10 адаптаций супергероев, которые остались верны комиксам

Проникновение в мир комиксов поначалу может показаться сложной задачей из-за огромного количества историй, связанных с каждым супергероем. Огромный объем может пугать, заставляя многих фанатов вместо этого взаимодействовать с персонажами посредством адаптаций, таких как фильмы и телешоу. Эти средства, будь то анимация или живое действие, сыграли решающую роль в сохранении наследия этих героев, сосредоточив внимание на основных аспектах оригинальных комиксов.

🚀 Хочешь улететь на Луну вместе с нами? Подписывайся на CryptoMoon! 💸 Новости крипты, аналитика и прогнозы, которые дадут твоему кошельку ракетный ускоритель! 📈 Нажмите здесь: 👇

CryptoMoon Telegram

Разумеется, строгое соблюдение комиксов не обязательно означает копирование каждой детали. Вместо этого он предполагает воплощение сердца и души героев комиксов и их историй. В самых успешных адаптациях супергероев есть персонажи, которые нашли отклик как у обычных зрителей, так и у заядлых энтузиастов комиксов.

10. Вспышка Гранта Гастина

Вспышка CW поразила сердца фанатов

В начале 2010-х годов «Флэш» на канале CW запомнился многим телезрителям как выдающаяся адаптация, воплотившая культового спидстера в алом цвете. В сериале умело смешаны еженедельные истории о злодеях с продолжительными сюжетными линиями, сочетающими элементы старинных и современных комиксов. Примечательно, что он также отдал дань уважения шоу «Флэш» 1990 года, выбрав Джона Уэсли Шиппа, звезду оригинала, на роль отца Барри Аллена в этой новой версии. Убедительный образ главного героя Гранта Гастина мастерски связал все эти аспекты воедино.

Независимо от взлетов и падений сериала на протяжении всего его показа, изображение Флэша Гастином настолько искреннее и вызывающее восхищение, что оно поддерживает шоу, даже когда оно дает сбои. Его персонаж, Барри Аллен, умен, заботлив и яростно помогает другим, часто подвергая команду риску. Со временем Барри Аллен превращается из неопытного, но полного энтузиазма новичка в опытного спидстера с многолетним опытом. Примечательно, что ему также удается избежать судьбы, постигшей его коллегу из комиксов, обеспечив победу, которая в мире комиксов является временной и всегда подвержена изменениям. Трогательный образ Барри Аллена в исполнении Гранта Гастина делает его идеальным Флэшем.

9. Хэл Джордан о «Зеленом фонаре: мультсериал»

Зеленый Фонарь: мультсериал устанавливает новый стандарт для Изумрудного рыцаря

Хэл Джордан и люди-Зеленые Фонари — персонажи, которые сложно воплотить в жизнь на экране из-за их сложности. Каждый Зеленый Фонарь выбирается на основе храбрости и мужества, при этом у таких персонажей, как Кайл Рейнер или Гай Гарднер, есть отдельные периоды, связанные с их службой в Корпусе Зеленых Фонарей. Многие адаптации испытывают трудности, потому что они ограничены продолжительностью или количеством эпизодов, что не оставляет им места для вникания в сложные детали истории комиксов. Следовательно, эти адаптации часто концентрируются на одном Фонаре, внося коррективы в их фон. Например, Джон Стюарт был выбран в качестве Зеленого Фонаря в мультсериале DCAU «Лига справедливости», но история его происхождения была изменена с истории архитектора на морского пехотинца.

Хотя в комиксах появилось больше человеческих персонажей-Фонарей, именно Хэл Джордан, оригинальный Зеленый Фонарь из Серебряного века, был наиболее последовательным персонажем, представляющим франшизу в различных адаптациях. Он появлялся в анимационных фильмах DC, но что действительно отличает Зеленый фонарь: мультсериал, так это его стремление раскрыть Хэла Джордана как сложного персонажа. Этот сериал умело демонстрирует характерную смелость и гордость Хэла, когда он и Киловог борются с новой угрозой Красного Фонаря. Это также подчеркивает нежное сострадание, которое отличает Хэла, остро выраженное через озвучку Джоша Китона.

8. Капитан Америка в «Мстителях: самые могущественные герои Земли»

Мстители: Величайшие герои Земли представили мрачный взгляд на звездно-полосатого человека вне времени

В сегодняшних условиях невинному идеализму, который определял традиционные сказки о Капитане Америке, трудно найти отклик в современной реальности. Однако под опекой писателя комиксов Эда Брубейкера в начале 2000-х годов Капитан Америка превратился в персонажа, который занимается такими проблемами, как корпоративная коррупция и шпионаж, лавируя в лабиринте интриг и сталкиваясь с суровой жестокостью, распространенной в современном мире. Ключевые аспекты, такие как Кэп как вечный герой, борющийся за всеобщее благо, блестяще изображены в мультсериале 2010 года «Мстители: Величайшие герои Земли».

Это шоу, общепризнанное как наиболее достоверное изображение вселенной Marvel, известно как «Самые могущественные герои Земли». Он демонстрирует проникновенный ансамбль персонажей, среди которых есть символ свободы. В отличие от предыдущих изображений, в которых его традиционные ценности использовались для создания комедийного эффекта, в этом сериале они используются, чтобы подчеркнуть эмоциональные потери, связанные с битвами Мстителей. Персонаж Стива Роджерса, блестяще озвученный Брайаном Блумом, который также исполнил эту роль в последней игре «Marvel Rivals», несет в себе глубокую печаль и щит, который кажется тяжелее, чем когда-либо. Он проявляет искреннюю привязанность к своим собратьям-Мстителям, защищает Человека-паука на публичных аренах и остается стойким в своей миссии по защите невинных и победе над злом.

7. Мистер Фантастик Йоана Гриффита

«Фантастическая четверка» 2005 года правильно поняла Рида Ричардса

Хотя Фантастическая четверка служит основой вселенной Marvel, они не снимались в таком количестве адаптаций, как другие персонажи Marvel. Тем не менее, те ограниченные фильмы и телешоу, которые они снимали, в разной степени передали ключевые аспекты, которые делают «Первую семью Марвел» такой интригующей. Это справедливо и для фильма «Фантастическая четверка» 2005 года, снятого Тимом Стори. Несмотря на то, что сюжет и действие кажутся несколько упрощенными по сравнению с современными блокбастерами, этот фильм выделяется своим актерским составом и развитием персонажей, особенно с лидером команды.

Рида Ричардса сложно адаптировать для сценария из-за его сложных личностных качеств, которые сложно полностью передать в двухчасовом фильме. Однако Йоан Гриффит умело изображает Мистера Фантастика искренним и умным ботаником, который обнимает свою новообретенную семью. Хотя интеллект Рида иногда может заставить его показаться отстраненным или бесчувственным, сочетание убедительного развития персонажа и игры Гриффита демонстрирует его как человека, решившего восстановить жизни, которые он чувствует ответственность за разрушение, но вместо этого обнаруживает, что все они получили что-то ценное. В его далеко не идеальном продолжении превращение Рида из члена семьи в лидера команды придает его персонажу подлинную глубину и зрелость.

6. Оса в «Мстителях: Величайшие герои Земли»

«Мстители: Величайшие герои Земли» стали лучшим выходом для забытой легенды

По сути, из-за кинематографической вселенной Marvel (MCU) Оса (Джанет ван Дайн) была полностью исключена из команды, в формировании которой она внесла значительный вклад. Джанет была не просто одним из основателей, но и той, кто придумал их имя. Она была одновременно успешной бизнес-леди и модельером, остроумно возвращавшейся к каждому злодею. Она была единственным Мстителем, которому было приятно быть супергероем, и долгое время оставалась важной фигурой в «Самых могущественных героях Земли». Однако, когда MCU в значительной степени опиралась на сюжетную линию Джонатана Хикмана для своего первого фильма Мстители, Джанет ван Дайн, к сожалению, была исключена из команды и MCU в целом.

Еще в 2010 году, когда кинематографическая вселенная Marvel только зарождалась, я увлекся «Самыми могущественными героями Земли», мультфильмом, который предлагал взглянуть на вселенную Marvel, не затронутую синергией фильмов. В этом мультсериале яркая и энергичная Джанет ван Дайн, одна из первых Мстителей, находится в центре каждого приключения. Ее заразительный энтузиазм по поводу своей жизни, способностей и товарищей по команде сдерживается мудростью, что делает ее чаще всего решателем проблем. Прежде чем она отошла на второй план в MCU, «Самые могущественные герои Земли» позволили Осе сверкнуть в последний раз.

5. Тони Старк в мультсериале «Железный человек»

Железный человек: мультсериал показал, что у этого бронированного искателя приключений было тяжелое сердце

Кинематографическая вселенная Marvel (MCU) значительно изменила то, как люди относятся к Железному Человеку, как в положительном, так и в отрицательном смысле. Роль Тони Старка в исполнении Роберта Дауни-младшего превращает классического золотого мстителя в более зрелого, саркастичного и беззаботного персонажа. В MCU опыт Старка в основном связан с электротехникой, но он изображен как самый блестящий ум во вселенной, похожий на Мистера Фантастика. Это повышает его значимость и дает ему своего рода неуязвимость против реального развития характера. В MCU Тони Старк, кажется, всегда имеет идеальное решение для каждой проблемы и редко признает какие-либо ошибки, даже когда он несет прямую ответственность за такие угрозы, как Альтрон.

В отличие от мультсериала 1994 года «Железный человек», особенно его перезагруженного второго сезона, эта философия отсутствует. Вместо этого изображение Тони Старка в этой версии значительно ближе к его образу из комиксов. Он остается учтивым руководителем с твердым как сталь сердцем, но под броней скрывается большая глубина. Роберт Хейс демонстрирует захватывающую роль Железного человека, поскольку этот персонаж больше борется со своим эго, чем любой злодей. Он обманывает и манипулирует, действует импульсивно и даже прибегает к физическим дракам с союзниками, часто подвергаясь критике за свои действия. Хотя сериал, предназначенный для детей, не смог углубиться в проблему алкоголизма Старка, он по-прежнему подчеркивает трагические последствия саморазрушительного образа жизни Тони Старка и его стремления начать все сначала.

4 Циклопа в «Людях Икс ’97»

«Люди Икс ’97» наконец-то отдали должное Циклопу

После периода, когда в игровых фильмах Росомаха, казалось, отдавала предпочтение Циклопу, этот уважаемый мутант теперь получает давно назревшее признание. Скотт Саммерс, оригинальный Человек Икс, при определенных условиях может стать глубоко трагической фигурой. Как командир команды и фактический голос расы мутантов, Циклоп несет огромную ответственность, постоянно чувствуя ответственность за готовность к любым неожиданностям. Это чувство долга часто приводит его в противоречие с другими членами команды, которые не несут такого же бремени, как он.

Адаптация «Циклопа» из «Людей Икс» 1997 года увлекательна, потому что она построена на прочном фундаменте, впервые появившемся в оригинальном сериале в 1993 году и оснащенном всеми необходимыми ингредиентами для успешной новой интерпретации. В 2024 году сценаристы не почувствовали необходимости переосмысливать его заново. Вместо этого они могли бы воспользоваться развитием комиксов, которое последовало после окончания первого мультфильма. С тех пор Циклоп превратился из идеального ученика Ксавьера в командира, посвятившего себя обеспечению выживания мутантов. Серия «Люди Икс ’97» умело изображает эту трансформацию, представляя Циклопа, который становится все более безразличным к человеческим правилам.

3. Бэтмен в фильме «Бэтмен: Отважный и смелый»

«Отважный и смелый» показал, что делает Темного рыцаря великим

Обширная история Бэтмена открывает множество возможностей для изображения этого персонажа. Например, мультсериал «Бэтмен: Отважный и смелый», который транслировался с 2010 по 2013 год, предлагает менее мрачный взгляд на Темного рыцаря. Несмотря на более светлый тон, он остается верным своему происхождению, как измученному линчевателю ночи. По сравнению с изображением Бэтмена в «Анимированной вселенной DC», где он становится все более ожесточенным и изолированным после значительных изменений личности между «Бэтменом: мультсериал» и «Новые приключения Бэтмена», эта версия сохраняет более открытое и дружелюбное поведение даже в его последние годы.

Как преданного фаната, меня привлекает это шоу, основанное на серии комиксов, где Бэтмен часто объединял свои силы с другими героями, требуя более отзывчивого Темного рыцаря. Здесь мы видим, как Бэтмен сотрудничает как с известными, так и с менее известными героями из обширной вселенной DC. Такое изображение персонажа излучает желание поделиться своими знаниями, что делает его легендой среди своих сверстников и маяком вдохновения для будущих поколений. Несмотря на тяжесть своих прошлых травм, этот Бэтмен избегает мести, вместо этого превращая свой опыт в силу, которая воодушевляет окружающих. Блестяще озвученный Дидрихом Бадером, этот Бэтмен также привносит в игру юмор, действуя как остроумный контрапункт своим собратьям-героям, никогда не упуская из виду свой культовый статус крестоносца в плаще.

2. Землетрясение среди агентов Щ.И.Т.

В «Агентах Щ.И.Т.» Дейзи Джонсон потрясла телевизионный мир

Телесериал «Агенты Щ.И.Т.» пожалуй, наименее узнаваемая жемчужина в телевизионном мире Marvel. Этот сериал, часто затмеваемый такими популярными современниками, как «Сорвиголова» и «Люк Кейдж», предоставил зрителям особый взгляд на кинематографическую вселенную Marvel, уделив особое внимание шпионажу. Хотя он был вдохновлен комиксом Джонатана Хикмана «Тайные воины», большинство персонажей «Агентов Щ.И.Т.» были оригинальными творениями, одним из которых был любимый персонаж Фил Коулсон. Тем не менее, персонаж, адаптированный из комиксов, сыграл решающую роль в формировании наследия сериала, что сделало его одним из лучших вариантов просмотра Marvel.

Дейзи Джонсон, или «Квейк», как она более известна, раньше не часто адаптировалась из-за ее сложного опыта работы с комиксами. Это позволило сериалу «Агенты Щ.И.Т.» заново изобрести ее для современной аудитории. Актриса Хлоя Беннет вдохнула жизнь в Дейзи, особенно в ее самых эмоциональных и впечатляющих сценах, которые нашли большой отклик у зрителей, сделав Квейка любимым персонажем во многом благодаря игре Беннета. Ее образ поднял Quake из безвестности в культовый статус, из-за чего их было трудно разделить. Даже после того, как шоу закончилось, фанаты продолжают требовать его возрождения и возвращения заветной команды.

1. Питер Паркер в «Человеке-пауке: мультсериале»

В мультфильме «Человек-паук» 1994 года был зрелый взгляд на паутину

Никаких споров: анимационный «Человек-паук» 90-х годов, блестяще озвученный Кристофером Дэниелом Барнсом, считается одним из самых знаковых образов паутины. Это единственная адаптация, которая полностью отражает путешествие Человека-паука, превращая его из немного незрелого студента колледжа в героя-ветерана, который может стоять плечом к плечу с Капитаном Америкой и Фантастической четверкой. Тем не менее, даже взрослея, эта версия Питера Паркера не уклоняется от праведного негодования, которое является отличительной чертой его характера. Временами он может наброситься на мир, но никогда не уклоняется от своей ответственности за защиту граждан Нью-Йорка.

Несмотря на запутанные сюжеты, связанные с обманом и предательством, сериал сохраняет свою аутентичность благодаря Человеку-пауку, который последовательно стремится к праведности. Интересно, что мультсериал 90-х годов «Человек-паук» оставил значительный след на взгляде публики на героя, повлияв на различные аспекты трилогии Сэма Рэйми «Человек-паук». Например, отношения между Питером Паркером и Отто Октавиусом, которые начались в мультфильме как связь наставника и протеже, получили дальнейшее развитие и продолжают формировать современные образы. Что отличает этого Человека-паука, так это не просто его выходки с другими супергероями. Это его непоколебимая приверженность морали, которую он неоднократно усвоил: с большой силой приходит и большое бремя ответственности.

Смотрите также

2025-01-23 03:21