сериала в экранизацию с живыми актерами может просто привести к тому, что два человеческих персонажа будут пересекать компьютерно-генерируемый фон джунглей, что не добавляет особой ценности оригинальному аниме.

Еще один момент, который следует учитывать, заключается в том, что второстепенному персонажу, Сиро, всего 11 лет. Может показаться неуместным для адаптации в реальном времени, чтобы молодая актриса отправлялась в приключения с мужчиной, похожим на Сору. Что еще больше усложняет ситуацию, так это то, что они приемные братья и сестры, которые разделяют сильную связь. Сцены, изображающие их близкие моменты, были бы проблематичными с настоящими актерами, и даже если Сиро станет взрослым, близость между ними все равно будет казаться необычной в таких отношениях.

5. «Хвост феи» выглядел бы неуклюже в живом исполнении

Fairy Tail, вероятно, не смогли бы сделать то, что удалось One Piece

Любители аниме могли бы посчитать возможным, что если «One Piece» смог добиться успеха в экранизации, то и «Fairy Tail» тоже. Однако, это просто замечательно, что «One Piece» вообще оказался удачным. У сериала был такой же потенциал, чтобы стать еще одним разочаровывающим провалом в экранизации, и высока вероятность того, что экранизация «Fairy Tail» была бы столь же провальной, как и «One Piece».

Перевод экранизации «Fairy Tail» в формате живого действия кажется излишним по сравнению с «One Piece», поскольку последний превосходит первый в целом. Хотя «Fairy Tail» достоин аниме, он, похоже, не стоит инвестиций и потенциальных рисков для экранизации в формате живого действия. Костюмы и магия из «Fairy Tail» могут показаться слишком безвкусными в живом действии по сравнению с тем, что зрители увидели в «One Piece» от Netflix.

4. Konosuba делает ставку на потрясающие визуальные эффекты, чтобы быть привлекательной

Некоторые стили юмора работают только в форме аниме

Очевидно, что «Konosuba», будучи еще одним популярным аниме-исекай, не очень хорошо переносится в формат живого действия. Основная проблема заключается в том, что «Konosuba» переполнена магией и фантазией, что делает необходимым интенсивное использование CGI. Это подорвет всю концепцию, поскольку живое действие потеряет свое очарование. Более того, юмор в «Konosuba» в значительной степени опирается на визуальные шутки, чего было бы довольно сложно добиться с использованием живых актеров.

Многие аниме используют преувеличенные визуальные эффекты, такие как чиби или необычные выражения, чтобы передать юмор и создать нетрадиционное настроение. Такие шоу, как Konosuba, с такими персонажами, как Аква и Казума Сато, не являются исключением. Однако даже самые талантливые исполнители могут не уловить суть этих эксцентричных личностей, если попытаются воплотить их в жизнь.

3. «Хеллсинг» слишком кровавый и мелодраматичный для игрового кино

Алукард не выглядел бы столь угрожающе в реальном времени

Ужасная и жестокая манга Hellsing породила две различные аниме-версии, причем многие зрители предпочли более позднюю Hellsing Ultimate как лучший выбор. Серия Hellsing разделяет тот же брутальный и свирепый тон, что и Berserk. Учитывая ее интенсивную природу, адаптировать Hellsing в анимацию в удобоваримой манере уже сложно, а изобразить ее в живом действии было бы еще более устрашающе. Некоторые из самых экстремальных или графических сцен манги едва ли терпимы в аниме, в то время как изображение их в живом действии может граничить с неоправданным насилием.

Главной проблемой для адаптации Hellsing Ultimate в реальной жизни, несомненно, станет интенсивное насилие. Учитывая выдающееся качество манги и аниме, кажется, нет оснований рисковать версией с живыми актерами. Первоисточники и так довольно резкие. В живом действии история может дойти до абсурдных уровней, когда Алукард безжалостно истязает своих врагов до смерти, в то время как яркие нацистские вампиры начинают атаку на Лондон.

2 Мой друг-олень Нокотан должен быть аниме, чтобы работать

Девочки-олени не были бы смешными с живыми актерами

Как преданный фанат, я бы с удовольствием перенес «Моего друга-оленя Нокотана» на большой экран, но дело не только в логистике. Перенести причудливое очарование этого повседневного школьного аниме в живое действие было бы проще простого, но передать его визуальный юмор — это совсем другая задача. В отличие от многих других аниме SOL, «Мой друг-олень» в значительной степени опирается на визуально возмутительные шутки, чтобы пощекотать наши забавные кости.

Нокотан вносит юмор через свою внешность чиби и необычные физические подвиги, начиная от открытия головы как банки для печенья и заканчивая отрыванием или удлинением рогов как спагетти. Эти зрелища могут показаться странными или сбивающими с толку в условиях живого действия, и невозможно создать адаптацию живого действия «Мой друг-олень Нокотан», которая полагалась бы исключительно на диалоги для эффективной передачи истории, так как слишком много очарования было бы потеряно без визуальных элементов.

1 Добро пожаловать в Школу Демонов! Ирума-Кун слишком мультяшный, чтобы его можно было перевести

Юмор и тон Ирумы-Куна основаны на красочной анимации

Другой взгляд на Demon School! Iruma-kun и адаптации с живыми актерами

В двух словах, Demon School! Iruma-kun, как и многочисленные фэнтезийные и исекай-сериалы, может столкнуться с трудностями при переходе к живым актерам. Основной проблемой будет чрезмерная зависимость от компьютерной графики (CGI) для обстановки и спецэффектов. Эта сильная зависимость от CGI может затмить подлинные человеческие эмоции, изображаемые актерами, заставляя все снова казаться искусственным. В этот момент можно задаться вопросом, почему бы просто не остаться с оригинальным аниме?

Адаптация с живыми актерами может потенциально ослабить подлинность и очарование, которые делают Demon School! Iruma-kun выделяющимся в первую очередь. Привлекательность демонического мира преисподней и его уникальных обитателей может потерять свое очарование при переносе в реальные условия, а эмоциональную глубину, переданную с помощью анимации, может быть трудно воспроизвести на экране с живыми актерами.

По сути, успешная адаптация живого действия потребовала бы нахождения тонкого баланса между сохранением захватывающей атмосферы оригинала и раскрытием человеческого элемента. Однако, если это не будет сделано должным образом, результат может показаться надуманным и разочаровывающим по сравнению с аниме-версией.

В более разговорном стиле это можно перефразировать так: «Проблема заключается в том, что многие персонажи в Iruma-Kun больше похожи на косплееров, чем на правдоподобных персонажей из-за своих ярких и иногда экстравагантных причесок и костюмов. Это распространенная ошибка в аниме-адаптациях с живыми актерами, в том числе основанных на таких книгах, как Песнь Льда и Огня, преобразованная в Игру престолов. Больше всего бросается в глаза то, что персонажи в Iruma-Kun часто полагаются на визуальный юмор, типичный для аниме, например, Валак Клара, который с трудом удается воссоздать в живом актерском исполнении.

Смотрите также

2025-01-26 22:07